川崎市の31のベスト博物館

登戸駅から直通バスで15分ほどの距離にある、藤子・F・不二雄ミュージアムに家族と行ってきました。 バスの車外は先生の漫画に出てくるキャラクターでラッピング&車内の座席も同様に張り替えられているため、道中から既にテンションUP！ ただ、土曜日ということもあり、発車時刻間際には車内がかなり混雑していたので、座りたい方は時間に余裕を持って利用すると良いでしょう。 1階の展示室は子供達の興味を示さなかったので、入館してすぐ3階のはらっぱへ直行。 開館直後だったこともあり、人がまばらで、順番待ちをせずに展示物と一緒に写真撮影ができました。 昼食は3階にあるカフェを利用。入口前にある発券機で順番待ちをする仕組みで、10時40分頃に発券したら15分待ちとのこと。 待ち時間は他の階の展示などを観ていると、あっという間に順番が回ってくるので、回転率は早いと感じました。 館内にはあちらこちらに漫画のキャラクターが散りばめられているので、探して歩くだけでも楽しめる博物館でした。

展示は写真撮影不可ですが、とにかく原画の展示が多く感激！ 残っている下書きの線や修正の跡、コマの外に書かれた注意書きなど、実際に先生がその手で書いたものなんだ、、！と実感しました。 2階はプリクラやスタンプ作り、映画や漫画とお楽しみ要素満載！撮影スポットもたくさん！ 藤子・F・不二雄好きの人はもちろん、詳しくなくても知ってるキャラや可愛いキャラがいっぱいで楽しめると思います。 グッズも買えて大満足〜 登戸からのシャトルバスも可愛いので利用をオススメします。行きと帰りでキャラが違ったので、何パターンかあるのかも！

休日に訪れましたが、まるでアニメの世界がそのまま飛び出してきたようなワクワク感に包まれる場所でした！館内は街全体がアートのようで、大人でも童心に帰れる雰囲気。特に印象的だったのは「暗記パン」が実際に食べられたこと。小さい頃からの憧れだったので感動しました。展示はもちろん、細部まで作り込まれた世界観に感心し、スタッフの方々の丁寧な対応も心地よかったです。混雑している時間帯もありますが、工夫すれば十分に楽しめます。子どもはもちろん大人も夢中になれるので、家族連れや友人同士でもおすすめ。ドラえもんの世界を体感したい方には一度は訪れてほしいミュージアムです！

ドラえもん、パーマン、ジャングルクロベェ、エスパー魔美、オバQ、などなど 原画と作画順やアトリエの再現展示、オリジナルアニメ上映など トータル60分程度でまわりました カフェで食事したら2時間程かも 無料の音声ガイドあり(テキスト有り) スマホとイヤホンあった方が良いかも 各時毎での事前予約制で入れ替え無し 00分以降で入場なので 時間前に着いても待たされるだけなので 予約時間の0～59分迄に行くのをお勧め 登戸駅から直通の市営シャトルバス(有料)が10分おき位に出ていて入口に横付けなので便利 長い傘は、エントランスの傘置き場(ダイアルロック式)に預けるらしい

ドラえもん好きにおすすめの場所です。 今年は１４周記念のグッツがあったりします。 10:30頃に着きましたがカフェは満席。少し展示物を見て待ちました。 カフェのスタッフの手際は混んでいてもよく、写真も頼めば撮っていただけます。

子どもの頃に夢中で読んだドラえもんの世界に入り込める素晴らしい場所でした。映画「のび太の恐竜」のピー助と一緒にいるドラえもんやのび太の大きなモニュメントは迫力満点で、 mist（霧）の演出も相まってまるで映画のワンシーンのようでした。 館内にはのび太の部屋が再現されていて、机や本棚、ランドセルまで細かく作られており懐かしさでいっぱい。屋外にはドラえもんや仲間たちのキャラクターが点在していて、子どもだけでなく大人も童心に帰って楽しめます。 展示の工夫も多く、漫画の中に入り込んだような壁面アートもとても写真映えしました。ファミリーはもちろん、ドラえもん世代の大人にもおすすめのスポットです。

小学生の子連れでとても楽しめました。 ミュージアムの内容は、 いろいろな作品の原稿や愛用品、手紙などの展示エリア（写真撮影禁止）と、 キャラクターのモニュメントなど（写真撮影OK）がメイン。 他にレストラン、ショートムービーシアター、お土産ショップ、という構成です。 上記を満喫したら、週末で所要4-5時間くらい。 近隣に沢山駐車場があるので、車でも全然OKでした。少し期間を空けたらまた来てみたいと思うところです。

祝日、午後の訪問。 絵も良かったのですが、岡本太郎氏が撮影した写真の展示に惹かれました。 多彩で多才な方、というのを改めて知ることが出来て良かったです。 ミュージアムショップも充実してて、見やすくて良かったです。 カフェは、普通のカフェだったのが残念です。 岡本太郎氏の縁のメニューとか、「太郎の夢最中」&ティーセットとかあっても良いように思います。 皆さん、岡本太郎氏に興味を持って来館しているのですから……。

素晴らしい美術館。 緑豊かな公園内にあるのも素敵で、その奥にある美術館。 スケールも大きくチケットの値段も有り難く感じる。 岡本太郎さんの事はよく知らなかったが、生前のムービーもあり、芸術とは？心動かされる感動、素晴らしさ、なんて話に聞き入ってしまった。 そこから作品を観ると更に力を感じ、彼の想い、魂に触れた感じがした。 癒しもありパワーも貰えた。良い時間を過ごせた。 雨で空いていたのも良かったのかも。

生田緑地の入り口からもまあまあ歩く必要がありますが、とても気分の良い空気感でナイス。 建物も自然と融合したイイ感じ。 展示も多く、スタッフも親切でとても良かった。 岡本太郎作品はいつ見ても元気になる。 併設のカフェも良さそうな感じでしたが、残念ながら時間がなく。 グーグルマップで検索すると登戸の駅から歩くルートが紹介されがちですが、あまり進めません。結構しんどいですよ(笑) 生田緑地のバス停からでも結構あります。

なんだこれは！ よく分からない前衛芸術の中では岡本太郎の作品は分かりやすい。伝わりやすい、と言った方が正しいかもしれない。 色々なメディアでご本人が思想をたびたび語ってくれているし、作品から爆発してくるインスピレーションはかなり直球。 あとめっちゃ椅子が置いてある。岡本太郎さん椅子好きだったのかな？ 鑑賞だけじゃなく実際に座れるのが嬉しい。 最寄りの駅からMAPだと遠く見えるけど、実際に歩くとそんなに時間はかからなかった。 また行きたい。

岡本太郎の作品を目の前で観ることができます。 椅子には座れます。 ほとんどが写真撮影OKなのもよいです。 最近はタローマン効果で新たなファンも増えているので、賑わっていました。 2026年3月から2029年まで改装工事で一時閉館してしまうので、行くなら今のうちですね。

先日お邪魔しました。 館内が突然の停電となりましたが学芸員さんやカフェや売店のスタッフさんが丁寧に対応して下さり、岡本太郎さんの作品を鑑賞するという目的だけでなく心がとても穏やかになりました。 来年の3月でちょっとお休みに入ってしまうそうなのでそれまでにまた行きたいと思います。

美術館に着くまでの道のりも、大好きでした。大自然に囲まれていて素敵な美術館です。 もちろん展示も素晴らしく、パワーをもらって元気になりました。 スタッフさんもみなさま丁寧に接してくださり、大変たのしく観覧することができました。 順路がなく自由に見て回れるのも楽しかったです。ワクワクするような展示会場でした。

日本科学未来館は、東京・お台場にある先端科学と技術を体験できる博物館で、子どもから大人まで楽しめる施設です。 館内は広く清潔感があり近代的でかっこいいです！ 展示は宇宙、ロボット、生命科学など多岐にわたり、体験型の展示や大型模型を通して学べるのが魅力です。 特に、実際に動くロボットや宇宙のシミュレーション展示は迫力があり、見て触れて楽しめる工夫が随所にあります。企画展やワークショップも定期的に開催され、何度訪れても新しい発見があります。 家族連れや学生、科学に興味のある人にとって、知的好奇心を刺激しながら楽しめる貴重な施設です。

2001年7月開館。常設展示の他の特設の深宇宙展見学。 宇宙の「今」を一堂に集めた大規模宇宙展。 大迫力の最新型基幹ロケット,H3ロケットのフェアリング、実物大模型月面探査車「有人与圧ロ−バ-」の実物大模型、衛星探査計画、地球を見守る人工衛星等最先端の宇宙探査、観測技術を間近に見られます。 ゆりかもめ「テレコムセンター駅」から徒歩５分。 帰りは御台場が近く、散策に格好の場所です。

常設ではなく特別展示を見に行きました。 入場料は高いし、入場するまで30分も並びましたが、過去、現在、未来の宇宙について（月や火星も幅広く紹介されていた）詳しく動画やパネルで掲載されたり、部品を触ったり、隕石を見るのとが出来たりと、とても価値ある特別展でした。 閉館時間前に隕石を見ようと最後尾に並んでいたら外人が少し見ようと並び始めてスタッフにもう並ばないで終わりですって言われたらちょっと一瞬見るだけじゃないかと英語でぶち切れていた。 スタッフの方が気の毒だ。

特別展終了直前の9/27(土)に深宇宙展へ。 会期ラスト２日のため、混雑や入場整理券を覚悟し、来訪。 12:30頃に到着。日本科学未来館と向かいの国際交流館のパーキングは満車で、待機列が出来ていた。隣接他施設(テレコムセンター等)はまだガラガラそうだったので、そちらへ停めた。 お台場の商業施設のパーキングと違い、この周辺まで来るとほぼ全て最大料金の設定(2000円弱)があり安心。 日本科学未来館の駐車場も無料ではなく、結局同じような値段設定なので、待機列に並ぶくらいならさっさと隣接駐車場探したほうが早い。 13:00前に入館したが、特別展の入場待ちはほぼ無し。 入場時に人数を区切っての映像での企画説明のようなものがあり、そこで少し待たされる。 中はさすがに混んでいたが、動けない程ではなかった。 壁掛けの難しい読み物が多く、小学校低学年には展示模型や映像作品を見るのが限界か…と言ったところ。終盤は飽きていた。 深宇宙展は大人がまぁまぁじっくり見て2時間程で見終わった。15:00くらいで、深宇宙展の入場ゲートは大行列が出来ていた。こんな時間から入っても、混雑考えたら見終わらないと思う。南無。 良かったのは7Fのカフェコーナーで、おやつタイムの15:00だしな…と思ったが、意外と席に余裕があり、ギスギスした椅子取りゲームをしなくて済んだ。開放的で明るく景色もよくて、休憩にピッタリでした。

9歳4歳1歳と特別展の「深宇宙展」に訪問。 チケットはアソビューで購入。 バリアフリーなのでベビーカーありでも大丈夫ですが、手で触れるコーナーなどがあるので、歩ける子はベビーカーがないほうがいいかも。 お盆の真ん中の平日に行きましたが、混みすぎることなく、ほどほどの混み具合でちょうど良かったです。 4歳の子でも楽しめる要素もあったし、何より触れるコーナーなどが少しあることでより身近に体験にできる点が良かったと思います。 個人的には、前澤さんの実際に着用した宇宙服や宇宙船を見れたこと、その映像を見れたことが楽しかったです。 駐車場あり(割引は無し) 特別展を見れば、常設展も見ること可能。

令和7年8月に家族で利用。 まずチケット売り場で大人630円×2と小学生210円と未就学児0円の常設展チケットを購入。 お支払いはd払いなどの決済サービスは使えませんでしたがIDなどの電子マネーやクレジットカードは使えます。 常設展チケットは3階と5階で必要です。 3階は未来をつくる、5階は世界をさぐるがテーマです。 3階の方がロボットがあったり老いパークがあったりナナイロクエストが出来たりと楽しめました。 3階にはチケットがなくても無料で遊べる小さい子向けのおやっ？こひろばもあります。 45分間の時間制(入れ替え制)です。 1階にも無料のトーキョーミライパークなどがあります。 今回利用しませんでしたが1階にミュージアムショップがあったり7階にはレストランもあります。 館内はログインが必要ですがWi-Fiも使えました。 駐車場は1日最大料金1650円。 日本科学未来館を利用しても割引とかはありません。

国立研究開発法人科学技術振興機構が運営する地下２階地上７階の科学振興をメインとした文教施設。2001年開館で2023年にリニューアル。 入り口前には少しのキッチンカー、７階にカフェレストランとあり、飲食には困らない。一階にある多目的室は土日は開放されていて、持ち込んだご飯を好きに食べても大丈夫だった。心が広い。 SDGsに最近ハマっていて将来はアースセーバーになりたいとのたまう6歳児を連れて行った。事前情報では2時間で全部見て回れると聞いていたのだが、良い意味で騙された。10時に入って帰路についたのは16時。常設展だけでいつのまにか1日が終わっていた。 展示方法もよくあるパネルに内容が書いてあるようなものだけではなく、体験や体感を主軸に置いたものが多く楽しめる。6歳の息子は将来どんな道に進むかはわからないが、日本科学未来館での体験を楽しかった思い出として記憶しているのは間違いない。 SDGsもついついどうせできないとか無理な計画だとか、荒んだ大人の私は思ってしまう。しかし、これからもこの地球でくらすためにできることは？というアンケートに、20分ぐらい必死に絵を描いている6歳児を見ると、少なくとも未来ある子供たちの足を引っ張りたくはないなと思った。子供たちの真剣さに応えてあげられる大人でいたいものだと。 科学を通して親子で地球の未来に思いを馳せる、発見のある良い施設だった。

初めて訪れたけど… 日本家屋がとても素敵な佇まいで、凄く良かった。 時間があれば、プラネタリウムや岡本太郎美術館へも行きたかった。 紅葉の季節も、情緒あって素敵だと思う。

2025年10月5日午前中訪問 登戸駅と向ヶ丘遊園の南西、生田緑地にある古民家の展示施設 当日は登戸駅近くからシェアサイクルに乗り多摩川をサイクリングしてからこちらへ まずは入口のビジターセンターで民家に関する展示を眺めてから中へ 中には日本の様々な古民家が多数、保存展示されておりじっくり拝観できて楽しめやしたよ 中でも2つの民家ではボランティアの方が囲炉裏をくべており実際囲炉裏端で火にあたりお話もできてやした また道祖神や奄美の高床式倉庫、水車小屋などとありとても緑豊かで散策も楽しめやした 日曜日で人も多くイベントもあちこちで行われてて賑わってやしたよ 入口の方の民家ではカフェがあり、また中ほどの山下家住宅では白川郷の合掌造りの古民家にそば処があり中でおそばもいただけやした 更に入口では地元の和菓子屋さん？がお団子を売ってたので園内のベンチで美味しくいただいたさあ

こちらは2025年03月13日の訪問となります。日本のあちこちの古民家を移築している古民家のテーマパークで、生田緑地の中央付近を真横に横断して広がっています。 20ちょいの建物が襲い掛かり、まるで田舎の一部を切り取ってきたかのような迫力があります。入場料は大人550円。広さを考えると安いと思います。文化財の宝庫ですので是非。 『生田緑地の中央を横断して広がってる』と書きましたが緑地は（ここのせいで）上下に分断されているわけではなく、一か所陸橋のようになっている場所があってこの上の道から、緑地目的の方は南北に通行ができます。

特に民家園に興味があったわけではありませんが、ふらっと寄ってみました。詳しくはよくわかりませんでしたが、古き良き日本のお家がたくさんあって歴史を感じました。言うならば「エモい」ってやつですね。まあ何がどう良かったのかと聞かれると私の語彙力では「すごい」とか「冬寒そう」とからそんなことしか言えないのが残念ではありますが、とても良い場所でした。チケットは窓口で買えるので予約は要りませんし混んでもいないので大丈夫です。ただ想像してる以上に広かったので、閉店間際に来ると帰れなくなるかもしれませんのでご注意を。私は今民家園の隅っこで書いてます。

ここに来れば江戸時代の生活が見られます。2025年11月22日、23日、29日にはライトアップされて異世界にタイムスリップしたような気分になります。

日本の古民家を中心に移転▪修繕をして大切に保存されていました。学芸員ではないと思いますが、ボランティアの方が丁寧に説明していただきまし。 今回初めてですが、年間パスを買いましたので時間が取られれば又いくつもりです。

なんか古い家が数軒あるのかなと思いきや、一つの村くらい広大な観光スポットです。 主に江戸時代後期〜昭和前期くらいの家屋でしょうか。 ところ狭しと古き日本家屋が立ち並んでいます。 週末に訪れましたが囲炉裏に実際に火が入っていたり、靴を脱いで上がれる家屋もあり、当時の生活の様子を存分にうかがい知ることが出来ます。 単に『古い家屋が見たい!』って方は珍しいと思いますが、とても広いので散策してるだけでも楽しいです。 昔の農村ってこんな感じだったんだろうなーって空想が捗ります。 カメラを持った方や外人さんもたくさん居ましたが、本当に広いので混雑は全然感じませんでした。 入場料も安いし、楽しかったです。

外観の迫力にまず圧倒されます。 巨大なガラスのうねりが、光や木々を映し込みながら呼吸しているようで、美術館そのものがひとつの作品のよう。 内部は吹き抜けの開放感が心地よく、円錐形のカフェスペースは浮遊感があって不思議な居心地。 美術館というより「建築を味わう場」としての価値が高い場所。時間がなくても、建物を眺めるだけで十分に来た甲斐を感じられました。

港区六本木。2007年に開館した美術館。この美術館の特徴は所蔵品を持たず、専ら企画展を開催しているということです。 この美術館の入館自体は無料ですが、展示の観覧は有料です。ですので、基本的にご自身が興味のある企画展でなければ訪れる必要はないのではないかと思います。ただし、美術館の建物はとても素晴らしいので、一度見て頂きたいものですね。黒川紀章氏設計のガラス張りで緩やかな曲線が特徴的な建物は、内部も開放的で柔らかな太陽の光が差し込みます。ここで展示されるどの芸術品よりも、この美術館の建物自体が芸術的だと言えるでしょう。展示を見なくてもカフェテリアでゆっくりくつろぐこともできますよ。

こちらは常設展はなく企画展のみです。入館料は無料🆓 ガラス張り建物が反射しているのですが、内部は落ち着きのある暗さです。 一等地をこんな贅沢に使った空間に、逆円錐の巨大な柱がズドンと配置されており、その下で喫茶を楽しめます。 満足のできるインストレーション数です。 なにかしら心に響く作品があるはず。 【役にたったらイイね👍してね!】

企画展のみの美術館。建物は黒川紀章の設計でとても素晴らしいです。入場自体は無料ですが、企画展に入るのにお金がかかるので事前に入りたい企画展を調べるのが吉です。博物館の日などで無料の企画展あるときがあります。地下の売店のアイテムは全体的に高めでした。

恋人とお互いにカメラを持って撮影に来ました。 有名な映画の撮影地なので、海外からの観光客もたくさんいました。 無骨な建物ですが、沢山の人々で温かみのある写真が撮れます。 写真家さんがモデルさんの撮影をしている場面にも遭遇。ほんとにいい写真スポットですね。 土曜日に行ったので混雑していますが、広いので困ることはなかったです。 こんなに綺麗な建物に無料で入れることに感謝。 こんどは展示を見に来たいなと思いました。

建物と中のレイアウトと設計が素晴らしいです 駅から地下直結なので天気の心配も無用 ただ外の景色は望めないかもしれません ブルガリと光のプリズムと日展をされていてそれぞれにチケット代がかかりますが、金額は各1.4K 円でした カフェだけの利用も可能ですし、館内見学だけなら費用はかからないです 日展を観覧しました 絵画に彫刻に書と展示数も膨大でネーミングも素晴らしいので見入ってしまいます 午前中に両国の北斎美術館も観覧したのでなかなか疲れました 気軽に立ち寄れて雰囲気も味わえる美術館です カフェも良かったです

ターナーはイギリス風景画家で、特に光と大気の表現に優れ、印象派の先駆者で知られ、50ポンド紙幣にターナーは2020年から流通して新しい20ポンド紙幣の肖像に、ターナーの作品の視点はターナーの作品は、光の効果と色彩の鮮やかさが特徴です。 自然の光、特に日の出や日没の光を捉え、画面全体を光で満たす表現を追求して光を強調するために、輪郭をぼかす大胆な表現も使用。 晩年の作品は、色彩がより自由に風景が抽象的な光と色の輝きに溶け込みます。 ダイナミックな自然の描写のターナーは、自然の力強さや荒々しさ、崇高さをダイナミックに表現。 荒れ狂う嵐や海を描いた作品では、自然の脅威に翻弄される人間の姿が描かれています。「難破船」（1805年）船が荒波にもまれる様子を描いた作品で、ボートにしがみつく人々の必死な姿が、自然の驚異を抱かせます。 ターナーは、伝統的な絵画技法でない、色彩や筆のぼかしを大胆に用いて、感情的でダイナミックな画面を作成。 自然の瞬間的な表情や光の効果を捉えた彼のスタイルは、後の印象派の画家たちに影響を与えました。 代表的な作品にターナーの魅力は『戦艦テメレール号』（1839年）テムズ川を曳航される老朽化した戦艦が、夕焼けの光に照らされた様子を描いた作品です。産業革命による時代の移り変わりを象徴的に表現します。『吹雪、港の入り口の蒸気船』（1842年） 嵐の海に巻き込まれた蒸気船を描いた作品で、ターナーが実際にマストに体を縛り、嵐を体験したという逸話が残っています。自然の迫力を感じる傑作です。『雨、蒸気、速力 — グレート・ウェスタン鉄道』（1844年）走る蒸気機関車の速度感や雨と蒸気でぼやけた雰囲気を表現、ターナーの革新性が際立つ作品です。 ターナーの作品は、自然の力、光、人間の営みを、時代を超えて訴え力強い表現です。 松平 Turner is a British landscape painter who is particularly good at expressing light and atmosphere, and is known as a pioneer of impressionism.Turner's portrait will appear on the new 20 pound banknote, which will be in circulation from 2020.Turner's work is characterized by the effects of light and the vividness of color. He captures natural light, especially the light of sunrises and sunsets, and uses bold expressions that blur the outlines to emphasize the light by filling the entire screen with light. In his later works, the colors are more free, and the landscape blends into an abstract glow of light and color. Turner's dynamic depictions of nature dynamically express the power, wildness, and sublimity of nature. His works depicting raging storms and the sea depict humans at the mercy of the threats of nature. ``Shipwreck'' (1805) This work depicts a ship being caught in rough waves, and the people desperately clinging to the boat evokes the wonders of nature. Turner uses non-traditional painting techniques, boldly using colors and blurred brush strokes, to create emotional and dynamic paintings. His style of capturing the momentary expressions of nature and the effects of light influenced later Impressionist painters. Turner's most famous work is ``Battleship Temeraire'' (1839), which depicts a dilapidated battleship being towed down the Thames River, illuminated by the light of a sunset. It symbolically expresses the changing times due to the industrial revolution. "Blizzard, Steamboat at the Entrance of the Harbor" (1842) This work depicts a steamship caught in a stormy sea, and there is an anecdote that Turner actually experienced the storm by tying himself to the mast. It is a masterpiece where you can feel the power of nature. ``Rain, Steam, and Speed ​​- The Great Western Railway'' (1844) This is a work that highlights Turner's innovation, expressing the speed of a steam locomotive and the hazy atmosphere of rain and steam. Turner's work is a timeless and powerful expression of the power of nature, light, and human activity. Matsudaira

港区六本木。六本木ヒルズ森タワー53階という日本一標高が高い場所(230m)にある美術館です。標高だけではなく入場料(2300円)も高いです。 建築家・藤本壮介氏の企画展に行くために訪問。藤本氏は大阪・関西万博の大屋根リングの設計をしたことでも知られ、館内に展示されている氏が手がけた建築の模型は見ごたえがありました。とは言え、美しい建築が完成しても、その維持費は年間でどれだけかかるのだろうという目で見てしまうのは、私も大人になった証拠だと思いました。まあ、建築家は建てるまでが仕事なので、その後のことは気にしなくて良いのですが。 万博の大屋根リングの試作品も展示されています。閉幕後も年間約17億円かけて一部保存するほど価値がある建築だそうですので、試作品とは言え一見の価値がありますよ。 この企画展を訪れて、普段使っている建物が無機質な見た目でも、とても合理的で経済性があるということを知る事ができて良かったです。 美術館自体も上野の美術館のレベルには遠く及ばないものの、企画展の内容次第では年に1回は行ってもいいかなと思いました。

六本木ヒルズにある「森美術館」は、現代アートを中心に多彩な企画展を開催している美術館です。館内はスタイリッシュで洗練されており、作品の展示方法にも工夫が凝らされていて見応えがあります。展示内容は時期によって大きく変わるため、訪れるたびに新鮮な体験ができるのも魅力です。美術館自体の規模はそれほど大きくありませんが、質の高い作品やテーマ性のある企画展で濃密な時間を過ごせました。六本木ヒルズの高層階に位置しているため、展示鑑賞の合間に東京の眺望を楽しめるのも特別感があります。現代アートに触れたいときに立ち寄りたいスポットです。

東京出張の合間に、念願であった藤本壮介の建築展へ。 最初の展示である思考の森は、ちょうど腰の高さに展示されているものや、頭上につられて時にはゆらゆらと揺れるものなど、数々の模型の中を探索するような不思議な空間でした。 まっすぐ進んだかと思えば、横に曲がり、その先には小道がある。時には立ち止まって、上を見上げてみると言った、森の中を探検するような場所でした。 マルホンまきあーとテラス、直島パビリオン、ラルブル・ブラン、東京トーチなど、100を超える模型たち。 建築家が考えていること、願っていることを感じ、包まれ、それがとても心地良い体験となりました。 多様な森を抜けた先には、大阪・関西万博の大屋根リングの展示。 実物の1／5スケールの大屋根リング。 それでもなお、木の架構に包まれる感覚を体感することができて不思議な気持ちになりました。もはや建築という領域を超えているのかもしれません。 そして、その横には1/1スケールの実物大の貫接合の模型。 ビル5階、高さ20mにも及ぶリングの耐震性能を確保するために、普段はライバルの3社が手を取り合って伝統的な貫接合の性能を数倍に向上しているのは共通しています。ただし、3社の貫のディテールに違いがあることが、よくわかります。 古来からの楔（くさび）を有し、工業的なボルトを露出させないことで、伝統と革新を融合した竹中工務店。 一部に楔（くさび）のようなプレートを有するものの、大半は楔（くさび）を有さず、内部にボルトを設けて、これまでとは異なる新しい姿を目指した大林組。 古来からの木造を重視し、楔（くさび）に木造を用いてに締め付け用のボルトと一体化した清水建設。 それぞれのエリアの設計者の想いや施工条件の違いへの対応のあり方がひしひしと伝わってきました。 大屋根リングの展示の次は、2031年に完成予定の仙台の音楽ホールのダイナミックな模型の展示でした 重なり合う板がこれまでにない音楽ホールの姿を実現しており、完成が楽しみです その後は、未来の都市への提言。立体的な円環、つまり球体が重なりあう都市のビジョンが示されています 最後は建築作品がぬいぐるみとなって、語り合うコーナー。これがとても可愛くて、思った以上に長く見ていました 見どころが非常に多く、訪れてとても良かった展示でした。 開催期間は11／9（日）までです。万博と同じで、会期の終盤は混雑しそうなので早めの訪問が良さそうです

藤本壮介氏の建築展に平日朝入りました。 企画展示としてはとても良く、見応えがありましたがミュージアムショップが他の美術館と比べて弱く、良いものがありませんでした。 また、事前購入も森美術館の方でやると上手くいかずチケット代を無駄にしたのでアソビューかklookからの購入がおすすめです。 私としては今回ほど気になる企画展をやらないのであれば訪問は次回の訪問は考えられないかな、と感じました。

「藤本壮介の建築：原初・未来・森」 素晴らしい。森を原体験としていることが現在のアウトプットにつながっているらしい。館内のインタビュー動画も面白い。 美術館のスタッフの方の誘導も洗練されていてとても心地よい体験をすることができました。

2度目の来訪。 現在は大阪関西万博の大屋根リングを設計された藤本壮介さんの展示をされています。 森美術館は1度目に来た時も今回も展示の仕方が面白く（絵画ではない時に来ているからかも）、天井から作品がぶら下がっており、まるでモビールのようです。 また大屋根リングをどのように建造しているか、大屋根リングの一部の実物大やデザイン画、また素人にはまったく分からない建築の計算など、手書きのものも多くとても興味をそそられました。 今回の来訪もたまたま来たら、藤本壮介さんの展示をやっていたのですが、とても面白いです。 海外からの方々もいらっしゃっていました。 私は大阪関西バ万博には行けておりませんが、そんな方々にも楽しめる内容になっていると思いますのでとてもオススメです。 途中で森美術館から六本木の周りを高層から見れる場所もあり景色も楽しめます。

藤本壮介氏の企画展鑑賞。自然や人を多層的、重層的にたゆたうようにつなげる建築が美しくて、うっとり。ミニチュア版とはいえ、精巧に作られている建築物が浮遊している空間は人が鑑賞することで完成されるような感覚でした。森美術館の企画展は毎回発見や気づきをいただけるので大好きです。 平日に行ったので空いていましたが、事前予約をした方が安心できるかも。 コインロッカーあり（100円返却式）大型荷物専用のロッカーや、ロッカーに入りきらない荷物をチェーンでつなげる置き場所あり。 途中、外の景色が眺められる展示室があります。昼間に行ったり、夜に行ったりして陽の光で印象が変わるのも楽しめます。

一人で訪れることをおすすめします。 もし同行者がいる場合は現地解散OKの約束をしておきましょう。 隈研吾さんが手掛けた有名な美術館です。 アプローチが素晴らしかったです。 根津美術館のコレクションはWEBサイトに詳しく載っていますが、私が訪れた2025.6時点では書蹟、茶器、青銅器の展示が中心でした。 書蹟については、恥ずかしながら全く知識がなく、書体の美しさや保存状態の良さに感銘を受けましたが、より深い鑑賞はできませんでした。事前に勉強をした上で、平日の午前中に再訪したいです。 青銅器は圧巻の展示でした。 主に殷王朝時代の青銅器が展示されておりましたが、ダイナミックな造形に施された繊細な装飾に魅入ってしまいました。青銅器祭祀や権力者の権威を顕すための道具として利用されていたようですが、さまざまなデザイン、サイズがあり用途や所有者の地位に応じて使い分けがされていたようです。 教科書レベルでは『殷王朝の青銅器』を耳にしますが、ここまでの質量の青銅器を鑑賞する機会はなかなかありません。 ひと通り館内を回った後に庭に出ましたが、庭園も見所が満載でした。 根津美術館には、一人で繰り返し訪れるべき価値がありそうです。これから何度も足を運びたいので、あえて⭐️は四つにしました。

念願だった「根津美術館」。表参道駅から徒歩10分程度で到着します。 隈研吾氏が設計した建物は、現代的ながらも自然と調和した落ち着いた雰囲気であり、魅力的に感じました。館内の展示も充実しており、古美術をじっくり楽しむことができます。また、海外観光客もかなり訪れている印象でした。 併設されている「NEZU CAFÉ」も利用させていただきました。しっかりとした食事というよりは、スイーツをいただけるカフェです。窓側の席は、庭園を眺められるのも嬉しいポイントです。 庭園は四季折々の景色が楽しめますが、真夏は日差しが強く非常に暑いため、長時間の滞在には注意が必要でした。 美術館とカフェをセットでぜひ楽しんでいただきたいです。

根津美術館は、「都会の中の静かなオアシス」であり、建築・庭園・美術品がバランスよく調和した魅力的な美術館。特に、美術品鑑賞後に庭園を散策してゆったりした時間を過ごせる点が、訪れる人の心に残ります。 駐輪場は数台とめられて無料でした。

素晴らしい庭園でした。正直展示というより庭園がメインですね。住宅街の中にこんな立派なお庭があるとは。外国人旅行者が多い印象ですが、お庭は広いので自分だけでゆっくり回ることができます。やっぱり水の流れがある茶室と庭園はいいですね。美しくて日本の空気感を感じられる素敵な場所でした。 スタッフのかたも質問すると丁寧に答えて頂けて久々に日本の文化を肌で感じられたような気がしました。

凛とした佇まいのこちらの建物、素敵なエントランス。 京都に来たのかと思わされるかの様な、竹の植栽。 お庭も広くて素敵でした。 室内もゆったりとした空間で、展示物も程よく配置され、見やすかったです。 傘立て収納までも素敵でした。

海外のアート好きゲストを車で連れて行きました。高齢者なので、数台分でしたが駐車場が空いていて良かったです。暑かったので涼しく休めるところが多い場所をと思って選びましたが、正解だったと思います。想像より海外観光客が多かったですが、うるさいわけではなく程よく賑わっていました。館内はさほど展示品はありません。庭がとても広く、古民家がいくつか点在しています。立派な鯉もたくさん泳いでました。豊かな自然があるので、蝉が賑やかに鳴いていました。紅葉の木が多かったので、秋はまた綺麗でしょうね。ゲストも気に入ってくれたようで、行って良かったです。

この時期1ヶ月程特別展として、所蔵する国宝、重要文化財が鑑賞出来るので、庭園の散策と合わせて伺いました。 尾形光琳の燕子花図屏風と園内の満開の燕子花が同時に観る事が出来たので、時期的にも良かったです。 茶室が点在する緑豊かな日本庭園は、想像以上に広大で、都心で味わえる数少ない癒しの空間です。 この時期はインバウンド客も多数いますので、事前にオンライン予約する事をお勧めします。

川崎大師は何度訪れても心が落ち着く場所で、 とてもパワーを感じられるお寺です。 初詣の時期や厄除け、祈願のために訪れる方が多く、 毎回とても賑わっていますが、混んでいても不思議とイライラしない、不思議な空気感があります。 護摩焚きの儀式は迫力があり、 自分の願いごとや不安なことが清められていくような感覚になります。 建物も立派で、荘厳な雰囲気に自然と背筋が伸びます。 また、周辺には名物の久寿餅屋さんや屋台もたくさんあり、 参拝後のお楽しみとして立ち寄るのもおすすめです。 お守りやおみくじの種類も豊富で、 自分用にもお土産用にも選ぶ楽しさがあります。 時間に余裕があるなら、平日の午前中に訪れると、比較的静かにゆっくり参拝ができます🙂‍↕️

20251102　観光で訪問しました。 駐車場がなかなか見つからず、裏にあたる場所でやっとコインパーキングが見つかりました。一方通行が多く、運転は慎重に。 嫁さん曰く、いろんなお値段が良心的とのこと。確かに御朱印が300円ですから確かに良心的。参拝する人が多いのでしょうね。 八角五重塔に登れましたので入りました。最上階まで登り、有り難い曼荼羅や像を拝み、最下層でぐるりとご尊影を拝みます。 ここで「弘法大師」に第八祖と書かれていて、川崎大師なら弘法大師が第一祖では？と疑問が出て、入り口の人に聞いたんですが分からないみたいで。 で、家に帰って入り口でもらった冊子？に書いてありました。 「真言八祖」、インドで起こった密教の龍猛菩薩から数えて弘法大師は第八祖、ということでした。すっきり❗️ 第七祖は、空海に密教を余す所なく伝えた「恵果阿闍梨」。このあたりは夢枕獏さんの「沙門空海唐の国にて鬼と宴す」を読んでいたのでなんとなくわかります。 仲見世の飴屋さん、飴を切る包丁のリズムはもはやエンタメですね。お店？職人さん？で違うので楽しめました。

土曜日に行ってきました！観光客がほとんど居なくて無料のガイドさんが待たずにして案内してくださいました！ 江戸に作られたものなど時代背景とともに説明が聞けてけてとても有意義でした！ 入口の提灯が紙ではなくて、素材が1トンもあることがびっくりしました！確かに揺れない！と！！言われないとマジマジとは観察しない所を教えてもらえて楽しかったです！ 写真に江戸時代からのものを載せました！！

神奈川県川崎市は川崎区に有ります 「平間寺（へいげんじ）」です。 多分…「川崎大師」という通称で言った方が分かり易いですかね。 こちら平間寺の創建年は大治三年（1128年）の平安時代の後期です。 草創は ある夜、開基である平間兼乗の夢枕に高僧が立ち、海中の弘法大師の木像の事を告げました。平間兼乗はそのお告げに従い投網で海中から弘法大師木像を引き上げ、キレイに洗い清め小堂に納めたとの事です。それが草創のエピソードらしいですね。 そして、この弘法大師の木像の話しを高野山の尊賢上人が聞き、平間兼乗と力を合わせ平間寺を建立したとの事です。 （＊平間兼乗は無実の罪で尾張国を追放され、この地で漁師をしていた平安時代の武士との事です） 江戸時代には第11代将軍•徳川家斉も訪れています。 因みに殆どの建物が戦後の再建ものでは有ります。しかしながら、なかなか落ち着く場所でしたね。「川崎大師」は関東三大師として有名ですからね。 皆さんも是非ブラリと訪れてみてはいかがですか？自分は「西新井大師」「川崎大師」「佐野厄除け大師」全てコンプリートです。

川崎の有名なお寺です。 初詣では、国内でも屈指の参拝者が訪れるお寺です。 最寄り駅は、京浜急行大師線の大師駅。 車で来られる方は徒歩１０分程の所に有る川崎大師平間寺祈祷場（自動車の祈祷）に大きな駐車場が有ります。 自分が利用した時は無料でした。 仲見世通りは大きい訳では有りませんが、飴切りの実演、だるま、屑餅などが有り賑わってました。 お寺のなかは綺麗にされており、特にお祭りという日では有りませんでしたが（菊花展は開催されていました。）、七五三の季節とあって、多くのお子様連れの方がいらっしゃいました。 出店も多数出ていました。 立派な建物が複数有り、見て楽しむ事も出来ると思います。

神奈川県川崎市川崎区にある「平間寺（へいげんじ）」、通称「川崎大師」にお参りしました。地元の方にはもちろん、全国的にも厄除けのお寺として有名な関東三大師のひとつです。 平間寺の創建は平安時代後期の大治3年（1128年）。開基の平間兼乗が、夢枕に現れた高僧のお告げに従い、海から弘法大師（空海）の木像を引き上げたことが始まりと伝えられています。その後、高野山の尊賢上人と共に寺を建立したとされる歴史ある寺院です。兼乗は無実の罪で尾張国を追放された武士であり、この地で漁師をしていたという逸話も残っています。 江戸時代には第11代将軍・徳川家斉も参拝に訪れたと記録されています。現在の伽藍の多くは戦後に再建されたものですが、境内全体は整然としており、どこか心が落ち着く雰囲気があります。 参道の商店街を抜けると立派な山門と本堂が現れ、その迫力には思わず感動します。お線香の香りに包まれながら参拝を終えると、交通安全や厄除けのお守りを購入する方が多く見られます。私も交通安全のお守りを授かりました。 アクセスも良く、京急川崎駅や川崎大師駅から徒歩圏内。歴史を感じながら静かにお参りできる、心安らぐスポットです。西新井大師・佐野厄除け大師と並んで、ぜひ一度訪れてほしい名刹だと思います。

2025.10.29（水）朝参拝。 9時から護摩祈祷を受ける。 （祈祷料は5000円から） 祈祷を受ける人は私含め数人でした。 10分前に本堂に入りお坊さんの法話を聞く。 時間になり、導師による護摩祈祷開始。 導師が中央の炉の中に護摩木を焚いて、弘法大師様のご供養を行う。 読経が響き渡り荘厳な雰囲気、素晴らしい儀式でした。最後にお護摩木札がもらえます。 川崎大師の境内には、西国三十三観音、坂東三十三観音、秩父三十三観音のお砂踏み参拝所や、四国八十八ヶ所お砂踏み参拝所があり、とてもパワーに満ちてます！

子供向けのプログラムから大人向けのプログラムまであります(平日は大人向け投影のみ HP参照) 大人向けの一般投影しか観たことはありませんが学芸員さんの解説付きでいつ行っても楽しむことができます。 しっかりした解説なのに観覧料金は400円と手頃です。 何よりここに設置の投影機(メガスター)が映し出す星の質と個数が素晴らしく、ここのプラネタリウムに慣れてしまうと他の場所のプラネタリウムの質が低く見えてしまうほどです。 実際に山奥で見ているかのような錯覚に陥るほどの綺麗さと鮮明さは感動ものです。

2025年9月28日に行きました。 生田緑地の動植物の標本が多数展示されていて、自然が好きな人は楽しい施設です。展示のみを観るのであれば無料で楽しめます。 地層の展示、天体の展示、プラネタリウムもあり1日に4回投影されているようです。子供向けの内容が1回13:30〜あり、子供が楽しめるナレーションでプラネタリウムを観ることができます。しかも小学生までは無料。大人も1回400円ですが【ワオンカード(アプリでも可)を提示すれば2割引】でチケット買えます。 動植物の標本はとにかく数が多いです。目に見えてる部分でも十分楽しめますが、標本のテーブル、引き出しを開けてみるとさらに標本が出てきます。全部観るのであれば時間に余裕を持って行った方が良いです。 期間限定でいろいろなワークショップ、体験学習などもやってるので夏休みの自由研究にはネタに困らないと思います。 マクドナルドとのコラボ企画やってました。ハッピーセットの図鑑(指定あり)を持っていくと先着で定規セットがもらえるというものでした。

あまりの猛暑で外で遊ばせられないので 室内で楽しめるプラネタリウムへ行ってみようとなりました 生田緑地の中にあり、駐車場からプラネタリウムまで 約10〜15分ほど歩いた気がします 途中に日本民家園もあり、今回は時間的に食べれませんでしたが、茅葺屋根の建物内でそばも食べれるようです 一度食べてみたい！ 科学館前にはキッチンカーが並んでいたり、出店のようなお店やパントマイムなど、イベントも行っていました 機関車の展示もあります プラネタリウムは大人用と子供用の上映があって 子供用の上映をみました 料金は 大人400円　小学生は無料　ありがたいです！ 矢印を使って星の説明をしてくれたり、子供向けでも久しぶりに星空を楽しみました 土曜日で入場の時に少し並びましたが、そんなに混んでいなかったので好きな席に座れました またもう少したったら今度は蕎麦を食べてプラネタリム、のコースで行ってみたいです

昆虫や生物の標本がありました。工作の展示もあります。２階のバルコニーは緑に囲まれて気持ちいいのですが飲食禁止で残念です。

久しぶりにプラネタリウムを鑑賞して来ました。平日の割に思いのほか沢山の人が集まっていました。全席数の７〜８割は埋まっていたのではないでしょうか。 映像も綺麗で内容も興味深く非常に楽しめましたがなんと言っても投影機がめっちゃコンパクトなのがいちばんビツクリしました！

生田緑地にあるプラネタリウム✨プラネタリウム久しぶり20年は行ってないな～💦いい歳になって一人で来館、値段が安い(大丈夫？)今どき大人が割引無しで400円て川崎市は太っ腹💰十分元は取れます大人の休日の学習としては有意義な時間を過ごせました又違うプログラムを観てみたくなった🎥

【プラネタリウムが必見！】 科学館の見学だけは無料で見れて、プラネタリウムは大人(高校生以上)は1人400円かかります。 ただ、嬉しいことに色々割引が充実していて、私はWAONカードを利用して当日窓口で2割引の320円で入場しました。 WAONカードも、アプリでポイント画面を見せたらOKということでかなりお得です◎ プラネタリウムの中ですが、今回説明をしてくださった方が夏の大三角について色々話をしてくれまして分かりやすく、子どもたちが大喜びでした。 説明してくださったないとうさんのアナウンスがとても耳に残る素敵な声で、ここのところプラネタリウムにいく機会が多かったのですが1番楽しめ、次女ももう1回行きたーいって喜んでいたので、また秋の星座、冬の星座とプログラムが変わる頃にお邪魔します！

ロシアのポスター展（無料）を目的に行きました。 ロシア語なので意味が読み取れず、ロシア語が読めたら良かったな、と思いました。 中にあるベーカリーのパン、美味しかったです。 また、屋外のソフトクリームも、美味しかったです。 ベーカリー店内の自動販売機が、人物をキャプチャーし鎧兜などコスプレをリアルタイム追随アニメで生成してくれ、また保存用にQRコードまで生成してくれる、お金を払っても良いレベルの、スゴイ自動販売機が一番印象的でした！ あの自動販売機は必見です！！

市民ミュージアムでは、様々な展覧会が催されるようです。今は、ねこちゃん好きにはたまらない感じ！ フロンターレの本拠地、陸上競技場もあります。 周りの緑地公園公園では、野球、サッカー、ラグビー、陸上様々な運動が出来そうでした。 公園には子どもの好きな遊具もあるので、公園で遊ばせたり、暑くなったら室内でゆっくり過ごしたりも。 トイレ、自販機もあちこちに点々とあります。 今日は陸上競技場で等々力サッカーフェスタをやっていて、小さなお子さん達がサッカーの楽しさを堪能していました。 競技場の中に、藤子不二雄さんの作品も展示されていました。

岩合光昭写真展「ねこづくし」で訪れました(=^・^=) 展示室は2階にあります。 写真展のチケットは、2階で買います。 1階の受付は建物の総合案内になります。 途中、ステージのような場所や彫刻など建物内も楽しい所です。 1階のミュージアムショップや無料のスペースだけ立ち寄っても、面白いと思います♫

「みうらじゅんフェス！」を観に行きましたが、こんな企画をよく実現させたもんだと感心しました。エライぞ川崎市。大変立派な施設で、多くのアート作品が置かれています。常設の展示もなかなか面白かったです。

色々な企画展示が行われています。常設展示では川崎の歴史資料が興味深い。建物自体も洒落ている。アクセスが不便な点が残念。ハコ物行政の典型だが川崎の歴史を知ることが出来て意義がある。

かこさとしさんの企画展があったので行きました。 思ったより大きい建物で、オブジェもありました。見るほどに不思議な作品。 誰でも利用できる、テーブルと椅子（子供用のハイチェアも！）がある休憩スペースがあり、そこで飲食もできます。 そこから、武蔵小杉のビル群が良く見えました。

竹宮恵子先生の原画展やってます！とても美しい漫画の数々、うっとり見惚れてしまいます！子供の時に買っていた少女コミック150円とか本当に懐かしく思いました♪

女性の方はスカート注意。床が鏡になっているエリアがあります。 貸しパンツ有りですが… かかとドメのないサンダルも貸靴利用となります。 持ち物　飲み物　170円のお水の販売あり 事前準備　アプリのダウロード お子さまおすすめのエリアあり。家族で楽しめます。 週末利用。事前チケット購入済でしたが入場するのに３０分ほで外で待ちました。 入場前にビデオの注意事項を見ます。 好きな順に回って良いとのこなのでまずは「ウォーター」へ。荷物、靴等をロッカーに預けスマホ片手に出発。お子さまの手をしっかり取って。 各エリアに移るには暗めの廊下を歩きますヨ。 足で感じたり、目で見たり、魚が泳ぐ水の中を歩いたり。膝下あたりまで濡れるので長いスカート、捲りあげられないスキニーバンツは厳しいので貸しパンツ利用がおススメ。 水エリアの出口にはタオルが配置されてます。 次は「GARDEN」ヘ。 花が降りそそぐのを寝ながら眺めました。絶滅危惧種の生物ハンティングも楽しかった！アプリダウンロード必須ですよ。 最後に「FLOWER」蘭の花に囲まれる体験。香りが良き良き。 外にカフェやアイス販売あり。オープンエリアなので暑い日はちと過ごしにくいかな。 いろいろな体験ができて大満足🥰 他のチームラボも体験したくにりました。

ずっと来たいと思っていてやっと初訪。 予約必須ですが予約時間は入館するための"時間帯"であるためその時間帯内であれば前後しても構わないので気持ちに余裕が持てます。しかしながら入替え制では無く入館の混雑を軽減するための"入館時間予約"なだけなので退館は自由ですから長く滞在して楽しむことも可能で従って時間が経つにつれて館内はどんどん混雑してきます。 館内は大きく4つのエリアで構成されていてゆったり作品の世界に浸るのは「Water」で入り口で靴を脱いで荷物と共にロッカーに入れてから色々なコーナーを巡ります。 映像や照明だけで無く身体を動かしたり絵を描いたりして作品との融合が出来るのが「運動の森」で特に子供達に人気のようですが混雑してくるとそれぞれのコーナー毎に待ち行列が出来ていました。こちらはまた別のロッカー使用となり靴は履いたまま巡ります。自分のスマホに専用のアプリをダウンロードしてゲーム感覚で巡るコーナーが数種類ありました。 以上のエリアは室内でしたが「ガーデン」エリアは屋外にリアルなオブジェと演出で映像には無い魅力がありました。 もう一つ屋外にある「Open-Air」はほぼ出口にあるエリアで象徴的な映像と融合したオブジェがありその他リアル系の作品がありますが飲食可能なカフェスペースや売店？があります。 じっくり楽しむためには丸一日では足りないかもしれませんがとにかく混雑していて疲れました。海外の観光客の割合が高く日本人より多く感じましたがマナーが悪い人も見受けられ走ってきて体当たりされ何も言わずに振り返りもせずそのまま立ち去っていきました。残念です。

チームラボプラネッツ TOKYO DMMは、没入感のある体験型アートを全身で楽しめるスポットです。所要時間はおよそ3時間ほどで、途中ふくらはぎから膝くらいまで水に浸かるブースもあり、短めのパンツやスカートでの訪問がおすすめです。ただし床が鏡面になっているエリアもあるので、ミニスカートは少し注意が必要です⚠️ 館内のところどころに靴や荷物を預けられるロッカーがあり、無料でハーフパンツや動きやすい靴を借りることができるのも便利でした。水エリアの後には無料のタオルで足を拭くこともでき、細やかな配慮がありがたかったです。 展示の中でも特に印象的だったのは、本物の蘭の花が一面に飾られた空間で、まるで花の中に自分が迷い込んだかのような不思議な体験ができました🌸生きた花の香りや存在感が漂い、デジタルアートと自然が融合することで、より深い没入感を得られたのが印象的でした。 また、スポーツ体験型の展示では、体を動かしながらアートを楽しめます🏃‍♂️スニーカーなどの動きやすい靴がおすすめですが、貸し出しの靴もあります。各展示は少し並びますが、土日でも待ち時間は10分程度で気軽に参加できました。塗り絵ブースでは、トカゲ・カエル・蝶・花などの塗り絵が置いており、クレヨンで色を塗ることができます。完成した絵をスタッフに読み取ってもらうと壁に映し出される仕組みになっていて、大人でも夢中になれる楽しさがあります。さらに別のブースでは、専用アプリを使うと、壁や床に映し出された動物や魚をスマホと連動して「捕まえる」体験もでき、まるでデジタルゲームの中に入り込んだような感覚でした。 全体を通して、天候に左右されずほぼ室内で楽しめる点や、予約制で混雑がある程度コントロールされている点も安心できました。五感すべてで楽しめる「体験するアート」として、満足度の高い施設だと思います✨

職員旅行で行って来ました。 当日は日本人よりインバウンドの方が多く来場してました。 外は少し肌寒い感じでしたが、中はちょうど良い感じでした。 いくら説明してもここの中の感じは伝えられないので、是非機会が有ったら行ってみて下さい。 チームラボ東京は期間限定であと一年ちょっとで終了したしてしまうので行かれる方は早めの方が良いと思いますよ。 チームラボの中で使えるアプリが２種類くらい有って、出来るかわかりませんが事前に登録しておくと中でもたつかないかも… あと撮影は可ですが、フラッシュ📸を使った撮影はＮＧです。 水の中に入るWaterゾーンは膝下位迄の深さは有るのでズボンの裾は捲れるズボンを履くか、会場で貸し出している短パンを履くのも有りだそうです。水は消毒の塩素が効いているのか、プールの匂いがしました。 あとスマホの充電の減りが半端無いので、モバ充は有った方がよいですね。

2025年夏に伺いました。期待以上でした。裸足になる必要がありますが、全体的に綺麗でした。膝の高さくらいのプールのような所があるので、捲り上げられるような服がよいです。レンタルのショートパンツもあったようです。足拭き用に清潔なタオルが沢山用意されています。ロッカーも沢山あるので安心です。

テレビで見て一度行ってみたいと思っていて、生後9カ月の子どもを連れて行きました。 綺麗な映像やキラキラしたものに反応していたので、楽しんでくれたかなぁと思います。運動の森は子どもを抱っこしながらはできなかったので、壁の映像だけ楽しみました。 ベビーカーで行って場内はヒップシートでまわって、１時間半くらいいました。 鍵つきのベビーカー置き場や授乳室があったので良かったです。 子どもが小学生くらいだったらもっと楽しめたかなと思います。 お客さんはほぼ外国人で観光名所なのかな。 事前にネットでチケット購入して3回まで日時変更でき、当日でも空きがあれば時間変更できたので助かりました。 一度行けたのでもう満足です。

裸足でアートを体験するのは初めて。斬新でありながらかつとても素晴らしいコンテンツばかりで圧倒されまくり。衛生面もきちんと考えられておりながら一つのインタラクションとしても楽しめる発想はスゴイ！ そこだけで小一時間楽しんでもまだ他に色んな部屋があって大人も子供も純粋に楽しめるアート体験は本当に最高でした！

今まであちこち見た中で、ここのデジタルアートが1番素敵でした。 順路はないし、映像も変化するので特に戻ろうとする時に、なかなか帰れなくなります(笑) 中のカフェは夏休みの金曜日午後でしたが、10分程待ち美味しく頂き楽しんで来ました。現金、カードにPayPay受け付けていました。 トータル2時間半いたかなぁ…。 お昼ご飯食べて直ぐ入ったので、ゆっくり堪能出来たのも良かったです♪ 途中、1箇所だけ映像が速く流れ、香り付きの部屋なので、目が回って気持ち悪くなり、振り向いたら友人が目をギュッと瞑っていたので手を引いて慌てて退場しました。 あの場にいたら、倒れそうな程でしたが、大丈夫な人は羨ましいです(笑) 入館する時、目の前のお客さんは海外の老夫婦で奥様が杖をついてました。別の入口から入場してましたが、いざ中に入ると杖や車椅子の人には無理だろう…と思う床や狭さが多々ありました。 目が慣れなくて暗い中進む場所もあるので、小さなお子さんや白内障の方とかも気をつけた方が良いです。 放送も流れないので、迷子になると大変かも。 でも、とにかく素敵で楽しかったです！

美しく、素晴らし、、、感動しましたー、 チームラボの中でもダントツこちらが好きです。 一度はここのチームラボに足を運んで欲しい！と思うくらい素敵な経験と思い出になりました。案内表がなく、道順もないので自由に回る事ができます！ かなり広いので回るだけでも２時間は余裕に立っています＾＾ そして同じ場所なのに作品が変わっていたりするので同じ場所にいても飽きる事なく楽しめます！ そしてお子様連れでも子供も楽しんでくれるので大人もゆっくり観れるのがとても良いところです＾＾ 日本人は少なく、外人の方が多い印象でした。 私は2回行きましたが、1年前に行った時と違う作品もあった気がしました！ 混んでいるので早めから予約しておくことをおすすめします！

土曜日の8:30-9:00の枠で行きました。 駐車場はかなり空いており、2時間まで無料にして頂けます。その後は15分で200円ずつ加算になりますので、注意が必要です。 お店は大体11時から開くので、子供連れで早めに行った我々はヒルズを出てジョナサンまで少し歩きました。 アートは区画に捉われない素敵な作品や光を様々な形で表現しており大人にとっては時間の経過も含めて楽しむことが出来るものでした。 子供は高低差のあるスペースを滑り台として使えるので何度も滑って楽しんでいました。 入口の写真も奥行きを調整して作るとこうなるのかととても参考になりました。 滝や虹、四季の移ろいなどいろんな表現があり楽しかったです。 光を表現しているので暗いところが苦手なお子さんは怖がるかも知れません。 また順路が無いので、自由に楽しめる反面出口が分かりづらいなど一長一短があるのだと分かりました。 フォトスポットになるような場所も沢山ありました。人の量は朝が早めだとそこまで多く無いのも良かったです。

地図のないミュージアム アートは、部屋から出て移動し、他の作品と関係し影響を受け合い、他の作品との境界線がなく、時には混ざり合います。 * 床も全面鏡になってる部屋が多いから女性はスカート履いて行かないほうが良いですね。 アートの空間に没収できる、楽しいスポットでした。４時間ぐらい遊ぶつもりで行った方が良いので、午前中のチケットをお勧めします。

平日の昼頃に伺いました。場内が人で溢れて鑑賞に支障をきたさないように入り口で人数制限して、時間差で入れるようにしていたのは好印象でした。 映像と光と音を駆使したデジタルアートは圧巻でした。芸術はどうしても敷居が高く感じてしまいますが、ここは子供から大人まで五感を通して楽しめる場所だと思います。 ただ公式サイトやSNSで見られる写真ほど綺麗とは感じませんでした。綺麗なのは間違いないのですが、実際に人間の目で見るのと、写真では写真のほうが数倍綺麗に見えます。写真写りはかなり良いので、インスタ映えするスポットとしては世界トップクラスだと思います。 チケットは高価ですが、東京に来た際にはぜひ一度行ってみてはいかがでしょうか。

平日昼下がりに行きましたが、9割外国人でした。 旅行用スーツケースや手荷物を無料で預けられる部屋があり、便利で助かりました。 鳥獣戯画にいざなわれるまま奥へ進むと、隠し部屋に迷い込み様々な仕掛けの景色を楽しめるようになっています。 元祖The映えスポット📷🤳 一人で行っているのは俺くらいなもので、たいへん浮いていましたし撮影の観点からも最低限二人で行って思いっきり映えな写真撮影を楽しまれると宜しいかと思います。 隠し部屋など所々四方鏡に囲まれていて、方向感覚、距離感覚が麻痺するスポットがあり、目の前の鏡の壁にぶつかることもありますがそれもご愛嬌。 来訪の価値はあります。

麻布台にあるチームラボに行きました。 「地図のないミュージアム」というコンセプト。 他の作品との境界線がなく、時には混ざり合う。そのような作品群による境界なく連続する１つの世界。 チームラボの世界観に引き込まれました。 境界線がないので他のアートと混ざり合っているのが不思議な感じでした。 光や音の部屋もあり楽しかったです。 料金: 大人 3,800円〜 中・高生* 2,800円〜 子ども** 1,500円〜 3歳以下 無料

ルノアールとセザンヌ展を観る為に訪れました。 両作家の作品もとても素晴らしいもので、大満足でしたが、この美術館の建物自体も美術品と思える程、館内の維持管理面で手を入れられている事や、極力往時の雰囲気を感じられる様造作、内装仕上げがされている事にも感動しました。中庭との調和もとても良かったです。 また建物だけでも観に伺いたいです。

東京駅近くにある歴史的建造物の中にある美術館です。訪問時にはアールデコとモード展を開催していました。祝日でしたが、それほど混んでいなかったのでゆったり鑑賞することができました。ファッションにはそれほど造詣が深くなくても時代の雰囲気は感じることができました。ミュージアムショップの商品も結構興味深かったです。ただ、チケット購入後、会場の入口と展示最後のフロアの出口がちょっとわかりにくかったです。それと写真撮影可と不可のものが交互に出てきて紛らわしかったです。こちらは仕方ないかもしれませんが。

東京駅丸の内南口から徒歩約６分くらいのところにある中規模の美術館です。 2025年7月21日に「ルノワール✕セザンヌ　モダンを拓いた２人の巨匠」を鑑賞しに 訪問しました。 フランス　パリのオルセー美術館とオランジェリー美術館から50点が来ていて、とても 見応えがありました。 会期は９月７日（日）までですので、ルノワールかセザンヌファンの方はご覧になる事をお勧めします。 なお、入館料は大人１名2500円で，館内の絵画は添付写真の通り殆ど撮影OKです。

ふとっぱらです。 アールデコ展に行きました。「アールデコといえばファッション」と思っていましたが、第一次世界大戦はヨーロッパだけで男性が700万人戦争で亡くなったそうです。それで、女性が社会進出したため、曲線美から直線を意識するようになった。 また、交通機関が発達し皆が移動するようになったから化粧品もコンパクトになった、など、歴史が服飾小物に与える影響について考えさせられる内容でした。 で、何がふとっぱらかというと、三菱の展示物がたくさんあって、近代日本の芸術（庭とか建築）資料が見られるんです。 中庭も綺麗……。三菱さんにものすごーく愛情を与えられた気がしてきました。 他の施設もぜひ訪れたいです。

ルノワール・セザンヌ展を観に行きました。 平日だったので、それほど待たずに入場できました。 窓から見える中庭がとても素敵です。 もちろん建物の内装もかなり素敵でした。 柵もなにもない壁に普通に原画が飾ってあり、若い大学生達が指を指して何かを熱く語っていたので、原画に触れそうで少し怖かったです。 解説のヘッドセットを付けて周りましたが、うーん、ひょっとしたら無くてもよかったかも。 展示作品もとても良かったのですが、建物の雰囲気もかなり良かった。 また行きたいと感じました。

東京駅からすぐの立地とは思えないくらい、落ち着いたレンガ建築と中庭です。 展示や作品の内容によっては、写真撮影OKです。 少し混んでいたけど(日曜日の午前10時半くらい、入場まで20分待ち)でしたが、落ち着いて作品を鑑賞できました。 人気の企画展がある時は地下の入り口が閉鎖されることもありますので、事前に公式サイトをチェックしたほうが良いです。

東京駅から徒歩10分くらいの場所にある美術館です。 東京駅に似たレンガ造りの美しい建築で2009年に開館した比較的新しい美術館。 もともとの建物は1894年（明治27年）に建てられ近年復元されました。 3階建てでまずはエレベーターで3階に上がり廊下や展示室、階段を巡る構造になっていて洋館を巡るようで心地よい時間を過ごすことができます。 また喫茶室が素晴らしく贅沢な時間を過ごせます。

東京国立近代美術館で開催中の企画展「記録をひらく、記憶をつむぐ」を観賞してきました。 2025年が戦後80年ということで、これまでになく戦争記録画が一堂に会した展覧会になっています。 有名な作品も含め、ここまで一堂に戦争記録画が会する機会が珍しいため、平日にもかかわらず多くの方が展覧会にいらしてました。 前述のとおり今年が戦後80年にあたるため、全国多くのミュージアムでアジア・太平洋戦争関連の展覧会を開催していましたが、今年初めて戦争関連の展覧会に足を運びました。 さて、今回展示されていた戦争記録画の作品群のなかでも、圧倒的に存在感を放っていたのが藤田嗣治の作品です。 藤田の作品は戦慄な戦場の様子をリアルに、そしてダイナミックな構図で描いていて、観ていて魅了されるものがあります。 中学校や高校の歴史の教科書にも掲載されている場合があり、ご覧になったことがある方も多いかもしれません。 戦争記録画というと戦場を描いた絵画をイメージすることが多いですが、今回の展覧会では戦時下の日常生活を描いた作品も展示されていました。 また展覧会の時代範囲は、戦時中にとどまらず戦後1970年代まで扱っていました。 戦後、戦争の記録が美術家だけでなく市民のなかでどのように表象されたのかということもテーマとしていました。 これらの観点から、今回の展覧会では戦争における戦場を描いたというイメージが大きい「戦争画」という言葉ではなく、もっと広い意味をもつ「戦争記録画」という言葉を使用していたのかもしれません。 このように展示されている作品群だけでなく、テーマの設定の仕方の観点からも非常に観賞し甲斐がある展覧会でした。 心残りの部分をあえて申し上げると、展示図録を販売して欲しかったです。 会期残りわずかですが、もう一度観に行ってもいいと思いました。

2025年10月26日まで開催している「記録をひらく 記憶をつむぐ」、現時点で残り期間1週間ですが、出来るだけ多くの人に見てもらいたいです。 土曜日昼に行きましたが、外国人の方が多かったです。日本人の方、特に若い世代の方、時間を何とか作って是非行ってみてください。恐らくこれだけの規模の戦争記録芸術の展示は極めて稀で、今後も滅多に機会は無いと思われます。遠方からでも足を運ぶ価値は、必ずあります。

イタリアのガウディはスペインの建築家アントニ・ガウディのことだと考えられます。ガウディは、家具や彫刻のデザインも手掛けるなど、総合芸術家としての側面を持っていて、 ガウディの直接の日本人弟子が設立した美術館はありませんが、現在もサグラダ・ファミリアの主任彫刻家を務める日本人、外尾悦郎（そとお えつろう）氏がガウディの創作精神を受け継いでいます。 外尾悦郎氏とガウディの関連作品はサグラダ・ファミリア: 外尾氏は、ガウディが亡くなった後に、サグラダ・ファミリアの「生誕のファサード」の天使像などを制作。美術館での展覧会は2023年には、東京国立近代美術館などで「ガウディとサグラダ・ファミリア展」が開催され、外尾氏の仕事にも光が当てられました。 松平 Italian Gaudi is thought to refer to Spanish architect Antoni Gaudi. Gaudi was a general artist, as he also designed furniture and sculptures, and although no museum has been established by a direct Japanese disciple of Gaudi, Etsuro Sotoo, a Japanese man who currently serves as the chief sculptor of the Sagrada Familia, has inherited Gaudi's creative spirit. Works related to Etsuro Sotoo and Gaudi are at Sagrada Familia: After Gaudi passed away, Sotoo created the angel statue for the Nativity Facade of Sagrada Familia and other works. In 2023, the ``Gaudi and the Sagrada Familia Exhibition'' was held at the National Museum of Modern Art, Tokyo, and other museums, highlighting Mr. Sotoo's work. Matsudair

2025年10月　コレクションを中心とした特集　記録をひらく 記憶をつむぐを見て参りました。 今月26日に終わってしまうのにあまり知られていないように思うのですが、SNSでの反響は多く見かけました。もしお時間があれば是非見に行って欲しいと思います。 それから　この展覧会の認知度が低い理由も知っていただきたく　以下に記しておきます。 認知度が低い理由は 宣伝や広告が少ない 新聞社や特定の企業からの協賛がない という事があります。これらは　報道やSNSが間違い　行き過ぎて欲しくないという美術館の意向があったようです 美術館の思惑のとうりに　運んだのかを私が全て知ることは出来ませんが、　スポンサーが主導を取る時代は翳りを見せているようにも思いこの展覧会を企画した美術館の努力にも感動致しました。 もっと知れ渡り　足を運んで欲しいと思いますので以下を美術館のホームページから抜粋しました。参考になさってください 【今、戦争体験を持たない世代が、どのように過去に向き合うことができるかが問われています。それは他でもない、現在を生きる私たちの実践にかかっているといえるでしょう。戦争記録画を含む当館のコレクションを中心に他機関からの借用を加えた計280点の作品・資料で構成される本展覧会を通して、美術に蓄えられた記録をもとに新たな戦争の記憶を紡ぎだすことを試みます。美術館がこのような記憶を編む協働の場になることができれば幸いです。】 展示記録をさらに深掘りしたい方は 事前にNHKテレビの日曜美術館で予備知識を得られると思いますのでもしまだ配信中であれば　見てから行くのも良いかと。 絵画写真は他の方が沢山載せていらしたので、控えめにしました。

知性的で落ち着けて館内が清潔感あふれる。 17時になるとロッカー内など 徹底的に確認されて好感がもてました。 私が最後の客で17時をすぎていても 全員が品のある笑顔で美しい姿勢で 退館する最後まで気持ちが良かったです。

ガウディとサグラダ・ファミリア展ではじめて訪問。コンクリ造の面白みのない建築。内部は比較的広いが、やはり古さを感じる。コンクリの建物は最初は良いが、年を経ると劣化する一方で趣は生まれない。近代芸術を収めるのであれば、やはり20世紀初頭くらいのネオルネサンス建築かネオゴシック建築などにするべきだったと思う。常設展は近代美術ということで、20世紀入ってからの画家の作品が多い。藤田嗣治の中国での従軍画もあったりと面白い。建屋には不満はあるが、内容は良いのでまた訪問したい。 2025/8/9　再訪 今回は戦時絵画の企画展があり、見に行った。今までに無い特集であり、実に面白かった。歴史の教科書で見たことのある絵画も いくつかあり、実物ならではの迫力みたいなものを感じた。こういう面白い企画展をどんどんやってほしい。また訪問したい。

2025/05/27 ヒルマ・アフ・クリント展を観賞しに初めて訪れました。 今回の展覧会だけかもしれませんが、展示作品を撮影（静止画のみ）してSNSに投稿しても構わないとか（投稿ルールはあり）、当日1回だけなら再入場可とか、わりと緩い運営方針は、とてもありがたい。受付の方達も、必要十分、ていねいな接遇でした。 今まではほとんど目にする機会がなかった貴重な画家の作品を、長期に渡って展示してくださるのは、本当にありがたい。 当日券は、平日でも窓口で10人以上並んでたので、可能な方は前売り購入を勧めます。 会場でのグッズ購入がQRコード決済に対応していないのだけは、少し不便でした。

電車を見るのが好きくらいなライト層にとっては入場料が高いと感じました。 海外の電車が多く、模型の迫力はありますがストーリーがわからず面白みにかけます。 子供を連れて行きましたが大きなジオラマが2つあるだけですぐ飽きてしまった。 正直鉄道にあまり興味がない人だったら15分で十分な内容です、子供よりも大人向き。 子供を連れて行くなら近くにある京急ミュージアムの方が圧倒的にオススメ。 大宮の鉄道博物館がいかに凄いかを思い知らされました。 入場券は入口でも買えます(現金不可、現金の場合は下にあるファミリーマートで購入) 昔の口コミにはプラレールで遊べるとありますが現在は子供が遊べるスペースはないのでご注意を、お土産コーナーもありません。

以前から行って見たかったこちらの博物館、横浜駅の東口から歩いて行けます。2025年5月に遂に行く事ができました。横浜の本牧に住んでいたので、三溪園を作った原富太郎さんの親戚かと思っていましたが、こちらの原信太郎さんとはなんの縁戚関係もない様です。 それにしても、これだけのコレクションを集める情熱には驚かずにはいられません。また、博物館内で展示ジオラマの解説をしてくれる、所謂お爺さま達(失礼)W まさに少年の心を持ったまま、年齢を重ねられた方ばかりとお見受けします。嬉々として説明していただけます。 ジオラマにはあちこちに物語が隠されていて、それを探すのも、また一興です。お時間があれば、ぜひ一度行ったみる事をお勧めします。 当日券の発売機がエスカレーター先の左側に最近設置されたと受付嬢が話されていました。あとは、一階のコンビニにあるマルチコピー機で発券するか、スマホで設定してコンビニで発券する方法があります。

暑い日が続いていて、室内でも子供が楽しめる場所として訪れました。 やはり一番の見どころは、世界一大きなジオラマですね。 ヨーロッパの（おそらくドイツが中心）が再現されています。 ジオラマの中の一人ひとりを見ていくと、映画のワンシーンだったり、変な人がいたり、長い時間楽しめました。 ところどころに、椅子もありますので、ゆっくりできます。 スタッフさんも、親切でした。 ジオラマを楽しむために、隠れているもののヒントをくださいました。 レストランなどはありません。 お土産売り場もありません。（親としてはちょっとうれしい） 入口前に無料のコインロッカーがありますが、中に自販機はないので飲み物は持参を。飲み物は特定のスペースのみ可能です。 電子チケットは予約時間がありますが、その指定時間以降であれば入れるようです。 所要時間は、さらっと見るなら1時間ぐらいでしょうか？ 我が家のようにジオラマが好きならば、２時間ぐらいかかります。

電車大好きキッズには向きません。 電車や模型、人の生き方に興味を持つ大人向け施設です。 世界的な評価を受けている原信太郎さんが作成した鉄道模型は、今も館内のジオラマ内をいきいき走っています（時間限定）。ジオラマは世界一の大きさ。昼と夜が10分おきに再現され、夜の灯りがとても素敵でした。 入口は横浜三井ビルディングのなか（エスカレーター上がって2階）にあります。当日券はエスカレーター下のファミマで電子チケットを購入する必要があるようです。 ジオラマの中にはネッシーや原信太郎自身などの隠しキャラが隠れていて、スタッフの方が時折まわってきては、パンフレットにはない隠れキャラ情報をくれるので（どろぼう、夜だけ光るホタルなど）長時間滞在してしまいました。 無料貸出しのオペラグラスはありますが、次回はちゃんとした（失礼）私物を持参しようと思います。 原信太郎（はらのぶたろう）さんは大正〜明治時代に世界を飛び回り、鉄道に関する資料や情報を集めまくった趣味の人。幼少期から当時の首相の給料に匹敵するおもちゃ（電車模型）を手に入れ、世界各国の鉄道をまわって記録しまくっていたようです。 裕福なおうちに生まれ、本物志向の祖母の理解があったとはいえ、原さんの妥協をしない緻密さには驚かされました。

模型はたくさんあって、場内の作りもとても精密ですが、展示内容はあまり多くなく、だいたい30分ほどで見終わる感じでした。正直、チケットが1500円するのは少し高いと思いました 模型很多，場景也很精密，但博物館內的東西不多，內容大概30分鐘內就可以看完了，而門票要1500說實話有點貴 幫我翻成日文

猛暑日の約2時間の横浜観光をどうしようかと迷っていたところ、涼しくてリーズナブルなこちらを発見。 平日と言うことで事前予約なく、当日券で入場できました。 入場口の近くにキャッシュレス専用の券売機あり。 一言で言うと、この様な人生を送ってみたい。でした。 原さんの出自、生き方は誰もが真似できるわけではありませんが、趣味がそのまま人生になり、それらを一般の方に還元してこのように価値あるコンテンツを提供いただけている。 本当に素晴らしいです。 ジオラマの素晴らしさもそうですが、原モデルと言われる車両は再現度が違います。 あと、お時間あればジオラマ内の間違い探しをゆっくり係の方と探すのもいいですよ。 私は全て見つけることができました。 またお邪魔したいです。

本当に素晴らしい施設。 ゼロゲージのジオラマは大迫力。 スタッフの対応も良い。 ジオラマにいるおじさんスタッフ達がイキイキしてて微笑ましかった。

入館料が無料だとは思えないほど充実した展示内容です。 建物自体は小さいですが、様々な種類の寄生虫が展示されており、見どころ満載です。 子供から大人まで楽しめる博物館だと思いますよ。 訪れた方はぜひ寄付してください。 入口横に募金箱がある他、PayPayやソフトバンクポイントなどでデジタル募金も可能です。

無料で楽しめる博物館の最高峰。 目黒駅から距離はあるが、それでも行くべき素晴らしい施設。 寄付せざるを得ない満足感。 寄生虫。 今まで面と向き合ったことはありませんでしたが、ついに目黒でご対面。 館内は広くはないですが、寄生虫の雰囲気を伝えるには十分です。 閲覧注意な展示品も多いです。 寄生虫といえば、アニサキスとサナダムシしか知らないあなたへ。 ぜひ来て見てください。

駅からはやや距離はありますが 無料で見学出来る施設です。 わりと有名な場所になっていると思うので、行く方は分かって行く場所になっていますよね。 貴重な標本なのかは不明ですが 専門知識のない一般の見学者の 視点で言えば、十分なインパクトを 持って見学が出来ますね。 解説パネルなども設置されていますので 食品の取り扱いや自然に入る際に ふと頭の片隅にでもあるのとないのとではけっこうな違いがあると思います。 興味本位の見学で全然いいのではないでしょうか 独特のフォルムの展示標本を眺めながら 好奇心を満たしつつ、公衆衛生の 意識の入口に立てると思えば よい経験の出来る場所だと思います。

知っている人は知っている超有名スポットですね。子供の頃に初代館長が書かれた本を読んで一度いってみたいと思っておりようやく行けました。目黒の駅から徒歩10分か15分。入館料は無料。土曜日午前でかなり混んでました。あまり広くはないですが２フロアになっており　様々な寄生虫の標本が展示されており動画による説明もあって見ごたえがあります。行った時は　特別展というのか　日本住血吸虫についての展示がありました。寄生虫のTシャツはちょっと買う勇気がありませんでしたが、日本住血吸虫についての本を購入。是非長く運営されて欲しい施設なので、心ばかりですが寄付もさせていただきました。

目黒駅からバス乗って、大鳥神社前で降りると目の前にあります。 館内は二階建てで広くはないですが、人気なようで20人くらいいました。 めちゃくちゃ長いサナダムシ、よく聞くアニサキスやギョウ虫検査の虫など、知ってるのも知らないのも大ボリュームです。 ゆっくり見て1時間半かかりました。 気持ち悪いですが...先人に感謝です。おすすめです。

娘と2人で来館しました。 興味深い！ 2階建てのこぢんまりとした博物館ですが、一つ一つの展示物の説明がとても丁寧で緻密で且つ面白く時間を忘れます。 小さな生き物のさらに小さな生き物の中でなされる生きる術や繁殖し続ける壮大な作戦が自分たちの身近にいる生き物の中で淡々と繰りかえされている… その神秘、そっと近寄って私たちの命も脅かしかねないほどの力にもなりうる恐ろしさ、…すごい。 でもって、コレらを追いかけて想像超えた緻密なスケッチと研究をし続けた偉人たちにも畏怖の念を感じずにはいられません。 そしてなんと入場料無料、寄付金のみでこの貴重な施設を運営されてるそうです！ そこも2人でめちゃくちゃ感動してましたー！ ケチな私500円だけ、すいません… ありがとうございました！

前から気になっていました。無料で利用できる施設です。平日行きましたが、そこそこ混んでいます。

土曜のお昼過ぎに来訪しました。駅から少し歩きますが、街中からだんだんと閑静な住宅街へうつっていくまでも楽しいです。 一階は受付とグッズコーナー、奥にアトリエを再現した展示があります。 訪れたときは太陽の塔の企画展示をしてました。細部まで鑑賞出来て感激でした。 一階はグッズコーナー＋出入りのための靴の脱ぎ履きがあるためじゃっかん混雑していましたが、二階の展示及びアトリエの展示と外の作品展示は待つことなくスムーズに鑑賞できました。 グッズコーナーは充実していて、フィギュアやポーチなどを思わず購入しました。 当日であれば再入場可能なので、先に外の彫刻作品を鑑賞してからお土産を買うもよしです。

岡本太郎記念館を土曜の13時過ぎに訪れました。 来館者はそこそこいましたが、展示を見る流れが滞ることはありませんでした。入場料を支払った後、靴を脱いで上がるシステムです。住居跡を利用した施設らしい親しみやすい雰囲気があります。 博物館としては小規模ですが、個人の住宅兼アトリエだったことを考えると十分な広さです。奥にあるアトリエは天井が高く開放的な空間で、制作風景を想像しながら見学できます。 タローマン関連の作品（奇獣夢の鳥、水差し男爵など）の元となった作品も展示されており、映画ファンには興味深い内容でした。 売店にはタローマングッズが充実しています。太陽の塔の制作過程に関する展示もあり、大阪の万博記念公園への興味も湧く内容でした。 岡本太郎の作品や生活空間に興味がある方、タローマンファンの方におすすめです。

聞いたところによると岡本太郎をさんのアトリエのあった家を改装して記念館にしたのでそんなに広くはないけど十分見応えのありました。 庭にも多数の作品がありで岡本太郎さんの個性を垣間見る事が出来ました(*^^*) 入口にあるグッズ売り場も楽しいですね。 外国人の方もチラホラ。 若い方もご年配の方も年齢問わずといった感じです。 大通りからちょっと入った住宅街にひっそりと建ってる記念館です。

2025年10月 タローマン大博覧展からこちらへ。 都会のオアシス？！ バナナの花咲いてる！本物だよね？ 太陽の塔、拒否椅子、植木鉢犬、午後ちゃんなど大好きなので、それを見つけられるお庭だけでもおもしろい。（お庭だけでも有料です😌） 室内はスリッパに履き替えます。 企画展も繊細で素晴らしかった。 ここへの道中「こどもの樹」とも再会。

アットホームな雰囲気がとても好みでした。 受付の方が観覧の注意事項など、分かりやすく優しく説明してくださり助かりました。 1階リビングとアトリエは、柵がしてあり遠目に見る感じでしたが、個人的にアトリエは見ていて感慨深いものがありました。 また足を運びたいと思う記念館でした。

中は全て写真撮影okです。 もっと広いと思ってましたが、かなり小さめの記念館です。 岡本太郎のアトリエとかも見れます。 お値段の割に小さかったので星4です。 岡本太郎好きは行くべきです！ なんだこれは！！！！

『芸術は爆発だ』の人…岡本太郎氏。 『なぜ、創るのかって？創らなければ、世界はあまりに退屈だから、創るんだ。』 『若さということは、無条件にいいことだと考えてよい。』 短い言葉で凄い説得力。 １階で靴を脱ぐ必要があります(袋もらえます)&チケット購入。 物販・アトリエが1階。 階段を上がり2階が展示物。 【なんだこれは!?】を心行くまでお楽しみください。

🔴60年間開館されていました東芝未来科学館が6月29日をもって一般人向けの見学が終了してしまいます。🔴 🙄最近の東芝さんは、元気がありません。私の家の家電製品は、なるべく📺️❇️東芝を利用してきました。個人が応援しても…どうにもならない巨大な会社なんですが…歴史と今と未来を見に行って来ました。 🌑事前予約が必要です。無料です。日祝月曜日休みです。JR川崎駅西口真ん前にあり、駅改札口から専用歩道で傘要らず行けます。 ❇️私の目的は、家電製品一号機のヒストリーや、その代表的な製品を見る事ができました。 ❇️🎫切符改札機や郵便局の郵便番号仕分け機は大変有名です。また、医療現場のCTスキャナーや、今大活躍している気象レーダー。☔️☁️線状降水帯の仕組み…。台湾 101ビルのエレベーターも東芝です。😀 また、体験や半導体の仕組みが学べます。 ♪ひかる～ひかる東芝～♪の CMも聴けますよ！😀 アナログ世代の私から…未来へ生きる子供👧👦達。行ってみて下さい‼️ 楽しい一時間半でした。 懐かしさを感じ…涙🥹がでました。 ぜひ！夏休みの自由研究に役立つので行ってみて下さい‼️今のうち！😀

今月末で閉館とのことで訪問。見る、体験する、学ぶには程よいサイズ。個人的には世界初の昭和レトロ家電たちが楽しめました。閉館残念。機械遺産や情報処理技術遺産？とかの展示物は閉館後も見れるようにして欲しいなぁ。

東芝未来科学館が2024年6月で閉館すると言う事で初めて行って見ました。 無料ですが現在はWeb予約だけで土日は埋まっている事も多いです。 おそらく纏まって東芝の歴史や技術の展示を見る事は今後ないでしょう。 中は大雑把に現在の東芝の技術と使われている所の現在と未来の展示(既に事業が売却されている者もあります)とそれらを融合したクイズ形式や体を動かすアトラクションがあります。 この辺りは普通の科学博物館の様な感じですね。 ヒストリー展示は東芝の元になった東京電機と芝浦製作所の成り立ちや創設者の歴史、会社の歴史、当時の製品や合併して東芝になってからの歴史や製品があります。 日本初とか産業遺産とか結構沢山ありました。 残りわずかな時間ですが、平日ならまだ余裕あるので是非最後の思い出に見ておいて下さい。

12歳、9歳、6歳の子供を連れて行きました！ 入館料無料ですが事前予約が必要です！ 大人は楽しいけど子供は好き嫌い分かれるかもしれません。 ウチの子供たちは全員刺さらなかったです。 予想外でしたw

駅から濡れることなく無料で楽しめるスポット🆓 事前予約しておく必要がありますが、無料で楽しめる上に空いてて、コインロッカーも無料で利用できるため身軽になって楽しめます！ ワンフロアだけですが、体験できるものが多く子どもも楽しめます！ ワークショップも行われており工作というにはレベル高いようなものも作ったりできるのでまた行ってみたいです！ 1日数回実験ショーもやってました！ 気づけば1時間半くらい滞在しておりあっという間でした！ じっくり見て楽しむには2時間くらい必要かなと思います。 川崎駅からすぐなので雨の日や暑い日寒い日のお出かけ先に良さそうです！ 予約の時間より前に行っても中に入れないので早めに到着した場合はラゾーナで時間を潰すのが良いと思います

2024/6/29に一般向け公開終了。事前予約制です(空いてたら入れる時もありますが土日は厳しい)。メインは一般的な科学館的な展示でしょうか。無論、東芝の歴史を解説するスペースもあります。からくり関係で1部屋、機械関係でもう1部屋、照明に関する展示でさらにもう1部屋といった所。映像展示も充実してます。全て見てたら50分では終わらないかな。 トイレに関しては台数も多く、問題はありません。給水機もあり。 他、100円リターン式のコインロッカー、自動販売機があります。

2025年に浜松町から完全に移転してくる東芝川崎本社の下にあります。 無料で入れるのが信じられないくらい充実しています。ちゃんと全部見ると3時間くらいかかります。 6月末で一般公開終了というのは残念です。 からくり人形の実演をやっていたり、一部の展示されている電化製品はスタッフの方に頼むと動かしてもらえます。 9つのエリアに分かれており、ゆったりと展示品を眺めて歩ける場所、子供や家族で遊べるゲームと誰が行っても楽しめる感じになっています。

川崎重工のロボット分野技術を紹介している。入場料は無料。 産業用ロボットのデモンストレーションや、撮影した顔写真から輪郭線を抽出して似顔絵を描画するロボットもある（絵はお土産に無料でもらえる）。 また、ヘッドマウントディスプレイによる360°のVR映像（空撮映像）も楽しめるが、画質に少し古さを感じる点が、少し惜しい。

2021秋、ロボットプログラミング教室(有料)に参加しました。 【日程】：土日のみのようです。 【料金】：2000円(2021年現在) 【時間】：1時間半 【場所】：このビルの上階 【レベル】：中1には簡単なようでしたが、とても楽しんでいました。 小学校中学年～高学年の興味があるかな程度の子にとってはちょうど良いレベルだと思います。 自分でプログラムしたものが実際にロボットを動かしているところを見られるので、導入としてとても良い体験となると思います。 お兄さん・お姉さん方が褒め上手なので終始楽しく学べます。 いつも高度なものを習っているお子さんにはちょっと退屈かもしれませんが・・・ 【定員】：コロナ対策かキャパの問題なのかは不明ですが、定員は各回5名と多くはないので、興味のある方はお早目の予約がおススメです。 プログラミング教室の前後は1階の無料展示場でVR体験するもよし、ロボットの見学をするもよしで中々楽しかったです。

Kawasakiのバイクが好きで訪れてみました。 カワサキ製のロボットが公開されており、技術の凄さを知りました！ ロボットが似顔絵を描いてくれたり、VRでドローンからの映像を見れたりします。 見学できるのはほんのそれくらいですが、全て無料ですので興味がある方にはオススメです！

4種類のアーム型のロボットがあります。 スペースは狭いですが、似顔絵とＶＲの体験が できますので、子供は喜びます。 所要時間は2、30分なので親も疲れません。 結構オススメです。

普段工場か専門商談会でしか見ることのない産業用ロボットのデモが見られる施設。汎用ロボットを用いて写真を線画に変換して似顔絵を描いてもらうデモなど一般の人がわかる展示をしている。VRヘッドセットの画像解像度が上がると嬉しい。 産業用ロボットのプラモデルなど他にはないグッズも販売。

10～20分くらいで見れるロボット体験 お台場に行く用事のついでにどうぞ。 子供は結構大喜びです。 VR体験は7歳以上からです

KAWASAKIの無料展示場。 ロボットやVR体験マシンがあって面白いです！

子供達が楽しむ場所で大人はちょっと無理かな。 ただ、取引先等は予約をすれば、パナソニックの会社について学べれるそうです! というか、一般公開しろ! と思いましたが、近々閉鎖するみたいです。 20240713訪問

無料で環境について学べる1階と、予約して学べる2階があります。 スタッフの方がいらっしゃるので、声をかけると気持ちよく教えてくれます！ 校外学習などの学校行事に使われることが多く、それに合うと人が多くなります。 狙い目はオープンしてすぐの時間です。

無料。2階はカフェ。座れる椅子が沢山ある。展示内容はそこまですごくないかも。15分くらいあれば見れてしまう。2、3階はワークショップの展示品が。とてもユニークでここで育つ子供たちが羨ましいと思った。田舎の体験と全然違う。そのままパナソニックに就職出来る未来が見える。

動画編集とか工作？には予約が必要。それ以外のコンテンツを見るのには子供の関心次第で30分かからないかもしれない。動画作成後はランダムでYouTubeに載ります。

グリーンインパクトパークは実際に触れると楽しさがわかります。凝った作りになっていて楽しみにながら環境について学べるので小学生や中学生はもちろん大人もムキになって楽しめました。

はじめていきました。子供が楽しめる場所だと思っていましたが、意外と大人が楽しめる場所であることがわかりました。１回はオリンピック記念館のように色々オリンピック関係の展示物があります。２回からは実験コーナーで様々な実験ができるきざいがおかれています。その横に併設されるカフェと任天堂スイッチのコーナーはすこしくつろぐことができるようになっています残念ながら今年度末をもって任天堂のコーナはやめてしまうみたいです。３階は大人は有料ですがコスパは悪くないより思考を凝らしたものがあり遊びながら学ぶ事ができるスペースです。多くの子供たちが楽しそうに遊んでいました。暇なときにたいけん学習をするにはよい場所だと思います。

体験がコーナーなど予約して楽しむ場所のようですね。 きれいな施設。ほのかに木の香りがして…空気もきれいな気がします。 りんかい線の日乗車券で特典あります。

雨予報だけど子供が室内で遊べるところへ行きたくて、電車とバスの博物館へ週末に行ってきました。 場所は宮崎台駅の改札を出たら目の前。 大きな看板が立っているのですぐにわかります。 館内は4つのフロアがあり、メインは1階と3階。 1階は電車のしごと、3階はバスのしごとと大きく分かれているのが特徴です。 また、画面を見ながら自分で操作ができるシュミレーターや、昔のバス&電車の運転席でハンドルなどを動かせたりと面白そうなコーナーが沢山ありました。 ※一部有料のものあり 3歳の我が子はガチャガチャと目につくハンドルやスイッチをいじり倒して大満足。 それでいて、大人1人と子供1人（3歳）で入場料が300円と、リーズナブルに遊べるところもGOOD！ また、当日の入場券を提示すると、宮崎台駅にある東急ストアなどの店舗で割引サービスが受けられるので、利用してみてはいかがでしょうか。 1時間程度の滞在時間でしたが、電車やバスに興味がある子供にとってはとても有意義な時間となったようです。

【良かった点】 ・宮崎台駅を降りてすぐでアクセス抜群。雨の日でしたが、濡れずにたどり着けました。 ・入場料は高校生以上200円、3歳以上100円とリーズナブル。 ・入場ゲートが改札になっているので、入る前から子どもも私もワクワクしました。 ・入口にいるスタッフさん（比較的年配の方が多い印象）が、とても優しくて元気な方ばかり。いつもこちらも元気をもらえます。 【悪かった点＆アドバイス】 ・電車シミュレーターは人気があり、1人あたりの利用時間も長め。そのため2歳の子ども連れでは待ち時間が辛く、途中で諦めてしまいました。 ・展示物や内容が全体的に古く、2回目の訪問では少し飽きてしまいました。 【子連れで気をつけたい点】 ・電車やバスの展示物に乗る際、狭くて急な階段を通る必要があります。小さな子どもと一緒だと乗り降りが少し怖かったです。

東急線ブームな息子と訪問。 駅直結と言っていいでしょう。アクセス最高。 券売機でチケット買ったら改札を通ってGO。 ソコまで広くないですがまとまってて見やすいです。 ジオラマコーナーで息子は釘付け。 帰りに、記念だからとプラレールを買わされました。。

こどもの頃に行った高津駅時代から30年ぶりに訪問しました。入館料 高校生以上200円、3歳以上100円です。 名前の通りバスの展示もあり、バスの実車の展示もあり構造も現物展示で理解が出来ます。旧玉川線の実車も展示されていました。有料ですが鉄道のシュミレーターもあります。HOゲージのジオラマやNゲージの展示もありこちらは車両の持ち込みも可能。 博物館とは言っていますが、展示内容はどちらかと言えば小学生向けのわかりやすい内容で、埼玉の鉄道博物館とは一線をかします。シュミレーター類は体験しませんでしたが、大人が訪問して所要時間40分ほどでした。鉄道専門誌の鉄道ファンや鉄道ピクトリアルなどの所蔵が90年代から揃っており、閲覧したい方にはおすすめです。 田園都市線の宮崎台の改札を出てすぐが入口です。

東急電鉄が管理運営.入場料200円で電車 運転擬似体験＆ジオラマ体験＆昭和レトロふさわしい玉電＆路線バスが展示.昭和 40年代は路面電車の玉電が運行されていた.廃止後は田園都市線して運行で東京メトロ半蔵門線として直通している。

東急田園都市線宮崎台駅より徒歩１分 大人入館料２００円､こども１００円。東急8090系シミュレーターは入館後に時間帯予約制で１回300円(有料)かかりますが満足感あり。(東横線、田園都市線、大井町線から選択)週末や春･夏･冬休み等は午前中入館して空いてる時間帯の予約推奨します。東急バスの展示や鉄道模型も随所にありお子様から大人の方まで楽しめると思います

期待値を上げ過ぎなければ、お手軽さもあって十分楽しめる施設。 宮崎台駅の改札出てすぐ有り。入場料金(高校生以上)¥200、当日中は再入場可。大きい所ではないので1日中居れる程ではなし。アトラクションは無料もあるけど一部は追加料金必要。従業員が張り切っているカンジではないのでエンタメ性は△ですが、落ち着いて観れるのは◯。 昔の電車やバスの車体･内装･駅舎･切符 etc ･･･のデザインて洒落ているので、知識があまり無くても楽しめました。

ここ東海道かわさき宿交流館は、東海道五拾三次の川崎宿の事が分かる博物館になっており、無料で入れるので、良かったのと、川崎宿のジオラマが、一階の奥と2階には、大きくした川崎宿のジオラマがあり、パネルもありました😀👍3階には、川崎の歴史のパネルがありとても勉強になり良い場所でした😀👍東海道五拾三次の川崎宿のマンホールカードも貰えるので、良かったです👍🔥

📅2025-9月下旬 川崎と言えば、工場地域、川崎大師などのイメージが強かったのですが、今回、【川崎宿】について、学芸員（案内係）の男性の方が、とても詳しく、親切に教えて下さいました。 1階〜3階までの各フロアには川崎宿について、資料や模型などが展示されており、幾種類かの着物や道具で仮装、記念写真を撮るコーナーや顔ハメパネルもあり、楽しいでした。 入館料が無料です🍀 旧東海道での出会った写真もこちらにて提供🙇‍♀️

無料。1階はベンチとTV。TVに川崎の歴史など映し出されてて、なんとなく見たら結構面白かった。 1階奥が受付カウンター。いくらですか?と聞くと無料。 ３階と2階が展示室。 大画面の川崎のデジタル地図が面白かった。 川崎区を選んで、小田を選んだら、 昭和、明治、江戸と写真や地図が表示され、小田って江戸時代の地図に小田村って書いてある。昔からあるんだ…!! と、けっこう面白かった。 2階は東海道の模型と、 コスプレ写真撮影コーナー。 色んな色着物やカツラが用意してありました。 けっこう楽しかった

以前ホテルまでの夜移動時、横を通って気になっていた歴史資料館。川崎乗換の際に17時の閉館までまだ時間ありましたので訪問。ちゃんと東海道沿いにあります。展示内容はまあこんなもんかという感じでしたが、無料で観覧できるのはありがたい。説明ボランティアの方も常駐しており、興味のある方はいろいろ聞けるようです。あまり時間もありませんでしたので、軽い会話に留めました😅‪‪お土産は他の方も書かれているように、ラインナップ広げると良いかと思います。

2025.11.12、マンホールカードをもらいに訪れたのですが、それだけでなくスタッフさんが親切な方多く、一緒に訪れたインドネシア人は、無料で江戸時代の衣裳やカツラを付けさせて頂き、思い出の写真撮影ができ、大変喜んでおりました(^^)/ 他にも自分で作るポストカード体験もしたり、とても良い時間を過ごせ感謝です(*'-'*)!

2025/3/23 閉館間際だったので、急いでいた為、ほとんど記憶にありませんが、また、時間がある時にゆっくりと来たいと思いました。 僕達はしていませんが、スタンプラリーをしている方が、こちらにスタンプを、押しに来ていました😌

旧東海道川崎宿にあります。 一階は大型モニターで川崎の歴史を鑑賞、3階は特別展示羽子板展、そして2階は案内エキスパートのおねえさんが居るジオラマと東海道五十三次　そしてコスプレもできます。 まだ出来たばかりで、どんどん充実するでしょう。おねえさんとの会話も楽しんでください

大山街道沿いにある展示館。外観は目立たない建物ですが、中には大山街道や高津・溝の口、二子新地などこの周辺の歴史に関する展示が並んでいます。入館は無料です。 大山街道と言っても耳慣れない方も多いでしょうが、江戸時代には大山の大山寺から各地へ参詣道が伸びていたのですね。 今は歴史に埋もれてしまった存在ですが、ふるさと館前の道路には今でも「大山街道」の表示があります。 こぢんまりした展示館ですが、入口から通路に沿って大山街道の成り立ち、その歴史などが紹介されています。 また奥の展示室では、随時企画展が行われています。この日は「高津で生きた女性たち」と題して、明治から昭和にかけての女性の暮らしぶりが紹介されていました。

国道246号の基となった大山街道について、主に江戸時代での姿や役割にテーマを搾って解説した展示内容。また伊勢原までの名所のスケッチがたくさん展示されていました。 地元の散策などフィールドワークや体験講座の企画をいくつも開催していて熱心さを感じます。ここまで活動多い郷土資料館は珍しいなと思いました。

今回仲間の数人が写真展に出るってことで初めて行きました。 溝の口駅から10分ぐらい 高津駅から7～8分ぐらいだと思います 現在は外壁工事？のため足場が組んであります 大山街道の歴史を当時のものや写真などが展示してありやわかりやすく知ることと昔の溝の口周辺の歴史を学べます。 規模は小さめですがちょっと寄って見るぐらいが丁度いい感じです。 自転車置き場はありました 大山街道の歴史を辿りながら現存する貴重な建物を巡る散策も素敵だと思います

※【Q3】た◯つまちやくば(高津町役場) 25/02/17 初訪問です。大山街道や高津地域の歴史、南武線に関する展示館です。色々詳しくて興味深い資料ばかり。とても勉強になりました。

川崎市の郷土資料館。 いくつかある大山道の内、矢倉沢往還と呼ばれた道がメインテーマで、街道の他、江戸時代に建設された二ヶ領用水（近くを流れています）についても紹介されています。 企画展示室もあり、こちらでは大山街道以外の内容も取り上げられているようです。 展示内容はやや小ぶりで、敢えて溝の口～高津に赴くにはやや物足りないかもしれません。

川崎市が運営している大山街道（現在の国道246号線の原形）に関する展示施設　想像以上に充実していて多くの団体客様もいらしてました

ぷらっと寄ってみました。入場料無料、写真撮影は動画を除いてOKです。浮世絵はほぼ複製ですが、浮世草子などの書物は本物でしょうか。非常にニッチなテーマの博物館です。

こじんまりした無料の展示施設。用水の取水口に位置しています。 見学は10分くらいで見終わる規模です。堰の模型や多摩川の魚が見どころ。たまずんと言うなまずがかわいい。 訪問者が使える駐車場はありません。少し離れたところにコインパーキングがあります。サイクリストの方の一休みにはちょうどよさそう、

多摩川の歴史と自然を学べます。カニ、モロコ、ナマズ他が水槽に棲んでいて、ボランティアさんがお世話をされています。金色の「たまずん」が旅立ったようですが、館内に「たまずん」の歌が流れていました。小さな施設、トイレは外にあります。

2024年11月8日訪問 2年前は開いてなかったが、今回は開いていてラッキー。 多摩川に生息するお魚を観ることができます。 こじんまりし過ぎな施設。 5分もあれば事が足りる。 当然な事ながら無料です。 ありがとうございます。

小田急線が多摩川を越える陸橋の下流すぐにこちらの小さな博物館があります。多摩川にいる魚が水槽に泳いでいます。こんなに種類があると初めて知りました。

2024.4 宿河原の桜並木を散策しながら足を伸ばしてこちらまで来ました。 多摩川の役割や自然情報を啓蒙する施設です。 水槽に魚や亀が飼われています。 小さな子供が楽しめるような展示もあります。 国土交通省京浜河川事務所が管理する二ヶ領宿河原堰の一部を「多摩川エコミュージアムプラン」の運営拠点・情報発信センターとして、川崎市とNPO法人多摩川エコミュージアムが協働で管理運営する施設です。平成11年3月に開館以来、年間2万5千人を超える来場者を迎えており、平成23年3月には、来館者が28万人を超えました。管理運営や事業の企画・運営はNPO法人多摩川エコミュージアムに委託しており、館を中心にさまざまな市民活動が展開されています。

二ヶ領宿河原堰付近の水辺は季節を問わず人気のお散歩スポットだ。せせらぎ館から小田急線の高架下付近までの多摩川サイクリングロード沿いでは釣りを楽しむ男たち、スケボーする若人、和やかにお散歩する老夫婦にカフェでチルする恋人達、時々はただやさぐれるだけの輩など、みんな思い思いのスタイルで多摩川を楽しんでいる。 ２月にしては温暖な日差しに誘われて登戸の渡し付近の長閑な水辺の風景をスケッチしてみた。多摩川下流域の和やかな雰囲気が伝わるかな。 次第に風が出て寒さも気になり始めたので撤収を決めた頃、お散歩中の方達から暖かい声をかけて貰った。つられて足を止める人も加わりしばしスケッチ談義。こんなひと時が最高に有り難く感じる。今日も多摩川に沢山の力を貰った。

待ち合わせの場所。外に設置しているトイレはありがいです。 周辺の公園でモルックをしました。 晴天だったので良かったです。

味の素の工場見学に伺いました。行った日がちょうど味の素誕生の日で、しかも自分だけでした！待機場所にアジパンダ君達が来てくれて写真撮影などをしてくれます。自販機でアジパンダグッズも買えます。映像や展示物を見て案内してもらったあと、アジパンダバスで工場内へ。短い時間ですが途中踏切を渡り、何だか楽しかったです。味の素やコンソメなどを作っている工場内を上から見られましたが普段見ているものがこんな風に梱包されていくんだと一つ一つの機械の動きも精密で面白かったです。また味の素は化学調味料とあまり良くない噂も昔あり、今でも多少ありますがそう言われるようになった原因なども映像で確認出来てとても勉強になり、食育をする上で絶対来たほうがいい！！と思いました。何よりガイドしてくださった方がとても気さくで知識もあり丁寧で感動しました！また行きたいです!

味の素グループの「うま味体験館」で念願の工場見学に参加してきました。今回は「ほんだし」の製造工程を見学するコースです。 工場内はバスで移動。ほんだしの工場に着くと、エレベーターの中からすでに鰹節の良い香りが漂ってきて、期待が高まります。 工場見学では、水揚げされたカツオから商品として梱包されるまでの工程を詳しく学びました。ほんだしに適したカツオのサイズや、鰹節を削る体験など大人も子供も楽しめる内容でした。 そして、見学の締めくくりは、ほんだしを使ったお味噌汁の試飲。香り高く、じんわりと身体に染み渡る優しい味わいで、最高の体験でした。 ほんだしがこれほどまでに手間暇かけて作られていることを知り、普段の料理で使うのが楽しみになりました。次回はぜひクックドゥコースで、また別のうま味を体験してみたいです。

専用駐車場はありません 公共交通機関を利用するか、一般有料駐車場を利用してください 基本的には予約必須 幾つかコースがあるが、今回はほんだしコースで利用 あじパンダとあじパンナというキャラクターがいて、兄と妹設定 各所にキャラクターのイラストがあり、イメージ統一に貢献している 見学時はあじパンナちゃんの着ぐるみが出てきて、記念撮影会もやっていた 見学はうまみ体験館でシアターを見て、その後バスに乗って工場まで移動、工場見学ののちにバスで体験館までもどり、体験館2階で試飲をして終了 ぶっちゃけほんだしがどうやって作られているのかなんて、考えた事も無かった が、ここに来て説明を受け、その大変さを理解する事ができた 知識って大事だなー ほんだしの有り難みがぐぐぐーっと増した

予約なしで行ったので、一階の無料スペースをまわりました。クイズでガチャが回せました。味の素が入った小さい赤パンダいただきました！工場見学とかは予約必要です。コースもいろいろあり楽しそうでした。

予約無しでもショップや歴史を見れると言うことで、ふらっと立ち寄ったのですが空いている見学も見れてよかったです

基本的には予約してコースをめぐることになりますが、ほぼ満員が続くはずです。一方、結構キャンセルが出るのでチョイチョイ見ていると空きが出てきます。 ちなみに一番人気はCookdoと聞きましたが、これは2名以上なので注意。それ以外だと子供的にはクノールコースが人気との事(まあ、ほんだしとクノールと両方空いていたらお子様的にはスープでしょうね)。 予約なしの場合、当日枠が空いていれば入れるようですが多分望み薄です。ただし平日の15時なら工場だけバスで巡るコースがあるほか、コースの人の脇で説明聞いているのもアリかと。味の素の工場ジオラマは割とよくできていますね。 後はクイズ(正解は体験館の中にありますし、大人ならサラっと答えられるかも)で、ガチャが回せてミニ味の素ボトルやラバーマグネットが当たりますし、売店(キャッシュレスオンリー)とアジパンダとの記念撮影(常時ではありません。たまにアジパンナも来るらしい)なども楽しめるので、フラッと行くのもアリかも。 ちなみに★４の理由ですが、細かい質問に現地のスタッフが回答できなかった事(「味の素の成分と展示の表記の違い」に回答できず)。家に帰ってからネット検索で解決しました。

なかなか予約できなかった 工場見学🏭 ようやく行くことが出来ました。 時間は、13時より 12時半受付開始 受付後　待合ホールにて展示品を見学 時間になると専用バスで🚌工場内に移動します 工場内及び移動中は、撮影禁止🈲 企業秘密が沢山ありますからね 工場内は、案内のお姉さんと博士が案内してくれます。 今回は、クノールコースの予約だったので クノールスープの出来るまでを学びました(^^) 見学終了後　バスでスタート地点に戻り 試飲タイムがあります。 温かいクノールスープを飲み説明を聞きます。 クノールスープの美味しい飲み方（作り方）を教えていただきました。 最後にお土産をいただけます。 スープとミニ味の素(^^) とってもカワイイ　ミニ味の素🎵 携帯用みたいです 工場見学ありがとうございました😊

アクアラインに向かう道を外れた所にポツンとある施設。子供が最近エコや太陽光発電に興味を持っているので訪れてみました。ごみのリサイクルに関する解説や展示が、今どきの施設らしく体験型で各種設置されており、なかなか楽しめました。館内ツアーに参加すると、普段は見られないメガソーラーの設置場所に行く事ができ、嬉しい驚きでした。ただ灼熱の日に行ったにも関わらず、節電のためなのか館内が暑いこと暑い事…。まぁそのお陰で一層節電の厳しさ大切さが身に沁みましたw

平日昼前、事務所の方以外誰もいない貸切状態｡土日には見学ツアーもあるんですね。 小学生高学年がエコの勉強するにはちょうどいい感じの施設｡ 展示室入ってすぐにある川崎100年の映像ブックは、改めて公害問題が普通だったあの時代から今に、時代の流れは早いなぁと感じます。 こちらに来るには自家用車を使われる方が多いと思うのですが、週末や休日のアクアラインが混む時には、浮島入り口があるので浮島までの一本道も一緒に混むので要注意です。

身近にエコを学べる、意外と楽しめるスポット！ 会社の近くにあったので、平日（水曜15:30頃）ふらっと立ち寄ってみました。他にお客さんはいなかったので、静かにじっくり見て回れました。 館内には、エコに関するさまざまな展示や映像、体験型のクイズ、アバターなどがあり、大人でも「へぇ〜」と思う内容が多かったです。ごみの分別やエコポイント、水素に関するクイズは特に考えさせられました。 じっくり見て回れば2〜3時間は滞在できそう。おそらく小学生の見学や環境学習にはぴったりの施設だと思います。 入場無料なので、近くを通ったときの暇つぶしや、ちょっとした学び目的にオススメです！

夏のecoフェスで訪問しました。普段見れないゴミ処理施設を見学し、とても勉強になりました。2階の展示室もしかけが沢山あり楽しかったです。一階に休憩スペースがありますが、コンビニ等は無いのでお弁当等自分で持って行く必要があります。

グーグルマップの通り行ったらたどり着けなかったです。浮島公園前交差点を曲がって行ったほうがいいと思います！

4歳男の子を連れていってかなり楽しんでいました。また車でないと行きづらいので、非常にすいてました（ほぼ貸切状態）。 展示内容が工夫されており、カードをタッチして無駄を探すゲーム、クイズに回答すると自分の顔写真が入ったアバターが水素シティに表示される仕掛けなど、小さな子どもでも触って楽しめます。 また休憩室では飲食可能で、絵本もあり、買って持ち込む必要はありますがゆっくり過ごせます。

GoogleMAPやナビでは間違った道筋を示しました。 正確には健康の森を曲がって、入ってください。 リサイクルをどのようにやっているのかという事の勉強になります 。 大変 面白かったです。 正直今までゴミの分別は真面目にやってませんでしたが、 これからはきちんと 真面目にやろうと決意しました。

昨日、持ち込みのブラウスと用意して頂いたエコバッグ大を藍染体験しました！藍染の過程がpopで説明してあり、絞りの加工をし藍瓶に浸して染めます。個人的にあまり時間を割く事ができず短時間で対応頂き、助かりました。

かねてから体験したかった藍染体験をしました。定員5名なのですが、知人達5名で訪れたので、みな楽しめました。

藍染体験で利用しましたが最高でした。1100円でしたが、値段以上の体験が出来ました。子供にも、とても親切でした。丘の上にあるので沢山歩きますが、景色も良く、いい運動です。

藍染体験をしました。今回が2回目。係の方が丁寧に教えてくださるので、初めてでも安心して体験できます。藍の液に作品を浸けるのでゴム手袋は持参しましょう。人気の体験なので予約した方がいいと思います。染めるものによってお値段が違います。バンダナとトートバッグを染めました。きれいに模様が出て大満足です！

藍瓶を備えた工房で、藍染めを体験。所要時間は約2時間。係の方のきめ細かいご指導で、白地のバンダナをビー玉やクリップなどを使って絞り、オリジナルな一枚が完成!!　絞り方は自由なので次回はまた違う藍染に挑戦してみたい。

リーズナブルな値段で藍染体験ができます。案内の人もとてもフレンドリーで楽しく出来ました！またもう一度チャレンジしたいと思いたくなるようないい体験ができます。

生田緑地はウーキングに最適な場所です。工芸館はその中の１つの建物で、それ以外にもいろいろ建物がありますので、散策しながら楽しめます。

7年前から閉館していますが、4/1~5/7の金・土・日・祝日だけ期間限定で開いてます。中に入ると壁一面にライフワークの「顔」の絵が掛かっていて大迫力です。絵の具の付いた床はアトリエから移築したもので、味わい深く創作活動の一端が感じられます。林に囲まれ庭にはウグイスが…静謐な美術館です。あと２週間余、お勧めです。 たまたま散歩で通りかかったら開いていてびっくり。財布をもって散歩して良かった。得した気分でした。

1988年にオープンした日本画家・中村正義氏（1924〜1977年）の作品を展示した美術館です。 雰囲気は良かったです。 比較的小規模な美術館の為、 じっくり見ても1時間もあれば、 見学出来るかとは思います。 2025年現在はお孫さんが運営している様であり、ここ数年の開館時期は 4月上旬頃〜5月上旬頃の金土日・祝日となっています。

初めて福井県の一滴文庫で中村正義さんの絵に出会った時、圧倒され、その場に立ちすくんでしまいました。その後ドキュメンタリー映画を観て、どうしても行かねばという気持ちでこちら『中村正義の美術館』に伺いました。ちょうどその時、中村正義さんのお嬢様が迎えてくださって、少しお話しさせていただきました。想像していた通り、とても素敵な方でした。たくさんの自画像が掲げられたその空間で長い時間、過ごしました。広い、作り込み過ぎていないお庭も心和みます。今はお休みされているようですが、また開館されたらぜひ伺いたいと思っています。

入館料は¥500(現金のみ)。展示数は、それほど多くはない。2025/10/4

父が中村正義が好きで、東京に行くことがあったら１度行ってこいと言われてたので、社会人になって初めて東京に行った時に見に行ってきた。 場所が場所なだけに、電車をよみうりランド前で下車し、そこからバスで行ったような記憶が・・・。 住宅街の中にひっそりと建っている美術館。私が伺った頃は、小さい美術館ながら、中村正義の作品はもちろんですが、小さな企画展として正義以外の作品も展示されていた。 中村正義の作品も、かなり厳選して幅広く見せていただけ見応えがあった。

ご親族の方が個人で運営されているようなので、管理などはさぞや大変な事であろうとお察しいたします。近隣に住んでいながら、この度初入館させていただきました。天井の高い部屋の壁一面に数十枚の抽象的な顔の絵が飾られており、自分好みの（顔）探しを楽しめました。 反対側の壁には写実的な絵も飾られており、同じ画家が描かれたとは思えないほと対照的で興味深いものでした。 自分好みの（顔）にまた会いに行きたいと思います。

中村正義って時代を背負った傑物だなぁと再認識できる美術館です。