(Tradução do Google) Há muito tempo não aprecio um museu tanto quanto o Museu Estatal LVR em Bonn. Embora seja possível sentir que muito ainda está inacabado e provisório devido à reformulação, também se reconhece que um conceito bem pensado está presente na apresentação das exposições.
A arquitetura do próprio edifício combina estética com praticidade. Raramente vi um sistema de iluminação tão sofisticado como o deste.
Como na maioria dos museus estatais que visam proporcionar uma visão da arte e da história cultural de sua região, os visitantes precisam ser extremamente flexíveis em relação a épocas e estilos. Em Bonn, o museu abrange uns bons 40.000 anos. Você é recebido no porão pelo neandertal homônimo em uma magnífica reconstrução de Elisabeth Daynès, atualmente indiscutivelmente a melhor escultora de humanos pré-históricos e primitivos (figuras de cera dela também podem ser encontradas no Museu do Neandertal em Mettmann e no Museu de História Natural de Viena). A história das descobertas e pesquisas, incluindo as escavações subsequentes na virada do milênio, é documentada de forma breve, mas muito concisa.
A representação da Renânia romana é impressionante e instrutiva. Bonn evitou o erro de muitos outros museus de agrupar pequenas descobertas em grandes vitrines, onde as peças mais belas são sobrepujadas pela massa, mas deu a elas seu próprio espaço. Isso permite que objetos como o Anel de Minerva ou o Pégaso de bronze se expressem verdadeiramente.
A qualidade da coleção medieval é inquestionável. Exemplos incluem as cinco pinturas da Lenda de Úrsula, do mestre que leva seu nome, ou os biombos de coro de Gusdorf. As duas obras de Bartholomäus Bruyn nos envolvem profundamente nos debates em torno da Reforma e da Guerra dos Camponeses: Lutero como o Tentador de Cristo na Forma do Diabo é uma peça de propaganda comparativamente desajeitada, mas a representação da doutrina de classe social da Idade Média logo após a Guerra dos Camponeses e diante de uma burguesia em ascensão é certamente mais complexa.
As obras dos séculos XVII e XVIII não são tão significativas. No entanto, o museu conseguiu destacar a tensão entre a arte da corte feudal, por um lado, e as abordagens emancipatórias da burguesia, principalmente na Holanda, por outro.
No entanto, também surgem questões nesta seção. O espectador fica em dúvida ao encontrar frequentemente a declaração de procedência de que a obra foi adquirida do comércio de arte alemão por volta de 1938. É difícil imaginar que um negociante de arte de Amsterdã tivesse doado uma pintura ao museu em 1940 por pura generosidade.
A coleção de pinturas da Escola de Düsseldorf é famosa.
A grande surpresa para mim foram as obras da década de 1820. Nomes como Oscar Zügel, Heinrich Maria Davringhausen, Franz-Wilhelm Seiwert e Conrad Felixmüller representam a crítica social com o pincel.
(Original)
Schon lange habe ich kein Museum so genossen wie das LVR-Landesmuseum in Bonn. Zwar spürt man, dass vieles aufgrund der Neugestaltung noch unfertig und provisorisch ist, aber man erkennt auch, dass ein durchdachtes Konzept bei der Präsentation der Exponate vorliegt.
Schon die Architektur des Baus verbindet Ästhetik mit praktischem Nutzen. Selten habe ich ein so ausgefeiltes System der Beleuchtung erlebt wie hier.
Wie in den meisten Landesmuseen, welche einen Einblick in die Kunst- und Kulturgeschichte ihrer Region geben wollen, ist von dem Besucher eine große Flexibilität hinsichtlich der Epochen und Stile gefordert. In Bonn kommen schon einmal gut 40.000 Jahre zusammen. Begrüßt wird man im Untergeschoss von dem namensgebenden Neandertaler in der großartigen Rekonstruktion von Elisabeth Daynès, aktuell wohl die beste Skulpteurin von Vor- und Frühmenschen (Wachsfiguren von ihr auch im Neandertalermuseum in Mettmann und im Naturhistorischen Museum in Wien). Die Fund- und Forschungsgeschichte einschließlich der Nachgrabungen um die Jahrtausendwende ist kurz, aber sehr prägnant dokumentiert.
Eindrucksvoll und lehrreich ist die Darstellung des römischen Rheinlands. In Bonn hat man nicht den Fehler vieler anderer Museen begangen, die Kleinfunde in großen Sammelvitrinen zu vereinigen, wo die schönsten Stücke von der Masse erdrückt werden, sondern ihnen einen eigenen Raum gegeben. Dadurch kommen Objekte wie der Minerva-Ring oder der bronzene Pegasus erst wirklich zum Ausdruck.
Die Qualität der mittelalterlichen Sammlung ist über jeden Zweifel erhaben. Genannt seien hier nur die fünf Bilder aus der Ursula-Legende des nach ihr benannten Meisters oder die Chorschranken aus Gusdorf. Tief in in die Auseinandersetzung der Reformation und des Bauernkrieges wird man mit den beiden Werke von Bartholomäus Bruyn gezogen: Luther als Verführer Christi in Teufelsgestalt ist ein vergleichsweise plumpes Propagandastück, diffiziler sicher die Wiedergabe der Ständelehre des Mittelalters kurz nach den Bauernkriegen und in Anbetracht eines aufstrebenden Bürgertums.
Nicht ganz die Bedeutung kommt den Werken aus dem 17. und 18. Jahrhundert zu. Dem Museum ist es aber gelungen, das Spannungsfeld zwischen der feudalen Hofkunst einerseits und den emanzipatorischen Ansätzen des Bürgertums, vornehmlich in den Niederlanden, andererseits zu verdeutlichen.
Allerdings tauchen in dieser Abteilung auch Fragen auf. Der Betrachter kommt schon ins Grübeln, wenn er bei der Provenienzangabe recht häufig die Aussage findet, dass das Werk um 1938 aus dem deutschen Kunsthandel erworben sei. Schwer vorstellbar, dass ein Amsterdamer Kunsthändler 1940 dem Museum aus reiner Großherzigkeit ein Bild schenkte.
Berühmt ist die Sammlung von Bildern der Düsseldorfer Schule.
Die große Überraschung waren für mich die Werke aus den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Namen wie Oscar Zügel, Heinrich Maria Davringhausen, Franz-Wilhelm Seiwert oder Conrad Felixmüller stehen für Gesellschaftskritik mit dem Pinsel.