北区の18の歴史博物館

とにかく広い、3時間かかりました。 圧倒的展示数と展示物のクオリティが高い。重要指定文化財に混ざって国宝も展示されている。 しかも撮影は一部を除いてだいたいOK。 運慶の特別展示は別料金で700円。撮影不可。 一部屋に7体の仏像。迷っている人はなくてもいいと思う。 国宝　阿修羅像の上映は別料金で600円。 月火休みで1時間毎35分上映。 平日は17:00までなので早めの入場をオススメします。 1000円はコスパ良過ぎと思う。 25.10月

特別展「運慶 祈りの空間ー興福寺北円堂」を見に訪問。 チケット売場が混んでいると入場に時間がかかると聞いたのでセブンイレブンで事前にチケットを購入。 それですぐに入場できるのかと思ったら、運慶の人はあちらに並んでくださいって案内されたら結構長い列ができていました。 会場の混雑を避けるために入場制限しているらしいです。 20分位待ってやっと会場に入場。 週末だったらもっと待たされるのだろうと思います。 入ってすぐ弥勒如来坐像が正面にあり、厳かな世界に入りました。 他の仏像を含め7体の国宝仏が一堂に展示されており、周りを一周して普段見られない背中をみたり細かな彫刻をじっくりと見させてもらいました。 四天王立像の中でお気に入りは多聞天です。 高く見上げる姿が気に入っています。 奈良までなかなか行けないので、貴重な機会を作っていただき感謝。

20251119 15:00頃　特別展「運慶」参観 この時間でも20分程度の待ち行列。入場してもザワザワ状態で落ち着いて観ることができない。もっと入場制限するか広いスペースが良いかな。 それぞれの仏像を近くから360度みることができたこと、柱越しに三体を眺められたことは良かった。

2025/11/28金曜夕方 この日は、夜8時まで開館とあったので、運慶展に行って来ました。見に行けて本当に良かったです！ 次回は、奈良の興福寺で後光のある坐像を見たいものです。 本館一階と地下一階に有料100円ロッカーがありましたが、少なくて客数に対して数が足りなすぎるので、大きい荷物、重い荷物は上野駅で預けた方が良いです。 100円は戻ってきますが、取り忘れに注意。 四天王の仏像は、大迫力でした！ 360度見られて、感動しました！ 斜め前、斜め後ろ、横など様々な角度から楽しめました！ ミニ望遠鏡を持参していた方がいて、持参すると良いと思います。 像は2メートルほどあり、三又の矛は3メートルはあったと思います。 腰に当てられた手の甲には、血管が浮き上がっていて大変リアルに感じ、今にも動き出しそう。 広目天は口を開いていたので口の中も見えました。 本当に細かく彫られてました。 甲冑のデザイン、ポーズ、袖や腰紐のひるがえっている様子が4体とも違うため、見ていて大変興味深かったです。 髪飾りの装飾も違ったデザインで、おしゃれに感じました。 また、下半身が大変大きく、全体的にどっしりとした造形です。 鎌倉時代に彫られてますが、下半身が大きいのは平安時代の造形特徴と他の彫刻コーナーに説明があり、なるほど！と思いました。 背中も腰回りも大きく、もしラグビー選手が甲冑をつけたら、こんな感じなのかもと想像してしまいました。 当時、この仏像にされていた彩色は一体どんな色だったのでしょうね。 あれこれ想像するのも楽しいです。 弥勒如来坐像様は、大変良いお顔でした。 指の形、衣が良かったです。 出口にあるミュージアムショップは、ハガキ、フィギュア、クリアファイル、雑誌、本、Ｔシャツなど色々売ってました。 時空旅人の雑誌を予め買って読んでから見に行ったのですが、百聞は一見にしかずでした。

2025-11-21_特別展「運慶 祈りの空間―興福寺北円堂」 運慶の作品を写真に撮る事は出来ませんでしたが、修復完成された弥勒如来坐像・両サイドの菩薩様はじめ、四方には勇敢で立派な四天王立像を拝見する事が出来ました。また、室内は奈良・興福寺の北円堂内陣が再現されており、お伺いした雰囲気を感じる事が出来、とてもありがたい気持ちになりました。

今日は平日水曜日、有給を使って、自分だけの“小さな旅”へ。 上野の東京国立博物館で開催中の特別展／運慶［祈りの空間］1,700円に立ち寄った。 ※+音声ガイダンス700円／アプリ 入場まで30分待ちで、展示スペースも混雑していたけれど、それすら気にならないほど、仏像の前に立つと空気が変わった。 圧。存在感。 ただの展示じゃなくて、“魂が宿ってる”ってこういうことか。 目の奥の光、指先の緊張、背中の張り…。 千年前の彫刻なのに、 “今ここにいる”ような気配があった。 見終わったあと、心が静かに整っていく感じがした。

当該博物館本館にて開催中の特別展「運慶 祈りの空間-興福寺北円堂」に行ってきました。 仏師・運慶の仏像との再会は、2017年9月に平成館にて開催された興福寺中金堂再建記念特別展「運慶」以来で、特に運慶晩年の傑作と言われている無著・世親両菩薩立像を再び鑑賞することが出来て、大変感動いたしました。 なお、明治時代の俳人 正岡子規が奈良の興福寺を訪れた際に作った「無著天親その外の仏秋の風」という句がありますが、今般出展された弥勒如来坐像と二体の菩薩立像については、仏教の深い精神性が余すところなく表現され、その圧倒的な量感、写実を極めた存在感にあらためて時間を忘れて圧倒されるばかりでした。

【価格も高くなく、暇つぶしや勉強にもいい】 江戸東京博物館は、東京の過去と現在を深く理解するための素晴らしい場所です。展示は江戸時代から現代までの東京の歴史と文化を広範囲にわたりカバーしており、その豊富なコレクションと詳細な説明は、訪れる人々を時間旅行に連れて行ってくれるようです。特に、実物大の日本家屋や歌舞伎座の模型など、リアルな展示物が多く、日本の歴史に対する理解を深めるのに役立ちます。 この博物館は外国人観光客にも非常に親切で、多言語での説明が用意されており、誰でも楽しむことができます。また、立地も良好で、両国駅からすぐのところにあるためアクセスも便利です。 江戸東京博物館を訪れることで、東京の変遷を体感し、日本の文化や伝統について深く学ぶことができるでしょう。東京を訪れたら、ぜひ立ち寄ってみてください。間違いなく忘れられない体験となるはずです。 --- The Edo-Tokyo Museum is a wonderful place to delve deep into the past and present of Tokyo. The exhibits cover a wide range of Tokyo's history and culture from the Edo period to the modern era, and the extensive collection and detailed explanations seem to take visitors on a journey through time. In particular, the life-sized models of Japanese houses and a model of the Kabuki Theater are among the many realistic displays that help deepen understanding of Japan's history. The museum is also very friendly to foreign tourists, with explanations available in multiple languages, making it accessible to everyone. Additionally, its location is excellent, situated just a short walk from Ryogoku Station, making access convenient. Visiting the Edo-Tokyo Museum allows you to experience the transformation of Tokyo and gain a deep insight into Japanese culture and traditions. If you are in Tokyo, make sure to stop by. It will undoubtedly be an unforgettable experience.

江戸東京博物館が目的地出はなく､その近くの幹線道路の清澄通りでして､隅田川花火大会の開催の日には､着席観覧が可能な場所です｡ ２年連続で隅田川花火大会で利用しています｡ 周りに建物があって見えないと最初は思いましたが､歩きながらの撮影をするなら落ち着いて､花火を観れます｡ 東京の清澄通りから車両が無くなる､信号が消える風景も凄い事で､花火も建物より高く開くので､第１会場より30分遅れのスタートですが､観たらここで良かったと思いますよ､浅草付近の密集した何処よりは､帰宅時もスムーズに帰れると思いますね｡ 地下鉄やJR線もありますし､周りの警察官がメガホンでの案内をしてますから比較的に安全に帰宅が出来ます｡

江戸東京博物館に行ってきました。まず、建物そのものが独特で、橋を渡って館内に入る構造からして「これから江戸の世界に入っていくんだ」というワクワク感を演出してくれます。館内は想像以上に広く、江戸時代から現代に至るまでの東京の歴史や文化を、リアルなジオラマや原寸大の復元物を通して体感できるのが魅力的でした。特に、江戸時代の街並みを再現した模型は圧巻で、細かい職人技に見入ってしまいました。 また、展示はただ見るだけでなく体験的な要素も多く、子供から大人まで楽しめる工夫がされています。例えば、当時の生活道具や衣装に触れられるコーナーもあり、歴史がぐっと身近に感じられました。常設展示だけでなく、期間限定の特別展も開催されていて、何度訪れても新しい発見があるのも良いポイントです。

※大規模改修工事の為、2022年4月1日〜2026年春(予定)まで長期休館しています⚠️ 【 2022/01/16(日)再訪 】 【 2020/07/18(土)拝観 】 東京都江戸東京博物館は、江戸・東京の歴史や文化に関わる資料を収集・保存・展示することを目的に「江戸と東京の歴史や文化を伝える博物館」として、平成5年(1993年)3月28日に開館しました。 アクセスは、JR総武線「両国駅」西口から徒歩3分(ホームから見えます❗️) or 都営地下鉄 大江戸線「両国駅(江戸東京博物館前)」A4出口から徒歩1分で、案内標識があるのでそれを辿っていけば辿り着けます❗️😁 ※チケット売場は1階 or 3階になります。 高床式の倉をイメージした建物で、建物高さ(地上部分の高さ)は約62mあり、江戸城天守閣🏯とほぼ同じ高さになっているそうです❗️※江戸城は、現在は天守はなく、皇居東御苑内(旧江戸城本丸跡)に「天守台」のみがあります。 常設展示室は5階と6階が吹き抜けになった大きな展示室になっていて、エスカレーターかエレベーターで入口の6階まで上がり、復元された実物大の日本橋を渡り、江戸ゾーンの「江戸城と町割り」(→江戸城の本丸・ニノ丸や日本橋の復元ジオラマなどがあります❗️)を見たら、エスカレーターで5階へ下り、江戸ゾーンの続きと東京ゾーンを見学する感じです❗️ 5階の江戸ゾーンにある両国橋の復元模型は、日本工業大学 特任教授 波多野(はたの) 純さんの設計で、４年半の歳月をかけて作られたものだそうです❗️ 「武蔵(むさし)」の国と「下総(しもうさ)」の国、両方の国をつなぐ橋である為、「両国橋」という名前が付けられたとのことです❗️※テレビ📺で見ました。 江戸の推定人口は、明暦(めいれき、1655〜1658年)の大火(たいか)🔥の時には30万都市といわれ、約60年後の享保(きょうほう、1716〜1736年)の頃には100万人を擁する世界でも有数の都市になりました。 ※明暦の大火(めいれきのたいか)による被害者は10万人といわれていて、火元🔥となったのは巣鴨の本妙寺(ほんみょうじ)といわれていますが、諸説あります。 ※享保(きょうほう)は、「享保の改革」で有名な8代将軍 徳川吉宗の年代で、薬草の栽培や感染症対策など医療改革にも力を入れ、貧しい人に医療を提供し、人々の暮らしと健康を支えた庶民に優しい将軍(リーダー)だったそうです❗️😁👍 とても見応えがあり、自分は復元模型(ジオラマ)が大好物なので、一つ一つ時間をかけてじっくり見入ってしまいました❗😁️👍　一通り見終えた後、お腹が空いたので1階外にある「銀座洋食 三笠會館 江戸東京博物館店」で、ふわとろハッシュドビーフオムライス￥1,390(税込)と生ビール🍺をいただきました❗😁️🍴

結構楽しめました。周辺の施設ともあわせて見れば、より関心も高まります

現在、休業中です。 施設は素晴らしいと聞いています。 早く再開して欲しいものです。

江戸東京博物館は2022年4月1日～2025年度中（予定）まで全館休館ですが、休館中も館外や他会場を活用した事業を実施する予定だそうです。 館内は様々な物が展示されており、非常に見ごたえのある内容です。人ごみを避けるために平日に行った方がゆっくり見る事ができると思います。また江戸東京博物館バーチャル・ミュージアム というのもありますが、これもまたすごく見ごたえのなる内容になっています。リニューアルした時にはぜひまた訪れたいと思います。

友人にお勧めされて訪問しました。科学分野に特化した博物館で、化学や地学、科学の歴史など色んな分野について幅広く展示がなされています。展示はとても多く、ゆっくり見ると常設展示だけで3時間くらいはかかります💦あまりのボリュームに後半疲れてしまいました。ただ、鉱物学や古生物学、人類学など個人的に興味がある分野で多くの学びを得ることができたので良かったです！ お土産にミジンコの靴下🧦を購入しました！

東京都台東区上野にある【国立科学博物館】博物館訪問しました。 駐車場は、なく近くのコインパーキングになります。 今回は、氷河期展をやっておりました。 これが想像以上に混んでおりめちゃくちゃ驚きました。 子供ばかりかと思ったらそうでもなくいろんな世代の方がありました。 氷河期に生きていた言われている剥製がたくさんあり、大迫力です。 そして、人間の紀元の物語がこれは大変興味深いものがありました。 なかなかこういったものを見る機会もなく、見ると楽しいです。 国立科学博物館では、またこういったものをやっているようなのでまた来たいと思いました。 写真を取り放題なのは嬉しいです。

小学３年の息子と行ってきました。 夕方からでそこまでの時間もなかったこともあり、今回は常設展示のみ行ってきました。 まず、子供が無料、大人も630円は感謝する金額です。 子供はテンション上がりまくりで、自分の子供用カメラで撮りまくってました。 特に恐竜はよかったです。 大人からすると、まずた建造物としての素晴らしさがあります。 2時間くらいではすべてを見れませんでしたが、歩き疲れて帰ってきました。 ぜひお子さんを連れていってください。

約15年ぶりくらいの再訪。 地球館と日本館があり、昔は地球館のみしか行ったことはありませんでした。 今回の再訪で今まで気づかなかった3大興味深さを発見。 ①忠犬ハチ公の実物の剥製があります。勝手に柴犬くらいの大きさの犬を想像しておりましたが、かなり大きい犬で驚きました。 ②某テレビ番組の「博◯ち○◯」 で初めて知りましたが、国立科学博物館のバックヤードツアーで何年も「ヤマイヌ」として収蔵されていた剥製がとても貴重な「日本オオカミ」であること当時小学生の女の子が発見したとテレビ番組でやっていたのですが、「日本おおかみ」として展示されており、とても興味深かったです。 ③現在世間を騒がせている熊騒動ですが、熊の剥製を間近で見ると本当に大きくて、襲ってきたら人間はひとたまりもないと思いました。 他にたくさんの恐竜化石の展示は種類がとても多く見応えがあります。 地球館にあるB1階の恐竜の化石、3階のたくさんの動物の剥製は圧巻です。 1階の地球の多様な生き物たちも魚や昆虫など、多種多様なものが展示されており、地球上の生き物の多さに驚かされます。 日本館のシアターも見てみました。浮遊感がすごくて少し酔いそうになりました。 2階の生き物達の日本列島、3階の日本列島の素顔も見甲斐があります。 地球館も日本館もインバウンドの方達がたくさんいらっしゃっていました。 科学や生き物好きにはたまない空間です。

特別展の大絶滅展を観るために訪問。子ども連れの来場者が多かったので心配したが、展示内容は専門的かつ充実していて、大人も飽きさせないものだった。 驚いたのは、こういった展示を真剣に鑑賞するガチめの若者や子どもが意外にも多かったこと。 周囲から聞こえる会話の中で、専門用語が飛び交っていた。 特別展のあと、常設展のほうも観ようと思ったが、あまりの大量の展示物に、これでは時間が溶けると思って半分も観ずに退散した。 また今度じっくり観たいと思う。

日本で一番科学の歴史を知れる博物館。 常設展は日本館と地球館の2つで構成されており、日本の地理生物や科学などを勉強できる。 化学や工学に比べると地学や生物学のほうが比重重め。技術の歴史を知るにはとても良い博物館だと思います。きっちり見ようとすると1日かかりますが、頑張れば3時間半ぐらいで全部見れるかも。知的好奇を満たしたいときにおすすめのスポットです。 あと文化の日は常設展の入館料が無料です。

常設展は大人650円、高校生以下無料ですがティラノサウルスやトリケラトプス、ステゴサウルス、フタバスズキリュウなど有名どころの化石が見れて見応えあり。 バリアフリーで並びはしますがエレベーターが各所に配置されてます。 レストランやおむつ替えもあり。 チケットを事前にアソビューで購入するのが楽です。祝日は開いてますが、ホームページを確認した方が無難です。 特別展は大人2600円、小学生以上は各種料金あり。特別展のチケットもアソビューで購入できます。ちなみに特別展のチケットがあれば常設展も見られます。 地球館3階のコンパスは子供向けイベント会場のような感じですが事前予約が必要です。

モネを目当てに「国立西洋美術館」へ行きました。90分ほど並びましたが、それでも見る価値が十分にある展示でした。作品一つひとつにストーリーがあり、絵の前に立つだけで時間を忘れるような感覚に。印象派の柔らかな光や色使いが心を穏やかにしてくれて、贅沢な時間を過ごせました。 館内はとても清潔で、作品解説も丁寧に整えられていて、初めてモネを見る方でも十分に楽しめる工夫が感じられました。 美術館スタッフの方々も混雑の中で丁寧に案内してくださり、安心して鑑賞できたことに感謝しています。 混雑は覚悟のうえで、“本物”の空気感に触れたい方には本当におすすめです。次回の特別展も楽しみにしています！

企画展（オルセー美術館所蔵印象派展）を見に行きました！ 開館時間（9：30）よりも早く付きましたが、すでに長蛇の行列！ 平日なのにこんなに並んでいるんだと思いながら行列に並んで待機、美術館は時間通り開館、館内へ入ると展示場前で入場調整をしていましたが、展示場へ入ると混雑感は無く比較的スムーズに鑑賞することができました！ そんな感じでスムーズに企画展の鑑賞が終わった為、常設展も鑑賞しました(企画展に入場の方は無料で常設展を鑑賞できます)。 常設展示では、美術の教科書に載っていた懐かしい巨匠の絵画が鑑賞できます! そして企画展鑑賞後は、いつもショップで企画展オリジナル商品を見て帰るので、今回もそのつもりでした！ 展示場の出口からいつものようにショップ前に出たのですが、いつもとは異なりショップの周りには柵がありました！ 美術館内からショップには入れない状況でした！ ショップへ入る為には、美術館から外の広場に出てショップへ入店するための行列に並ばなければならないのです！ この日、行列が長かったのでショップへの入店は諦めました！ ホームページで調べたら、ショップのみに入店する場合、鑑賞チケットはいらないとのことなので、次回上野公園に来た時に寄ってみようと思います！

東京都台東区上野公園 国立西洋美術館さんを、2025年08月30日（土曜日）に、はじめて訪問させて頂きました。 東京観光を、今回タイミング良く、久しぶりに実現できました✨ 上野駅を降りまして、上野公園方面へのルートに、国立西洋美術館さんはあります✨ 今回は、タイミングがあまり良くなくて、内部の閲覧は出来ませんでしたが、外観からでも、その展示の良さが伺えました。 グーグルマップ🗺️さんのコメントにもありましたが、入り口の雰囲気や、銅像はとても良い感じです✨ ロダンの考える人や、銅像は圧倒される雰囲気でした✨ 便利で、良い立地です✨また、機会を頂き、訪問させて頂きたいと思います🌸

もともと入館料は安いのですが、毎月第2日曜日はなんと常設展が無料開放されています。 オーギュスト・ロダンの彫像やモネ、ルノワールなど高名な画家さんの絵画が多数展示されており、かなり見応えがあります。 お値段以上の価値がありますのでぜひ上野を訪れた際にはおすすめの美術館です。

特別展の印象派オルセー展のために訪問。 常設展の中にもあるが、オルセー美術館から貸し出されたルノアールやモネの他の作品が特別展で見られて良かった。 常設展のほうもロダンの彫刻や、他の印象派の作品を観ることができて、とても良い。 特別展のショップが混雑していた点だけは残念。入場列かと思った長い列が、特別展のショップの入場列だったので諦めて帰った。

11月３日文化の日 チケット購入が必要ない 無料開放の日に伺いました 常設展だけですが 並びもなくすんなり入れ かなり見所満載で 館内かなり混み合っていましたが 素晴らしい体験が出来ました! モネ、ロダン、ピカソ、 西洋美術館なので キリスト教の作品がかなりあります 1度は教科書で見たことのあるような絵画や彫刻などが展示されており 本当に素晴らしい施設です

～西洋画を見ながら時代の変化を感じ取る、何度でも訪れる事のできる癒しの美術館～ 国立西洋美術館は上野駅の上野公園口改札からスグのところにあります。本館の建物は、ル・コルビュジエというスイスの建築家が担当し、同建築家が他国で手がけた作品と合わせて世界文化遺産に登録されているとの事です。こちらの美術館のはじまりは、川崎造船所初代所長、衆議院議員でもあった松方幸次郎さんが戦前にヨーロッパで収集していた松方コレクションがフランス政府から返還された事がきっかけであったとの事で、このコレクションを今も館内で目にする事が出来ます。館内では、西洋絵画や彫刻、神様や宗教を多くモチーフにした時代、自然をありのままに描いた時代、人や風景を抽象的に描いた時代など、様々な時代背景とともに変わっていく作風を目にする事が出来ます。モネ、ゴッホ、ルノワール、ピカソなど、時代を代表する有名な芸術家の作品も見る事が出来ます。特別な空間で素晴しい作品を見ながら過ごす時間は、極上の癒しです。常設展示は500円で入る事が出来、気軽に何度でも訪れる事ができますので、上野公園に行かれる際は、是非西洋美術館へ足を運んでみてください。オススメです！

ぐるっとパスで無料で入れる展覧会「つくるよろこび生きるためのDIy」に行ってきました。 特別展示でゴッホ展をやっていましたが、そちらは大行列。 こちらの展覧会は超空いていてじっくり見れました。 第1章から第4章に分かれて展示されており5人の作家さん達の作品です。 第4章は第1章〜第3章を見終わって、簡単なワークショップになっており、ボランティアの方なのかいろいろ説明してくださいました。 個人的に面白かったのは版画です。こんなものまで版画になるの！？と驚きと感心であふれかえりました。 違う作家さんは洋服のラコステやラルフローレンのマークを額に飾って強調？して作品としています。 他の作家さんたちは、被災地に実際に住んでその風景を、または戦争の記憶をたどる？的なことを作品にしています。 また一般の方々にそれぞれ粘土で形を作ってもらったものを3Dプリンターで作った作品。 それぞれアートとしてなかなか思いつかないようなものが展示しており面白かったです。

建物は古いですが企画展が素晴らしい！ 周辺にも博物館、動物園など見るに飽きない。食事するところも多く、駅からすぐなので困ること無し。１日過ごしても足りないくらいです。 ゴッホ展を見るために日曜日の昼前に入館。日曜日ということもあって多少混んでましたがそれほどストレスなく鑑賞できて満足でした。出る頃は混んでいたので昼前がちょうどよかったのかなと思います。 トイレも所々に設置されているので混んでいるところは特になかったです。 企画展のボリュームも良くて、内容もしっかりしてました。現物を日本で見れるのはほんとに貴重だと思う。ゴッホをそれほど知らなくても楽しめるし、良く知る良い機会になるので是非利用してもらいたいです。

芸術の秋ということで行ってきました。 東京都美術館のゴッホ展、とてもよかったです。 作品そのものだけでなく、「家族がどうやって彼の絵を守り、伝えてきたか」という背景を知れたのが印象的でした。 天才ゆえの苦悩というのは、想像を超えるものがあったのだと思います。 自ら命を絶つほどの葛藤を抱えながらも、あれほどの色彩と情熱を残したことにただ圧倒されました。 凡人に生まれてよかった、と少し思いました。

9月下旬午前中に、ゴッホ展に行きました。 ファン・ゴッホ家のコレクションに焦点を当てた日本初の展覧会です。 ゴッホの家族の努力で、私達はゴッホの素晴らしい作品を今、見ることが出来たのだと感動しました。 ゴッホの初期から晩年までの作品や他の作家の作品、浮世絵や手紙の展示や映像が数多くありました。 最後のイマーシブ・コーナーでは、大きな画面にゴッホの作品の映像が迫って来て、不思議な感覚を体験出来ました。

東京都美術館のクリムト展に行ってきました。展示の構成がとてもわかりやすく、初めてクリムトを見る人でも彼の魅力を存分に感じられる内容でした。代表作「接吻」や「ユディト」など、黄金の輝きと繊細な装飾美が圧巻で、思わず立ち止まって見入ってしまいました。照明の演出も見事で、作品がまるで光を放っているように感じられます。音声ガイドも丁寧で、時代背景や画家の人生が深く理解できました。会場の雰囲気も落ち着いていて、芸術に浸る贅沢な時間を過ごせました。

ゴッホ展に平日の開店直後に行ったが30人ほどの列有り。 大学生、専門学校生は無料。 展示物はなかなか良いがお土産物屋がかなり混んでた。 トイレは列はない。入り口にロッカーがあるが小さい。 出口付近に椅子はあるがそこまで座って休憩する場所がないので足が悪い人は辛そう。

ゴッホ展　家族がつないだ画家の夢を開催中です。 とても見応えのある展示になってますので、少しでもファンゴッホに興味のある方はぜひ鑑賞されることをお勧めします。 時間予約チケットですのでそれほどの待ち時間はないかと思います。

東京国立近代美術館で開催中の企画展「記録をひらく、記憶をつむぐ」を観賞してきました。 2025年が戦後80年ということで、これまでになく戦争記録画が一堂に会した展覧会になっています。 有名な作品も含め、ここまで一堂に戦争記録画が会する機会が珍しいため、平日にもかかわらず多くの方が展覧会にいらしてました。 前述のとおり今年が戦後80年にあたるため、全国多くのミュージアムでアジア・太平洋戦争関連の展覧会を開催していましたが、今年初めて戦争関連の展覧会に足を運びました。 さて、今回展示されていた戦争記録画の作品群のなかでも、圧倒的に存在感を放っていたのが藤田嗣治の作品です。 藤田の作品は戦慄な戦場の様子をリアルに、そしてダイナミックな構図で描いていて、観ていて魅了されるものがあります。 中学校や高校の歴史の教科書にも掲載されている場合があり、ご覧になったことがある方も多いかもしれません。 戦争記録画というと戦場を描いた絵画をイメージすることが多いですが、今回の展覧会では戦時下の日常生活を描いた作品も展示されていました。 また展覧会の時代範囲は、戦時中にとどまらず戦後1970年代まで扱っていました。 戦後、戦争の記録が美術家だけでなく市民のなかでどのように表象されたのかということもテーマとしていました。 これらの観点から、今回の展覧会では戦争における戦場を描いたというイメージが大きい「戦争画」という言葉ではなく、もっと広い意味をもつ「戦争記録画」という言葉を使用していたのかもしれません。 このように展示されている作品群だけでなく、テーマの設定の仕方の観点からも非常に観賞し甲斐がある展覧会でした。 心残りの部分をあえて申し上げると、展示図録を販売して欲しかったです。 会期残りわずかですが、もう一度観に行ってもいいと思いました。

2025年10月26日まで開催している「記録をひらく 記憶をつむぐ」、現時点で残り期間1週間ですが、出来るだけ多くの人に見てもらいたいです。 土曜日昼に行きましたが、外国人の方が多かったです。日本人の方、特に若い世代の方、時間を何とか作って是非行ってみてください。恐らくこれだけの規模の戦争記録芸術の展示は極めて稀で、今後も滅多に機会は無いと思われます。遠方からでも足を運ぶ価値は、必ずあります。

イタリアのガウディはスペインの建築家アントニ・ガウディのことだと考えられます。ガウディは、家具や彫刻のデザインも手掛けるなど、総合芸術家としての側面を持っていて、 ガウディの直接の日本人弟子が設立した美術館はありませんが、現在もサグラダ・ファミリアの主任彫刻家を務める日本人、外尾悦郎（そとお えつろう）氏がガウディの創作精神を受け継いでいます。 外尾悦郎氏とガウディの関連作品はサグラダ・ファミリア: 外尾氏は、ガウディが亡くなった後に、サグラダ・ファミリアの「生誕のファサード」の天使像などを制作。美術館での展覧会は2023年には、東京国立近代美術館などで「ガウディとサグラダ・ファミリア展」が開催され、外尾氏の仕事にも光が当てられました。 松平 Italian Gaudi is thought to refer to Spanish architect Antoni Gaudi. Gaudi was a general artist, as he also designed furniture and sculptures, and although no museum has been established by a direct Japanese disciple of Gaudi, Etsuro Sotoo, a Japanese man who currently serves as the chief sculptor of the Sagrada Familia, has inherited Gaudi's creative spirit. Works related to Etsuro Sotoo and Gaudi are at Sagrada Familia: After Gaudi passed away, Sotoo created the angel statue for the Nativity Facade of Sagrada Familia and other works. In 2023, the ``Gaudi and the Sagrada Familia Exhibition'' was held at the National Museum of Modern Art, Tokyo, and other museums, highlighting Mr. Sotoo's work. Matsudair

2025年10月　コレクションを中心とした特集　記録をひらく 記憶をつむぐを見て参りました。 今月26日に終わってしまうのにあまり知られていないように思うのですが、SNSでの反響は多く見かけました。もしお時間があれば是非見に行って欲しいと思います。 それから　この展覧会の認知度が低い理由も知っていただきたく　以下に記しておきます。 認知度が低い理由は 宣伝や広告が少ない 新聞社や特定の企業からの協賛がない という事があります。これらは　報道やSNSが間違い　行き過ぎて欲しくないという美術館の意向があったようです 美術館の思惑のとうりに　運んだのかを私が全て知ることは出来ませんが、　スポンサーが主導を取る時代は翳りを見せているようにも思いこの展覧会を企画した美術館の努力にも感動致しました。 もっと知れ渡り　足を運んで欲しいと思いますので以下を美術館のホームページから抜粋しました。参考になさってください 【今、戦争体験を持たない世代が、どのように過去に向き合うことができるかが問われています。それは他でもない、現在を生きる私たちの実践にかかっているといえるでしょう。戦争記録画を含む当館のコレクションを中心に他機関からの借用を加えた計280点の作品・資料で構成される本展覧会を通して、美術に蓄えられた記録をもとに新たな戦争の記憶を紡ぎだすことを試みます。美術館がこのような記憶を編む協働の場になることができれば幸いです。】 展示記録をさらに深掘りしたい方は 事前にNHKテレビの日曜美術館で予備知識を得られると思いますのでもしまだ配信中であれば　見てから行くのも良いかと。 絵画写真は他の方が沢山載せていらしたので、控えめにしました。

知性的で落ち着けて館内が清潔感あふれる。 17時になるとロッカー内など 徹底的に確認されて好感がもてました。 私が最後の客で17時をすぎていても 全員が品のある笑顔で美しい姿勢で 退館する最後まで気持ちが良かったです。

ガウディとサグラダ・ファミリア展ではじめて訪問。コンクリ造の面白みのない建築。内部は比較的広いが、やはり古さを感じる。コンクリの建物は最初は良いが、年を経ると劣化する一方で趣は生まれない。近代芸術を収めるのであれば、やはり20世紀初頭くらいのネオルネサンス建築かネオゴシック建築などにするべきだったと思う。常設展は近代美術ということで、20世紀入ってからの画家の作品が多い。藤田嗣治の中国での従軍画もあったりと面白い。建屋には不満はあるが、内容は良いのでまた訪問したい。 2025/8/9　再訪 今回は戦時絵画の企画展があり、見に行った。今までに無い特集であり、実に面白かった。歴史の教科書で見たことのある絵画も いくつかあり、実物ならではの迫力みたいなものを感じた。こういう面白い企画展をどんどんやってほしい。また訪問したい。

2025/05/27 ヒルマ・アフ・クリント展を観賞しに初めて訪れました。 今回の展覧会だけかもしれませんが、展示作品を撮影（静止画のみ）してSNSに投稿しても構わないとか（投稿ルールはあり）、当日1回だけなら再入場可とか、わりと緩い運営方針は、とてもありがたい。受付の方達も、必要十分、ていねいな接遇でした。 今まではほとんど目にする機会がなかった貴重な画家の作品を、長期に渡って展示してくださるのは、本当にありがたい。 当日券は、平日でも窓口で10人以上並んでたので、可能な方は前売り購入を勧めます。 会場でのグッズ購入がQRコード決済に対応していないのだけは、少し不便でした。

約20年ぶりに靖国神社の遊就館を訪れましたが、展示内容が大きく変わっていたことにまず驚きました。 今回は音声ガイドを借り、2時間近くかけて全ての展示をじっくりと拝観。明治維新から大東亜戦争に至るまで、日本がどのように歩みを進めたのかが、膨大な資料と共に語られています。特に、戦地に散った方々が家族に宛てた数多くの遺書は、一つ一つが胸に迫るものでした。 日本がなぜ開戦に至ったのか、そして敗戦への道や戦地の悲惨な状況について、多様な視点から学ぶことができます。当時使われていた兵器の展示は、加害と被害、双方の立場について深く考えさせられる重い時間でした。 以前訪れた際は、戦時下の人々の生活に焦点を当てた展示が中心だったと記憶していますが、今回はより戦地での出来事や、戦争に深く関わった一人ひとりに寄り添うような構成に変化していたのが印象的です。 館内は海外からの来館者が予想以上に多かったのも心に残りました。見学後は、併設された茶寮「結」で海軍カレーをいただき、少し気持ちを落ち着かせてから帰路につきました。歴史の重みと向き合う、非常に濃密な時間でした。

日本の戦争の歴史が展示されています。 たくさんの資料や模型、遺品などなど多くの物が展示されていました。 広島の平和記念資料館と合わせて見ると良いなと思います。 長崎の原爆資料館も行ってみたいと思っています。 自分は山口県の出身で回転資料館、回転基地跡を子供の頃に見ていたのですが、こちらにも回転の模型があり、これに乗った人達が居たのだなと改めて思い出しました。 戦争は無いのが望ましいです。 沢山の亡くなった方の写真が飾られていたり、もう帰ることは出来ないだろうという手紙が展示されていたり、戦争の悲惨さを改めて感じました。 とても綺麗に展示されていて、とても見やすい資料館です。 靖国神社を参拝される方は、隣の遊就館も見学して欲しいなと思います。

遊就館「ゆうしゅうかん」（1,000円）は行くべき。明治維新から日本が戦争に向かう流れや、靖国神社の意味がとても分かりやすく展示されている。展示室が20まであって、進むほど時代が進むので見やすい。占守島の戦いはここで初めて知った。展示室17の遺書では涙…。館内は大東亜戦争という表記で統一されていて、戦場に行ったものたちの遺書は心に響きます。館内でもすすり泣きが聞こえた。15時に入ったけど、16時30分の閉館まで全然時間が足りない。じっくり見るなら2〜3時間はほしい。1階は無料展示とお土産屋さん。零戦や戦車、回天があって写真も撮れる。2階の有料エリアは撮影NG。戊辰戦争以降の戦没者が祀られている場所でもある。靖国神社は賛否あるのは分かるけど、定期的に訪れたい。

幕末から第二次大戦後に至るまで、国の為と信じて戦い、命を落とした英霊たちが事細かに紹介されています。 見学時間の目安は90〜120分となっていますが資料が膨大なので全然足りません。3時間ほど居ましたが恐らく1/3程度しか映像を観たり資料を読んだり出来ていないと思います。展示品を観るだけなら1時間程度でも済むでしょう。撮影禁止の資料も結構ありますので写真は注意が必要です。休憩フロアは順路で2階の最後あたりにあり、飲料自販機もあります。 内容は少し美化されている気もしますが、自国の為に犠牲となった者達を祀る場所ですから、この辺りは何処の国でも同様と思います。 また訪れる機会を作って、見逃した資料をじっくり読んでみたいと思います。

参拝時に時間が取れた為、ゆっくりと拝観する事が出来ました。 戦地より届けられた遺書や敵軍迫る国内で残された手紙を拝読し、臨場感と共にこのような境地に至るものなのかと心服。 館内観覧は120分を想定されていますが、歩みを進めるのが惜しまれる程の想念を所感し、時間の経過があっという間でした。 是非多くの人が訪れて、知り、想像し、考える事を望みます。

2025年11月初記 今回の東京旅行のメインが靖国神社参拝と「遊就館」の見学でした。 お昼ご飯を遊就館内にある「茶寮　結」で海軍カレーをいただいたあと、展示室に入館しました。13時前くらいだったと思います。 閉館まで３時間半くらいあったのですが、全然時間が足りませんでした。特に特攻隊員の手紙や、存命の妻から戦死した夫への手紙などは、サクサク読むという類のものでは到底なく、自然と涙が溢れてきました。 国防のため、尊い命を落とされた全ての英霊に感謝します。 戦闘機や蒸気機関車などは入場料なしで見ることができます。

幕末から戦後にかけての歴史の流れに沿った展示が行われている。説明文を読み込むと、あっという間に2時間以上が経過する。戦時中の兵器も展示されており、これがレプリカではなく当時のものを復元したものであるため、身が引き締まる思いになる。特に回天（いわゆる人間魚雷）を目にした際には、言葉にしがたい感慨を覚えた。

休日の午後に訪問。 日暮里駅から10分くらいにある朝倉文夫のアトリエ/住居を改装した小さな美術館です。 息女、響子の作品を取り上げる企画展中でスタイリッシュでクールな女性像を堪能しました。 建物は文夫のこだわりが反映された、これまた楽しい建築を堪能させてもらいました。

平日に行ったので静かで良かった。 建物の中は殆ど撮影禁止なのですが、逆にゆっくり見られて良かったです。 建物もすごく素敵。 ガラの歪みさえも味があります。（多分手作り） 屋上からはスカイツリーも見えます。 千駄木の素敵な街散策も兼ねて行くのがお勧めです。

彫刻家・朝倉文夫のアトリエ兼住居を改装した美術館。 長女で画家の朝倉摂、次女で彫刻家の朝倉響子の企画展示が行われることもあるようです。 見所は彫刻作品と和洋折衷の建物・庭です。 和洋折衷の建築は色々ありますが、その中でも特異な方なので実際に見て頂くよりないと思います。 なお途中で玄関を出たりバルコニーに出たりするので、靴を持って鑑賞することになります。ホームページに書いてありますが、靴下の着用が必要になります。

500円の入場料で見応えあります！ アトリエの洋館と居住の和建築の和洋折衷が自然に馴染んでおります。 アトリエは天井が高く、娘・響子の作品が配置されていました。光を重要と考えた採光だそうです。 アトリエのギヤマン(波打つガラスドア)から見える日本庭園は都内屈指！！ なぜここまでの建物を建てるに至った経緯は以下に⬇️ 【役にたったらイイね👍してね!】 以下Chat GPT豆知識💡 —————————————————— 朝倉文夫（1883–1964）は、明治～昭和期を代表する彫刻家の一人で、帝展（後の文展・日展）などで高く評価され、帝室技芸員・東京美術学校（現東京藝術大学）教授にもなった人物です。財力の背景は以下の通りです。 ⸻ 🧱 財力の理由まとめ 1. 国家的芸術家としての成功 彼は帝展・文展の審査員を務め、作品は国や皇族にも納められた。これにより報酬・名誉・依頼が集中した。 → 当時の一流芸術家の中でも「国家の象徴的存在」として収入が非常に高かった。 2. 弟子や学生の多さ 東京美術学校教授として多くの弟子を抱え、私邸兼アトリエとして建てた谷中の彫刻館は「教育・作品制作の拠点」でもあった。教育事業としての資金も一部あったとされる。 3. 土地の取得時期の有利さ 谷中は大正期にはまだ比較的安価な土地であり、早期に広い敷地を取得できた。のちの都市化で結果的に「都心の豪邸」となった。 4. 芸術家としての事業収入 肖像彫刻・記念像など多くの依頼を受け、全国各地の公共彫刻（上野恩賜公園「西郷隆盛像」などの系統）に関わる依頼報酬で相当な収入を得た。 ⸻ 📍つまり、「国家芸術家としての成功」「教授職」「土地取得の先見性」の三拍子が、あの規模のアトリエ兼邸宅（鉄筋3階建て＋庭園）を築けた背景です。 —————————————————— 当時の芸術家・文化人の間に共通した“土地観”と社会的ネットワークがあり、結果的に「価値上昇を読めた」人物ではありました。 ⸻ 🧭 当時の状況 1. 東京美術学校との近接 朝倉は教授職の関係で上野・谷中界隈に通いやすい土地を探しており、美術関係者の間では「将来的に文化地区になる」と見込まれていました。 → これは“情報”というより、専門家の合理的判断。 2. 都市計画法（1919年）前後の土地観 明治末〜大正初期は東京市拡張の動きがあり、上野〜日暮里〜本郷一帯の地価が緩やかに上昇傾向に。 → 官僚や大学関係者から「このエリアは将来上がる」という一般的な見通しが共有されていた。 3. 芸術家サロンの形成 同時代の画家・彫刻家・建築家の多くが、この地域（根津・千駄木・谷中）に移り住み始めており、文化人ネットワーク内で土地情報が自然に共有されていた可能性は高いです。 【役にたったらイイね👍してね!】

美術館としては少し異色だけど、建物に惚れる。靴を脱いで入るのもなんか楽しい。 中では写真OKエリアがほぼないのですが、ぜひ自分の目で確かめてください。特に書斎から見たお庭が最高。住みたい！（笑）

JR日暮里駅から歩いて数分で着きました。谷中、根津、千駄木 観光のスタート地点としました。館内は基本的に撮影禁止です。一部撮影OKのスポットがありました。 彫刻は詳しく分からないので 建築 家の造りに興味が持てました。

東京台東区谷中、台東区立朝倉彫塑館。 近代日本を代表する明治から昭和の彫刻家(彫塑家)である朝倉文夫のアトリエ兼住居を改装した美術館。 明治40年(1907年)に家を構え、敷地拡張や増改築を重ね、昭和10年に完成した。昭和61年には設備などを含み台東区に移管した。庭園(中庭と屋上庭園)は平成20年には、国指定の名勝の指定を受けた。 なお室内は撮影禁止のため外観部や、庭園のみの写真投稿になります。

東京都・池袋のサンシャインシティ7階にある古代オリエント博物館は、西アジアやエジプトを中心とした古代文明の出土品を展示する専門施設です。 歩を進めるごとに紀元前数千年の世界が蘇り、石器・土器・神像・古代ガラスなどが静かに語りかけてきます。 とても落ち着いた雰囲気で、歴史好きはもちろん「ちょっと変わった博物館を訪れたい」という方にもぴったり。池袋の賑やかさの中で、静けさと知的好奇心を満たす貴重なひとときを過ごせます。

東京拘置所（巣鴨プリズン）跡地にサンシャインシティができた当初（1978年）からある博物館です。 ぐるっとパスで入場無料です。

2025.08 初訪問 こんな穴場があったとは！ 文化会館の7階ということもあってか、日曜午後でも程よく空いていて、1時間強ゆったり楽しめました。展示の内容もしっかりしていて、夏休みの子供向けの触れる展示もあって大満足でした。 強いて言うなら、もう少し冷房強めて欲しいです⋯！

「やっぱりエジプトが好き💛―昭和のニッポンと古代のエジプト―」 期間中に行ってきました。 昭和のエジプトブームによる日本の商品が可愛く、オリエントの知識も得ることができました。 展示物の量もちょうど良く、大人千円で気軽に楽しめます。 昭和の日本人がつくったエジプトグッズが思っていた以上に可愛く、今販売しても注目されると思いました。 一目見てそれと分かる印象的な絵や文字は、歴史的価値以外にも惹かれるものがあって今も残っているのかなと思います。 独自にアレンジしているのも良いなと思いました。

素晴らしい展示 魅力的なグッズが沢山のミュージアムショップ トイレ前のソファーには他の博物館や美術館のポスターがいっぱい 疲れた足を休めながら、次の行き先を連想するひとときを楽しむこともできます

オリエント文明とは？ サンシャインの７階、意外と空いています。 中学、高校でちょこっと学んだオリエント文明、2000年以上前の紀元前でもこんなに生活できたんだなと実感できます。

オリエントとは、日本からすると中近東と東アジア地域のことです。エジプト文明も入ります。ローマからすると東方という意味でどこから見るかによりだいぶ意味合い違ってくるそうですが、東アジアと中近東広域と考えて良さそうです。 サンシャインシティの7階にあります。エレベーター降りて右には吉本アカデミーがあり、左が博物館ですが、右の陽気な雰囲気と対称的なしっとりと落ち着いた雰囲気のあまりの違いに笑ってしまいました。入場券はアソビューがお安く事前に購入されることをおすすめします。 入口の掲示板に「汝の耳をかたむけ、古代の声を聞け」とある通り、ゆっくり展示をご覧になり、古代の方々の思いや願いを感じてほしいと思います。それがこの博物館の醍醐味でしょう。広くはないのですが、展示内容充実していて面白いものばかりです。 まずは、17分の映像ルームで映像をご覧になってから回ると良いでしょう。オリエント文明は残っていないけど、日本文化、アジア文化、イスラム文化のどこかに確かにオリエント文明は生きています。正倉院宝物館に存在する食器はパキスタンあたりで生産されたものとほぼ同じです。世界はどこかで繋がっている感触がつかめます。 私は仏陀頭部が面白いと思いました。インドで作られる仏陀は鼻が高いのだなとか民族の顔つき、髪型に個性が出ているようで、日本のものとは違うと思いました。子供は、仏陀石製浮掘が1番のお気に入りだそうです。仏教の世界観が1枚で石に表されていて興味深いとのことでした。あなたのお気に入りを見つけてください。しばらくしたらまた行きたくなる良い博物館でした。 博物館は月曜日がお休みのところが多いですが、月曜日に開館しているのがさらにありがたいですね。

ギロチンとアイアン・メイデンが見たくて刑事部門だけ立ち寄りました。 (日本で展示しているのはここだけだそうです) 時間があれば他の展示もゆっくり見たかったのですが、今回は刑事部門だけ。 人権という概念があまり無かった時代の逮捕→尋問→処刑についての展示です。 現代に生まれて良かった！という気分になります。 予約不要で無料で見学できます。 展示室が暗くて上手く撮影出来ないのが少し残念でした。

お茶の水駅から徒歩10分くらいで行ける明治大学キャンパス内にある無料の博物館で各遺跡出土の重要文化財を所有していて 「商品部門」「刑事部門」「考古部門」「大学史」の4つのコーナーがあります。 明治大学と言えば戦後の考古学をリードしてきた大学で、旧石器時代の存在が否定される時代に相沢忠洋氏の発見した石器から岩宿遺跡を発掘したことで知られていて相沢氏と明治大学の間は後に軋轢もあったようですが、明治大学が彼の石器に意義を認めて発掘調査しなければ日本の旧石器時代の発見はかなり遅れていたことは想像に難くありません。 （相沢氏は当時の考古学者に石器を見せて旧石器時代の存在を説いても一笑に付されるだけだったそうです） その岩宿遺跡をはじめとするいくつかの遺跡の出土品が展示されていて私の地元、栃木県佐野市の出流原遺跡や旧藤岡町の篠山貝塚出土の土器類もありました。 また個性的なのは刑事部門で日本の刑罰の様子やギロチンや拷問器具である「鉄の処女」の実物大のレプリカもあり通常の博物館の展示とは一線を画しています。 鉄の処女の冷たいまなざしは私を見つめる奥様とそっくりで思わずゾッとしましたね・・・・。 この博物館は月曜日から土曜日が開館日で日曜は休館となりますので、その点、お気をつけください。

「アイアンメイデン」の写真に驚愕し、いちどこの目で見たいと訪れました。 某少年マンガやネット媒体で知ったこちら、レプリカとはいえ迫力抜群。忘れ過ぎし厨二病がぶり返します。 あわせて拷問、刑罰、●刑に使用された装置や器具も紹介されており使用方法が実に生々しい。 このほか常設展示は ･戦後再評価が進む伝統工芸の世界 ･旧石器時代～古墳時代の出土品にフォーカスした日本考古学 の3テーマで構成され量も密度も濃い展示内容。じっくり見て回ると2時間ほど経っており入館無料ながら素晴らしい見応えでした。

駿河台キャンパス(神田・お茶の水)の地下にある広い。2フロアある。企画展、大学史、常設展 考古学領域だと石器の種類が多いかも？ ハニワが密集して置いてある。 刑罰の器具が実物大で、展示されてるのは特に珍しい気がする。 アイアンメイデン。近年の調査によると、フィクション上の拷問具であって、実際に使われたわけはないらしい。貴族の私設コレクション用に噂に基いて職人に作らせたとかなんとか。 ボランティアっぽいかたが丁寧に説明してまわっていた。

平日の昼頃伺いました。 無料にも関わらず展示数が多く見応えがありました。 学芸員（？）の方が数名おり、気軽に質問することができるのが本格的な施設とのいい意味での違いだと感じました。 非常に丁寧な解説をしてくれのだが、1の質問に対して10ぐらいの回答が帰ってくるので、時間に余裕があるときに行きたい。自分に対応してくれた人だけかもしれないが。 学芸員（？）は少し暇そうにも見え、質問してくれる人に飢えてる感じがしたので、それも相まって嬉しさのあまり過剰なサービス（いい意味で）になってるのかなと推察しました。 それでも有料級の展示に加えて怒涛の無料解説は興味があれば行ってみる価値は十分あると思いました。 ただ、常設展示には学芸員（？）はいますが、特別展示には誰もいませんでした。

刑罰の展示があると聞いたので訪れました。 ギロチンなど、刑罰の道具はもちろん魅力的でした。 私が興味深いと感じたのは、奉行所の刑罰事例集です。江戸時代も、前例を基準にして犯罪者の刑罰を決めていたことが分かりました。

アイアン・メイデンが見てみたくて。 複製とはいえゾッとする。 日本の拷問器具や様々な書類も。量は少ないけどなかなか見ることの無いものなので、見応えあり。 入口で中年の女性が2人、結構な声量でずっとずっと旅行や趣味の話をしていて、煩くてつい見ていたら「なにかご質問ですか？」と聞かれました。まさかのスタッフ！クチコミ見るとボランティアの方？美術館や博物館に行って、係員や学芸員の仕事ぶりを見習って欲しい。もっと静かな中で見たかった。

JR王子駅南口直ぐの飛鳥山公園内にあります。 1階は記念碑コーナーで、近代製紙産業に関する記念碑が展示されています。2階は日本の近代製紙産業の歴史、紙の原料と製造工程、種類や用途、製紙業界の取組が紹介されています。3階は紙の基本とリサイクルなどを小学生向けに紹介しており、クイズ形式で楽しく学べます。4階は紙の誕生と伝播、日本文化を支えてきた和紙の歴史・製造、産地と多様な用途を紹介しています。 隣接する、北区飛鳥山博物館・渋沢史料館との3館共通券@800がお得です。（通常より▲200円）

王子　飛鳥山公園内の博物館 王子製紙があったから王子に紙の博物館。 どうやって紙が作られるかわかります。 昔の和紙、今の紙等歴史学べますし土日は紙すき体験もできます。 渋沢栄一史料館も近くにありますが個人的には紙の博物館を見学したらちょっと離れておりますが小石川の印刷博物館を見学することもオススメします。

北区王子。飛鳥山公園にある紙をテーマにした博物館。飛鳥山は渋沢栄一の尽力によって1873年に製紙工場(現在の王子製紙)が操業し、日本の近代製紙産業発祥の地となりました。 飛鳥山が製紙工場の建設地に選ばれたのは地元・王子の誘致活動があったことや、紙作りに必要な水が得られて東京にも近いなどといった理由がありました。 日本では明治時代に入り、機械化された洋紙製造が始まりました。明治20年代には木材パルプの利用が始まり、その原料である針葉樹を求めて、全国に工場が広がって行きました。 紙には、「記録する(情報用)・包む(包装用)・拭き取る(衛生用)」という3つの用途があります。紙の生産量は2000年をピークに減少しているのですが、それは言うまでもなく、IT化の進展でペーパーレスが普及したことが理由です。しかし、包装用や衛生用に使われる紙の需要は堅調で、今後も紙が生活に欠かせないものであり続けることに変わりはなさそうです。 又、紙は木材を原料とするので、環境問題への対処も求められています。そのため、リサイクルが容易であるかどうかが紙に求められる重要なポイントとなりました。 紙は専ら実用的な道具と思われがちですが、日本は昔から紙を利用した工芸品が多く生産されています。その代表は紙人形や張子や凧です。これらは和紙を利用して作られる工芸品として古くから親しまれました。江戸時代にオランダから金唐革という美しい工芸品がもたらされたのですが、革の部分を和紙で代用して作られたのが金唐革紙という工芸品です。ここでは衰退しつつあった金唐革紙を復興させた上田尚氏の作品も展示されており、紙であるということが信じられないぐらいの美しい作品でした。 また、日本における紙の歴史も大まかに学ぶことができました。飛鳥時代に紙の製造が始まるのですが、当時は貴族のものであった高級品で、武士の世になると実利性が重視され、社会が安定した江戸時代には錦絵・草双紙・瓦版という形で庶民にも普及しました。ここでは奈良時代に作られた現存する世界最古の印刷物「百万塔・陀羅尼」も展示されています。 飛鳥山の地に製紙工場を建設した渋沢栄一は、あらゆる事業の隆盛には一般社会の知識の発達が必要で、そのためには書物や新聞の原料となる紙の製造が重要と考えていました。最近は本や新聞を読む人も少ないですが、ここを訪れて、紙が私たちの生活に豊かさをもたらし、さらには彩りを添えていることを知っていただければと思います。

飛鳥山公園にある３つの博物館のひとつで、日本の洋紙発祥の地に紙専門の博物館として開設されたそうですが、もともとはお王子に在ったものを飛鳥山公園内に移転したのだそうです。様々な紙に関する常設展示の他にイベントも開催しています。じっくり見ると結構時間がかかります。洋紙が主なので、和紙の展示が少なく残念でした。

飛鳥山公園内３つの博物館の一つで、私個人としては３館の中で一番最後に訪れた博物館です。 近代日本経済発展の父、渋沢栄一氏。ここ王子に起こした製紙会社（のちの王子製紙）に端を発し、王子は洋紙発祥の地とも称されています。この博物館では、古今東西の紙に関する文献、解説パネル、実際の機械・道具といった資料をふんだんに展示していました。 紙の歴史やその製造過程、現代社会とのかかわり（特にリサイクル、環境保護において）を、子供にもわかりやすく伝える工夫が印象的でした。 なるほど、本博物館の理念である「紙の歴史をたどり、現在を知り、未来を考える」を体現した展示内容でした。 以前に文京区の印刷博物館を訪れたことがあったのですが、製紙の歴史と印刷の歴史、両輪揃って、今日の文化的な暮らしが成り立っているのですね。

飛鳥山公園にある博物館。1873年（明治6年）にこの地で創業された抄紙会社（王子製紙の前身）以来の歴史を軸に、紙にまつわる話題が技術的・科学的・文化的側面から詳しく紹介されています。 入館したときは展示スペースが少し狭いかな、と思ったのですが、館内は4Fまであり（出入口は2F）、製紙機械の模型や、紙の手触りを確かめる体験コーナー、和紙工芸品の紹介、さらに企画展まであって、非常に多彩な展示内容になっていました。 全体的にかなり高度な内容も含まれ、子供より大人が楽しむ博物館という印象です。

飛鳥山公園に3つある博物館の一つ 3つの博物館が観れる共通券が割引で800円で買える(一つひとつチケットを買った場合1000円) 有効期限が3ヶ月あるので1日で急いで全部観なくてもいいので、どれも興味があるなら共通券を買った方がいいかもしれない。 基本的には紙の製造工程を説明しており、 それ以外は木質チップの輸送や環境に対しての考え方がまとめられている。 渋沢栄一にが立ち上げた抄紙会社(現王子製紙)の経緯を知りたい人はいいかもしれない。 紙すき体験もできるが、男性1人では子供だらけの中混じって参加するのはタフな経験になってしまうだろう。

「帰還者たちの記憶ミュージアム（平和祈念展示資料館）」は、新宿住友ビル内にある、戦後の引き揚げやシベリア抑留といった帰還者たちの体験を伝える展示施設です。入館無料で、映像証言や手紙、当時の生活用品などが並び、歴史の授業では触れられない“生き延びた人々の声”をじかに感じることができます。 音声ガイドも無料で借りられるため、解説を聞きながら歩くと理解が深まり、当時の状況がより鮮明に迫ってきます。華やかな新宿の高層ビル群の中に、こうした静謐な空間があることは意外であり貴重です。 一方で来館者は多くなく、展示がひっそりと埋もれてしまっている印象もあります。戦争体験をどう次世代に伝えていくか、社会全体で考えるきっかけになる場所だと感じました。

新宿住友ビル33階にあり、入館無料。 出征する兵士の様子、戦後強制抑留の様子、海外からの引き揚げの様子など展示や図書、情報メディアなどから知ることが出来ます。

日本人として戦争の悲劇を学ぶことは、次の世代への伝承者としての責任でもあると思います。特にソビエトに抑留されていた方の経験は、悲劇以外のなにものでもないと思います。日本への帰国を果たせず、極寒の地でお亡くなりになれた方々への哀悼の誠を捧げます。是非一度足を運ばれてみてはいかがでしょうか。

新宿住友ビル33階にある、引揚、抑留といった戦後海の向こうから「日本」に帰ってきた人たちや、兵士として戦地に赴いた人たちのことを伝えるミュージアムです。 抑留者＝男性だと思っていたのですが、女性もいたことを初めて知りました。 またちばてつやさんが満州から引揚されていたことは知っていましたが、他にもたくさんの漫画家の方が引揚されていたのですね。その漫画家の方たちの戦争関連著作は資料コーナーで読めます。多くのミュージアムのように、資料室が別の部屋にあるのではなく、展示の流れで一番最後にあるので手に取りやすいのが良いです。 なおミュージアムの行き方について、都庁前駅からだと直結ですが、オフィスビルの33階なのでたどり着くまでが少し分かりづらいかもしれません。A6出口を出てエスカレーターでビル1階まで上がり、33階-39階でとまるエレベーターに乗ってください。

無料とあなどるなかれ、しっかりと戦後の帰還者の方々をたどることができます。戦争関連書籍マンガが充実。読書目的なら1日居られます。

シベリア抑留など、時代と共に忘れ去られそうな歴史をミュージアムとして残すという試みだけでものすごく評価に値する。 地域別にどれだけの人が連れて行かれたかなどの分布図もあり、とても鮮明に残す意思を感じるし、その後の復帰までの歴史も丁寧に描かれている。 一つ、加害国であるソ連に限らず被外国である日本も彼らにとっては加害者であり、その後の補償などももっと正確に伝えてこその歴史かなとも思う。 ただ、このような展示が常設されていることは、素晴らしく是非行ってほしい。

新宿区西新宿の新宿住友ビル33階にある博物館。第二次世界大戦末期に海外で筆舌に尽くし難い労苦を味わった日本人居留民や兵士たちがテーマです。 1945年8月15日に日本の無条件降伏が発表されますが、海外で暮らしていた日本人居住民にとって、又、海外に駐留していた日本軍兵士にとってはこれからが地獄の始まりでもありました。満州や朝鮮北部に駐留していた兵士たちは、ソ連軍の捕虜としてシベリア・モンゴルの収容所に送られ、過酷な労働を課されました。労働にはノルマがあり、それが未達だと食事の量を減らされたり、体調が悪くても休むことはほとんど許されず、寒さや飢え・病気・事故で多くの日本兵が命を落としました。この博物館では、このような日本兵の収容所での苦しみを知ることができます。余り触れられませんが、日本兵たちは木片や陶器を使って麻雀牌や将棋を作ったりして遊んだり、歌や落語を披露しあったりと、あまりにも過酷であった収容所生活の中でも楽しみを見つけようとしていたことも分かりました。人間はどんな過酷な状況でも、何かの楽しみを見つけようとするものだなと思いました。単に食べて寝るだけでは人は生きていけないのだと思いました。 収容所の中では、ソ連当局による共産主義教育なども行われて、兵士の中でも政治的な対立があったこともこの博物館の展示内容が教えてくれます。その背景にはソ連への恭順を示すことで、日本に帰るチャンスを見出そうとした兵士たちの意図もあるようです。 戦後間もない頃に旧満州に取り残された日本人居留民の悲惨な歴史についても学ぶことができます。皆さんもご存じの通り、満洲国建国以降、日本から旧満州に多くの開拓民が渡ったわけですが、彼らは兵士としての役割も求められ、ソ連やモンゴルの国境地帯に配置されることが多かったようです。しかし、終戦間際にソ連が侵攻してきた頃には、男性の多くは徴兵などで人里を離れ、残されたのは子供・女性・老人ばかりでした。突如住む場所を追われた彼らは、逃避行の中で飢え・寒さ・病気によってたくさんの人が命を落とし、ソ連軍や現地人の略奪にも遭いながら、ただひたすら日本を目指しました。本土から遥か離れた広大で極寒の土地で住む場所を追われて、飢えや病気などと戦いながら敵軍から逃げ、日本を目指した人にとってはまさに戦争が終わってからが本当の地獄だったと言えるでしょう。 私も展示を見て大変心が痛みました。しかし、それでも忘れてはならないと思うのは、日本人は満州国で現地の人の土地を安く買い叩き、街では横暴に振る舞い、現地人から強い反感を買っていたということです。一方的に日本が可哀想な被害者と決めつけるのは、終戦間際の彼らの耐え難き苦しみをもってしてでも、決してあってはならないと思います。

1928年に開館した歴史ある演劇専門の博物館で、大学の構内にありますが、誰でも無料で入館できます。 自分が若い頃に見た演劇のポスターなど、懐かしい展示物が多かったです。

演劇の歴史を展示品や映像と共にわかりやすく紹介してます。 建物もレトロな雰囲気で、昭和3年に開館したそうです。

無料公開されていて有難いです。見学は1時間弱くらいの規模感だと思います。以前話題になった、100年後にようやく返却された貸し出し本も展示してありました。写真撮影は不可ですが３階の坪内逍遥のパネルだけOKです。昭和初期の建物で、当時の建設予算は15万円。よく手入れされており当時の雰囲気が残っていてお勧めです。

好奇心を満たしてくれる贅沢な展示だった。シェイクスピア劇を演じるために作られた舞台装置？の説明など、興味深かった。さて、シェイクスピア劇を見る機会があれば、自分でも楽しめるかなと期待をこめて考えた。なんの予備知識もなく楽しめる世界ではなさそうです。さてどうなんでしょう ギリシャ神話とシェイクスピアは、西洋理解の根幹と言うから、見れば感じるものがあるのかなあ

早稲田の象徴｢無門の門｣から村上春樹ライブラリー館を通過した突き当たりにある 無料の演劇博物館 2028年に100年を迎える 以前、歌舞伎役者の玉三郎丈が越路吹雪の衣装を早稲田大学演劇博物館で紹介していたのを思い出す 坪内逍遙が建てただけあり、シェークスピア、歌舞伎などの伝統芸能、日本演劇、 などがこじんまりと並ぶ 圧巻は建築

日本内外の演劇に関する内容を取り扱っています。古典芸能から現代のミュージカルまで幅広く、じっくり見て回ると思いの外時間がかかりました。 昭和3年築の建物は展示や資料閲覧のみならず、シェイクスピア劇を上演できる造りになっていますので、その点も注目しながら見学するとより面白いと思います。

正式名称は「早稲田大学坪内博士記念演劇博物館」。昭和３年の設立というからまだ１００年は経っていない。昭和期の建造物ということで、いまだ重要文化財には指定されていないが、その建築技術の高さや演劇史に占める役割から早晩指定されるだろう。名称通り坪内逍遥を記念して造られたもので、洋の東西を問わず演劇関係史料の膨大なコレクションで知られる。逍遥と言えばシェークスピア研究と同時に近松門左衛門の研究でも有名で、館所蔵の史料もモダンな西洋建築の外観に反して浄瑠璃や歌舞伎のコレクションも多い。２代目の館長が河竹黙阿弥の娘糸女の養子になった河竹繁俊であったことも大きく寄与していると思う。 何度も入館しているが、今回はあいにく水曜日で休館日だった。

平日午前に訪問したので空いていました。外国人観光客も多く、熱心に鑑賞されていました。 時代や流派で刀のシルエットや刃文は様々であり、見応えはあります。鑑賞フロアは3階のみ、40振り弱の常設展示＋特別展示だけなので、1000円という価格設定は若干高い気もしますが、個人的には楽しめました。

刀剣も素晴らしいですが、ここでは建築について。 建築界のノーベル賞と言われるプリツカー賞を受賞した槇文彦さんの設計。道路側の鋭角な表情と庭園側の円形の表情が使い分けられています。 昨年95歳で亡くなった槇文彦さんですが、2017年のこの作品もそうですし、亡くなる直前まで世界の最前線で活躍されていました。すごいことですね。

両国公会堂の跡地、旧安田庭園わきにある日本刀剣の専門美術館です。両国駅から徒歩5分ほど。 最近（2025年）、篤志家の寄贈によりコレクションがさらに充実したようです。戦いの道具である刀剣ではありますが、刃柄鞘などの工芸美は、他の美術品にも勝るとも劣らない、独特の魅力を秘めています。淡い光に映し出されて、怪しくも美しく光る刀剣。一振りごとに異なる個性をじっくり見比べていると、その世界に惹き込まれていく感じがあります。 3階テラスや1階カフェからは、隣接する庭園の全景を眺めることができます。特に紅葉の時期はその美しさが際立ちますので、ぜひ刀剣とともに楽しんでみてはいかがでしょうか。 なお、入館料の支払は、現金のみです。近くの北斎美術館と相乗り割引もあるようです。

建築物のクォリティが高く、展示されている刀剣も美しく、歴史の重みを感じるものでした。駐輪場があり、自転車でも来られます。

ずっと行きたかった場所です。素晴らしい刀などがきれいに展示されていました。落ち着いてゆっくりとみられます。屋上から見る旧安田庭園も素敵でした。

日本刀の世界、見事・素晴らしい、引き込まれます。ただ、人を斬る為の道具と考えると一方で怖いですね。

皇紀2685年世界最古の国「日本」🇯🇵 八百万の神、大和日本人を象徴する日本刀 歴史を知り、権威と権力を分け誇りを紡ぐ場所

4月半ばの週末に訪れました。 水道橋エリアはラクーアや後楽園方面しか行ったことがなかったのでこんな場所があったんだと驚きでした。三田線水道橋駅出口A1から徒歩8分くらいでした。緩やかな上り坂を登って行きます。小学生の娘と行きました。館内ではどうぶつクイズがありました。展示自体は娘には難しかったと思いますが隠れている動物を探すのが楽しかったようです。なかなか難しく大人も必死になって探しました。面白かったです。 アンケートに答えるとノベルティがもらえました。滞在時間は１時間程でしたが無料の施設ですし隣の公園と合わせて楽しめるので子連れでのお出かけにオススメです！東京できれいで美味しい水が飲めることに改めて感謝しました。

平日昼間、御茶ノ水界隈に用事がありましたので、そのついでに訪問してみました。 御茶ノ水駅からは、水道橋方向に徒歩7⁻8分です。 1Fは近代から現代への東京の水道に関しての情報と展示がなされています。 東京都ですので、淀橋上水場とか、小河内ダム等の情報が展示されています。 2Fにあがると、江戸時代の水道に関する展示があります。 発掘された木樋等が展示されており、江戸当時の様子が何となくイメージ出来ます。 さすがに当時の江戸は、水道に関しても進んでいたことが窺えます。 水道に興味がない限り、行くことはないとは思いますが、入館無料ですので、近くまで行ったら、寄ってみてもよいかとは思います。 見学所要時間は、20分前後で可能だと思います。 （20250724）

入場無料です。東京都水道局の本郷給水所の一角にあります。観覧区域は2階建てになっていて、2階が江戸時代の上水の整備について、1階が明治以降の近代水道の整備についての解説になっています。 展示は木樋や水道管のレプリカ等もありますが、受付で貸し出しされる音声ガイドを聞きながら廻ることをおすすめします。パネル解説だけでは情報量が少ないため。 所要時間はじっくり見て80分程度でしたが、とても勉強になりました。水道橋の地名の由来がお茶の水から神田川を超えて懸樋をしたことよること。神田上水からはじまり有名な玉川上水など、江戸時代の水道がどのように機能していたのかも理解できました。明治時代に淀橋浄水場が整備されて近代水道になり、以後コレラなどの感染症が劇的に改善されたこと。東京の肥大化により水道が逼迫し、昭和の東京オリンピック前に数度の渇水を経験し、東京砂漠が実際の渇水騒動だったと初めて知りました。この渇水を機に東京の水道が玉川水系から利根川荒川水系からも取水するようになったことなど。 2025年現在、インフラの老朽化で水道管の漏水や破裂が社会問題になっていますが、色々と考えさせられる場面を多くいただきました。他の水道記念館やダム巡りもしてみたいと思うようになった次第です。

東京都水道局が運営する小さな博物館 順天堂大学の奥にあり目立ちにくい場所ではありますが、見学料無料なので夏休みなどの調べ物の宿題にはオススメです。 武蔵国から江戸に改め都市となるとき、塩水が湧くため井戸が使えない土地が多く上下水道の整備が急務となったことやその苦労。東京として近代化の水需要に耐えるための利根川水系からの取水や貯水池の造成、そして現代にもつながるモルタルでコーティングされた上水道管と漏水管理の方法。 ザックリだとこの程度ですが、受付で借りられるタブレットでさらに詳しく解説してもらえると思います。

東京の過去と現在の水道に関する資料と歴史を紹介している施設です。展示は2Fから1Fに従って見ていくと江戸～明治～現代という順でスムーズに見ていけます。 私が興味深かったのは現代の近代的な水道施設以前の江戸の町はどうやって水を供給し、人はそれを利用していたのか?でしたが、実物やパネルで非常に分かり易く説明されていたのが印象的でした。 館内は2F～1Fを移動するエレベーター、トイレ、給水といった設備が完備されています。

展示の量、質共に程良い。ガイドツアーに参加したり、アンケートに答えると、ノートとか貰える。蛇口の語源の、共用栓は必見。2025/9/6

自転車は4台位駐輪できます。入口を入ってパンフレット貰い2Fの江戸時代から1Fの近代・現代へと見ていく流れです。ゆったりと見てまわれます。

かなり立派な資料館。 縄文時代からの展示（土器や貝塚）などは、他の郷土館とにたような展示です。 飛鳥山の歴史などもあるといいのではないでしょうか。 往時の住居などの展示もあります。 博物館の建物は広く立派ですが、やや物足りない印象かな。

北区王子。飛鳥山の歴史を中心に北区の歴史を学ぶことができる博物館。飛鳥山がある北区は奈良時代には武蔵国豊島郡と呼ばれ、東京東部や埼玉県の一部を含んだ広い範囲でした。北区西ヶ原あたりは豊島郡の役所が置かれた豊島郡の中心地でした。 この博物館では飛鳥山が桜の名所になる前、江戸時代以前の北区の事を知ることができます。武士の世になると、この一帯は豊島氏が一大勢力となり、源頼朝が関東の武士を配下にして力をつけ、平氏打倒の決意を固めた時にはいち早く味方をしました。なお、豊島氏は熊野信仰が盛んになっていた頃、熊野三山から熊野権現の御子神・若一王子を勧請して王子神社を創建し、それが王子の名の由来となっています。 その後も鎌倉・室町時代にかけて豊島氏は石神井川一帯で勢力を伸ばしますが、1476年に主君の上杉顕定に反乱を起こした長尾景春に味方をした豊島泰経が太田道灌に敗れると、豊島本宗家は滅亡しました。しかし、泰経の子孫は江戸時代には徳川家に使える旗本として存続したようです。 それでも、この博物館のメインはやはり飛鳥山を中心とした地域の歴史です。飛鳥山一帯は江戸時代、旗本領や寺社領といった多くの領主が混在する場所で、さらに将軍が鷹狩りをする「鷹場」となっていたため、農民たちは厳しい規制や負担を課されていました。私は鷹狩が行われていた場所を何度も訪れていますが、将軍の娯楽に過ぎない鷹狩りを行う場所で暮らしているだけで、農民たちが理不尽な扱いを受けてしまうのが気の毒でならないと毎度思います。 鷹狩のためにこの地を訪れた徳川吉宗は、故郷・紀伊国と縁の深い飛鳥山の地を大変気に入り、桜を植え、それが飛鳥山が今に至るまで、桜の名所となるきっかけとなりました。 江戸の庶民は飛鳥山の花見を大いに楽しみ、展示では当時食べられていた弁当が復元され、江戸時代の飛鳥山を描いた絵を見ることもでき、当時の様子を想像することができます。飛鳥山の花見は当時の人たちにとってはさぞ楽しいことだったんだろうと思いました。 江戸時代以降の展示については、隣接する渋沢資料館や紙の博物館と内容がかぶるためか、控えめになっています。しかし、滝野川で種苗産業が栄え、西ヶ原に農業試験場が多く作られて近代農業研究の中心地となったことなど、あまり知られていないであろう北区の歴史を知ることができました。個人的には王子の象徴である都電荒川線(王子電気軌道)の歴史についてもっと触れて欲しいと思います。その他にも軍需工場が多く建てられたことや戦後には都心への利便性を生かして団地が作られたことなどに触れられています。

子連れに優しい施設です。夫と上の子が公園で遊んでいる間、下の子と冷房の効いた施設で休めて大変助かりました。入口から入ると２階です。赤ちゃん休憩室で授乳やオムツ替えできます。リターン式のロッカーに荷物も預けることができます。

北区飛鳥山博物館 2024/12/08訪問 東京都北区王子にあります、「北区飛鳥山博物館」です。 入館料：一般300円（団体240円）、小中高生：100円（団体80円）です。 割引などは直接確認してください。 開館時間：10時～17時 飛鳥山公園内にあり、主に北区の郷土資料などが展示されているようです。 園内には、他に渋沢史料館と紙の博物館があり、これらは飛鳥山3つの博物館と呼ばれているそうです。 常設展示と概ね年2回開催される企画展示、他にスポット展示が行われているようです。 ちょうどこの日までの予定で、秋期企画展として、「台所（キッチン）の考古学」－食にまつわる道具の歴史－が開催されていました。 飛鳥山公園の散策と合わせて楽しめる場所だと思います。

飛鳥山にある郷土資料館 飛鳥山が行楽地になる前の歴史などが展示されています。 その歴史は石器時代までさかのぼり、近くにありながらもその頃は海の底であった私の住んでいた地域からしたら羨まし限りです。 武蔵野台地に沿って漁村が築かれ丸木船や土器など栄えた痕跡が多く見つかる古代、日本が成立し政治が西に移ってからは影が薄くなりますが武家の成立と共に秩父平家の一族である豊島氏の勢力下となり江戸時代には飛鳥山の造成、近代においては農場試験場として東京野菜が生まれたりと生活に密接した活躍をしています。 飛鳥山や近くにある古河庭園の散策に併せて立寄ってみてはいかがでしょうか。

北区飛鳥山博物館。広くて立派な建物 縄文人も植物栽培をしていた 貝塚はゴミ捨て場ではない 弥生時代の展示が厚い ガラスと玉どうやって作っていたか疑問だったが、鋳型がある 江戸時代の花見弁当ものすごい。桜の樹木の下に展示してあって工夫してある。樹木の出来も良くて、暗いのもあってか本物に見える。

猛暑の中久しぶりに飛鳥山公園へ行ってみました🌿😉 博物館内は冷房が効いていてゆったりと展示を見学できて良かったで〜す🙆 観覧料も65歳以上は高齢者割引で150円とリーズナブルでした❣

渋沢史料館は、近代日本経済社会の基礎を築いた渋沢栄一［1840(天保11)～1931(昭和6)年、号は「青淵」（せいえん）］の思想と行動を顕彰する財団法人である「渋沢青淵記念財団竜門社（現　公益財団法人　渋沢栄一記念財団）」の付属施設として、1982（昭和57)年、渋沢栄一の旧邸「曖依村荘」跡（現在東京都北区飛鳥山公園の一部）に設立された登録博物館です。 当初の渋沢史料館は、旧邸内に残る大正期の2つの建物「晩香廬」と「青淵文庫」（いずれも国指定重要文化財）を施設として開館しました。その後1998（平成10）年3月に本館を増設しました。 資料館でチケットを買うと上記3館の見学が出来ます。メトロ1日券の提示で260円の割引料金になりました。

飛鳥山公園は王子駅南口から坂を登ったところにあります。 登ると線路を走る新幹線の姿がよく見えて、かかやきとかはやぶさが通るとわくわくします。 小さく都電荒川線などもみることができます。 資料館は建物のワンフロアだけですが、渋沢栄一の年次を追って為したことが簡単に説明されています。 それぞれの年度のボード前に資料の実物（一部複製）が置いてあり、写真が豊富です。 ボードを簡略して書かれているので、ちょっと物足りないかもしれません。 特別展として貴賓会についての展示があり、現代のインバウンド需要もあいまって興味深い展示です。

北区西ヶ原。飛鳥山に居を構え、日本経済の礎を築いた渋沢栄一の偉業を称える博物館です。 渋沢栄一がどのような人物であったかは今更書くまでもないかもしれません。彼は武蔵国の豪商の家に生まれ、尊王攘夷思想から転じて後の将軍・一橋慶喜に使え、維新後は明治政府の要人として税制改正や通貨改革に着手。 その後、「官尊民卑」の打破を目指して官職を辞し、第一国立銀行の総監役となりました。 以降、銀行・製紙・紡績・瓦斯・汽船・鉄道・ホテルなど実に500以上にのぼる企業の創立に携わった他、東京商法会議所・東京株式取引所を始めとする実業界の人々の交流と社会地位向上を目指した組織を作りました。 この博物館では渋沢栄一の人生について、生まれた時から亡くなるまで、年齢ごとに区切られたブースで学ぶことが出来、渋沢栄一の生い立ちや人柄、考えを通じて彼が実現したかったことを知ることができます。 渋沢栄一は常に公益を重視する人でした。それには武蔵国の豪商の家で生を受けたものの、身分制度の理不尽に辛酸を舐めた苦い経験があります。それが官尊民卑を打破し、特定の人たちだけではなく社会全体に貢献する公益を重視する理念へと繋がりました。 また、前述の通り、渋沢栄一は一時尊王攘夷思想に染まりました。高崎城を襲撃して武器を奪い、外国人を攻撃する過激な計画まで立てていたのですが、それが頓挫すると、追われる身となり、その後、なんと一橋慶喜に仕える幕府側の人間へとあっさり転身しました。一橋家の家臣・平岡円四郎の口利きであったとのことですが、なんという変わり身の早さでしょうか。こういう思い切りの良さも、彼が旧弊をかなぐり捨て、新しい国をつくるために邁進することが出来た理由なのかと考えることも出来ました。 また、渋沢栄一は実業家だけではなく、社会事業家としても活躍したことも知ることができます。日本赤十字社を始め、600もの病院、救貧院、研究機関の設立にも携わっています。例えば現在の井の頭公園には、かつて渋沢栄一が設立した井ノ頭学校という非行少年の更生施設がありました。 彼が社会事業に尽力したのは、生涯にわたって守り続けた「道徳経済合一」という考えがあります。公益を追求する「道徳」と利益を追求する「経済」は常に両立しなければならないという考えがこのような社会事業に繋がりました。 館内には渋沢栄一の音声を聞くことができるほか、エジソンから渋沢栄一に送られた書簡も見ることができます。とても貴重な資料ですね。 館内は多くの人で賑わっていました。それだけ渋沢栄一への注目が高いことが伺えます。 私はここで渋沢栄一の人生を知り、帰り際には映画や小説を数本以上見た(読んだ)くらいの気分になりました。

渋沢史料館。渋沢栄一の史料館だけど本館はそれほど広くはない。ただ庭園と、晩香廬・青淵文庫も管理されてるみたい。

王子駅からアスカルゴ（無料ケーブルカー）で登り、飛鳥山公園へ。 SLや子供達の遊具、広場などを通り過ぎたさきに「渋沢史料館」 都電1日切符で入場割引も嬉しかった。 渋沢栄一さんの年齢ごとの業績がわかりやすく、イスに座って緑の木々を眺めながら休憩も出来て良かった。 青淵文庫はドラマの一室の様に窓も家具も素敵で、ここで多くの偉人達と交流したんだなと感慨深く。 また、栄一さんの日常も紹介され、長生きの秘訣を垣間見たように思います。 また別の企画展にも足を運びたいです。

先日、飛鳥山公園内に設立されている、渋沢栄一氏の史料館を訪ねてみました。 銀行、製紙会社、ガス会社など、多様な事業の設立に関わり、近代日本の経済社会の礎を築いた渋沢氏。氏の邸宅跡に建つ博物館となります。 大人入館料300円ですが、飛鳥山公園の３つの博物館の入館券セット（800円）を購入すれば、合計で200円割引となる計算です。また、半年間有効（各館１回限り）となります。 さて、史料館の中身ですが、渋沢氏91年の生涯を、一年単位の史実掲示で紹介しているスタイルとなります。特定の年に興味を持ったら、下の引き出しを開けることで、もっと詳しい資料が（こちらも文章による解説が主でした）出てくるという方式は、渋沢氏に興味を持つ方であればより詳しい情報が得られることとなり、斬新な展示方法の様に感じました。 ほぼ文字情報での展示スタイルとなりますので、この点をどう評価するかで来館の満足度が異なるのかもしれませんね。 余談ですが、訪問時は企画展として「渋沢栄一肖像展２［造形作品］」を開催していました。様々な著名人、または学生の描く渋沢氏の肖像画を中心に、造形作品が展示されていました。どれも氏の顔の特徴をよく表しているように見えました。

渋沢史料館 2024/12/08訪問 東京都北区西ヶ原の飛鳥山公園内にあります、「渋沢史料館」です。 今や知らない人はいない、渋沢栄一の足跡を偲ぶことができる資料です。 建物の入口前に大きな銅像が立っています。 なかは、年ごとに本人の行った事象や功績などが手に取るように分かるような配置になっています。 また、渋沢栄一本人の肉声がレコードで残されており、それも聞くことが出来ます。 これはかなり貴重なものだと思います。 新紙幣に採用されたこともあり、来館者は増えているとスタッフさんが話していました。 飛鳥山公園内には、渋沢栄一ゆかりのばんこうろ、せいえん文庫、飛鳥山博物館、紙の博物館があり、お得な入場セット券もありました。

📅2025-3月 マンホールカードをいただきに訪問。 田端にゆかりある文豪の資料が展示されてました。（館内　撮影禁止）。 マンホールカードのデザインは私も小さい頃好きだった【のらくろ】❣️🐕‍🦺 作者が田端に住まれた事がある旨がカード裏に記載されてます。 マンホールの設置場所まで、坂道を上って徒歩10〜15分。 田端小学校の壁に飾られてる挨拶推進のポスターに気分ほっこり🍀😊

のらくろマンホールカードをもらうついでに見学。館内は撮影禁止なのが残念。 常設展は芥川龍之介と板谷波山が半々くらい。ただ芥川龍之介はパネル展示と住居の模型がメインで物足りなかった。無料なので仕方ないかな。 2026 年度には近くに芥川龍之介記念館が開設されるそうなのでそちらが出来たら行ってみたいです。

近くを通りがかった際に入場無料ということもありふらっと立ち寄ってきました。 館内は大きな施設ではありませんが、展示内容はしっかりしていて、芥川龍之介や室生犀星、萩原朔太郎といった文士や芸術家たちの原稿や書簡、初版本など貴重な資料が並んでいました。撮影禁止なので写真は残せませんが、その分じっくりと展示に集中でき、当時の人間関係や交流の雰囲気を感じ取ることができました。 特に印象に残ったのは、文士同士の友情や交流を紹介するパネル展示。作品だけでなく、彼らがどんな思いで互いに支え合っていたのかが伝わってきて、文学を「人のつながり」という視点からも楽しめました。 また、記念館で配布されている散策マップを手に、周辺の「文士ゆかりの地」をぶらり散歩してみました。実際に街を歩くと、当時の面影を探す楽しみがあり、展示と合わせて思わぬ拾い物でした。

田端駅すぐ前という好立地。入館無料。ほぼ芥川龍之介に関する展示だがその時々によって他の文士に関する展示がなされる。文士に興味があれば楽しめること間違いない。田端に住んでいた文士の居住地マップがあるので聖地巡りするのに便利。

マンホールカードがもらえます♪😆 ノラクロのデザイン♪良いですね🎵 田端にたくさんの文豪等がいたことがわかる資料館です👍 令和７年８月訪問

無料施設、田端に芥川龍之介の邸宅があった、マンホールカードあります。

他の陶芸家や詩人の紹介もありますが、実質的には芥川龍之介記念館のような施設です。無料ですが、館内撮影は禁止されています。